7月27日，第45屆中國家博會（廣州）在廣州琶洲廣交會展館開幕。在27日至30日為期四天時間里，土巴兔、設計本聯合中國家博會（廣州）邀請知名設計師打造出“灣區·城市設計展”，頂級設計大師現場揭開作品面紗，與觀眾進行設計理念的心靈交互，獻上一場視覺盛宴。
“現場的5個空間，經過了設計大師的‘筆’下勾勒與描繪，從而把個體住宅串連起來組成了一座城，將個體住宅與城市文化、環境完美融合。”土巴兔副總裁聶金津在開幕式上致辭表示，身為國內知名的互聯網家裝平臺，土巴兔會不斷尋求技術變革升級，踐行“讓家健康、舒適、充滿愛”的企業使命。
開幕式現場（左）與土巴兔副總裁聶金津為活動致辭
土巴兔再度合作家博會 前浪后浪思維碰撞
此次活動，是中國家博會（廣州）在連續成功舉辦44屆的基礎上，對中國大家居領域的再一次集中展示。作為后疫情時期國內首個超大型全產業鏈家具博覽會，第45屆中國家博會（廣州）將圍繞“創新驅動、設計引領”的發展戰略，以聚焦原創、引領未來的設計展示和活動，助力行業構筑交流新生態。
今年的家博會，專門打造了設計之春——當代中國家具設計展，集中了國內原創的品牌設計師和他們的作品。同時，讓海外設計師看看中國家具行業設計的面貌。作為土巴兔的合作伙伴，雷士照明為此次家博會的燈具贊助商。
活動以“灣區·城市設計展”為主題，攜手諸位國內頂級設計師，為觀眾打造具有各城市特色的空間主題展。通過設計作品，幾位設計大咖將傳遞各自對城市、家的理念與展望。
“我們誠邀設計大咖和新銳設計師交流分享設計見解、設計思維，共同探討行業發展的趨勢，相信灣區·城市設計展不僅能為設計師提供設計的舞臺，創造與設計大師面對面交流的機會，推動設計行業的交流與發展，還能助力設計行業把握行業趨勢，激發設計的靈感。”中國對外貿易廣州展覽總公司副總經理陳旺輝在致辭時表示。
中國對外貿易廣州展覽總公司副總經理陳旺輝致辭
出席此次活動的設計大咖嘉賓，有星藝裝飾創始人、國家高級建筑師余靜贛，朗聯設計創辦人、深圳大學藝術學院客座教授秦岳明，深圳市山石空間藝術設計有限公司設計總監、深圳室內文化研究會執行會長陳巖，創域設計創始人、高級室內建筑師殷艷明，深圳東井建筑設計有限公司創始人劉東風，深圳文陳設藝術設計有限公司創始人文雪，MOC DESIGN OFFICE創始人吳岫微等。
事實上，今年也是繼2019年后，土巴兔與中國家博會（廣州）的二度合作。除大師們的作品展示、新生代設計師授獎外，還將有2019年度的獲獎者劉東風、文雪現場分享新的設計思考。
隨著27日活動拉開帷幕，此次設計盛典也正式與觀眾見面，觀眾可前往中國家博會（廣州）現場一起會大咖、聊設計，共同探索城市空間的魅力。即日起，用戶還可以免費領取門票，憑二維碼進館觀展。
對話論壇各抒己見 15位新銳設計師獲獎
除了為現場觀眾帶來了各自的精美設計作品，四位設計大咖還將參與以“設·界”為主題的論壇對話。
俗話說，設計沒有邊界，就是一個思緒迸發的落地。幾位大咖圍繞著印象中的居住方式、傳統與現代的交集與碰撞、城市與家的關聯等各式主題暢所欲言，打破寬廣的設計界限，一起暢聊“設計界那些事”。
設·界論壇現場
作為國內設計界的大咖，余靜贛、秦岳明、陳巖和殷艷明對設計都有獨到理念，也都有著自己的獨特見解。但萬變不離其宗，對于“家”的概念，他們都有著一脈傳承的認識。
談到個人對家的定義時，余靜贛對家的感覺，就是“過真生活”，符合自己的生活需求。秦岳明則不太相同，他是分享了一段自己的真實故事。讓他印象最深刻的，是用了三年時間為一位朋友才做出一套設計，這段時間里他們經常吃飯聊天喝茶，也正是因為這樣，秦岳明更加了解朋友的生活習慣。在懂了“需要什么”，他才開始動筆，把家打開了去設計，一套無與倫比的藝術出爐，也改變了朋友家人的生活習慣。
“家是溫暖的地方，讓心能夠安放，有溫度的地方。”這是陳巖對家的感悟，不過他也指出，“家”在空間設計上不需要定義，設計界發展至今也是沒有定義的，現在是百家爭鳴、百花齊放的時候。
面對設想的一個空間，四位大咖結合自己的一些認識，分享在聚餐之后與親朋分別場景。殷艷明對家的定義是泛感念，有些時候需要家來做支撐，小小的茶空間也是家的歸屬，是慢生活的體現，通過一些交流和分享讓大家更平和的去面對。所以生活方式，決定了多數人對家的概念。
可以說，設計是不斷傳承的，也在不斷融入新的思想。活動的另一大亮點，無疑是同步舉辦“圖滿意設計師大賽頒獎盛典”，并現場頒授“土巴兔灣區最具人氣設計師”5名和“土巴兔灣區年度十佳設計師”兩項大獎。
活動現場，黃杰、薛士明、余小瑜、張永忠和楊玉婷5位設計師榮獲了“土巴兔灣區最具人氣設計師”獎，而“土巴兔灣區年度十佳設計師”授予了文朝、吳建強、鄧大強、劉俊豪、湯瑞悅、肖棟春、熊靈清、王棉冬、香霖晴和謝沁楷幾位新銳設計師。
新銳設計師頒獎現場
頂級大師超凡脫俗 傳遞非凡設計理念
活動邀請了多位設計界大咖，為大家講述不一般的設計理念，也讓現場觀眾近距離欣賞到震撼人心的設計作品。
作為國內設計界的“常青樹”，余靜贛為本次展會設計了名為《天井——藝術家園的思考》的作品，取材于江西婺源的一戶普通民宅。他此次的設計中就是用藝術畫的手法，將鄉村新婚家庭進行藝術化的情景再現。
在現場致辭環節，余靜贛帶了一個空瓶子上臺，他將這個空瓶子形容為“天井”，在他看來，“天井恰恰是我們中華民族的經典”。“把空間藝術、建材這些簡單的美變成天井之大美，需要設計師的幫助，把衛浴空間、陶瓷空間都變成為藝術空間。”余靜贛號召人們通過藝術去啟迪、挖掘天井之美。
與余靜贛不同的是，李奇恩生活在香港，對“寸土寸金”深有感受，所以如他一樣的設計師對一分一毫的土地空間都會計算精準。在他看來，設計元素離不開“點、線、面”三方面，除了裝飾和家具的擺飾以外，空間更多是通過一些點線面來表達整個空間的關系。
因為一些特殊原因，李奇恩此次未能親臨現場，但他的設計作品《幸福的點·線·面》如期而至。在他所設計的作品中，長廊、餐桌……這些事物都被賦予了生命力，突顯“回家”是一天當中最開心的時間。
《過去·現在·未來》是秦岳明作品名稱，將時間、空間理念融入設計。整個空間，采用人們感受最為舒適的曲線切割手法來表達，體現了一種持續變化的生活狀態。“過去”是對已逝生活的記憶，也象征灣區建設中的工匠精神；“現在”是重新審視自己，對當下問題進行反思；“未來”則代表著信息時代背景下的未知與無限可能。
而陳巖與殷艷明的作品中，無論從主題還是呈現上，都飽含了“文藝”氣息。陳巖的《都市詩意棲居》，空間設計理念受到了葛萊澤教授著作的啟發，把對城市生活的思考，對生活空間的追求，和西方的設計理念與手法糅進作品中。而殷艷明的《云中歌》，讓空間與藝術品產生共鳴，展現人文與藝術的共生與蛻變，在空間場域里感受自然與藝術的融合之美。
展館實景圖
