近期,綜藝市場迎來了一股懷舊風(fēng)潮,《聲生不息·大灣區(qū)季》的播出無疑為這股潮流增添了新的動(dòng)力。盡管未能像《歌手2024》那樣迅速引爆話題,但《聲生不息·大灣區(qū)季》依然憑借其獨(dú)特的魅力和深厚的情懷,在綜藝節(jié)目中占據(jù)了一席之地。
《聲生不息·大灣區(qū)季》的推出正值香港回歸25周年、澳門回歸25周年以及《粵港澳大灣區(qū)發(fā)展規(guī)劃綱要》發(fā)布五周年的重要節(jié)點(diǎn),這樣的背景讓節(jié)目自帶了濃厚的紀(jì)念意義。從嘉賓陣容到音樂內(nèi)容,再到舞美設(shè)計(jì)硬件配置,節(jié)目都展現(xiàn)出了高水準(zhǔn)的制作質(zhì)量,仿佛一支“正規(guī)軍”強(qiáng)勢入場,迅速吸引了觀眾的眼球。
節(jié)目中,譚詠麟、陳慧嫻等老一輩港樂歌手的亮相,瞬間喚起了觀眾們的青春記憶。譚詠麟在舞臺上唱跳《卡拉永遠(yuǎn)OK》,仿佛時(shí)間倒流,讓人仿佛回到了那個(gè)港樂輝煌的年代。陳慧嫻的《千千闕歌》和半首《夕陽之歌》更是讓人動(dòng)容,背后視頻中梅艷芳的“byebye”更是戳中了無數(shù)人的淚點(diǎn)。
除了老一輩歌手的傾情演繹,節(jié)目還邀請了李宇春、周筆暢等新生代歌手的加入,以及新生代偶像李昊、黃子弘凡的參與,為節(jié)目注入了新的活力。他們的表演不僅留住了非粵曲受眾和年輕用戶的目光,也讓更多人感受到了港樂的魅力。同時(shí),節(jié)目還通過街采等新穎的方式,展現(xiàn)了新時(shí)代下港人與內(nèi)地人的互動(dòng)與交融,這種變化讓觀眾們感到耳目一新。
然而,盡管節(jié)目在情懷和制作上都達(dá)到了很高的水準(zhǔn),但仍有觀眾對節(jié)目的內(nèi)容提出了質(zhì)疑。他們認(rèn)為,節(jié)目過于懷舊,沒有給新生代歌手留出足夠的展現(xiàn)空間。在“10年代”的舞臺內(nèi)容中,雖然安排了一些非熱門歌曲的演繹,但這些歌曲并非出自港樂新生代之手,這讓一些觀眾感到失望。他們希望節(jié)目能夠多給新人一些機(jī)會,讓港樂的未來能夠在聚光燈下得到更多的關(guān)注和展現(xiàn)。
雖然節(jié)目在懷舊和情懷上做得很好,但一些觀眾也希望節(jié)目能夠更多地關(guān)注港樂的未來發(fā)展。他們認(rèn)為,港樂雖然走出了輝煌時(shí)期,但仍然有著強(qiáng)大的生命力和創(chuàng)作力。因此,他們希望節(jié)目能夠邀請更多真正熱愛粵語歌、仍在發(fā)行粵語歌的歌手參與,減少對過去的懷念和追憶,更多地展現(xiàn)港樂的新面貌和新時(shí)代的變化。
《聲生不息·大灣區(qū)季》作為一檔懷舊風(fēng)格的音樂綜藝節(jié)目,在情懷和制作上都達(dá)到了很高的水準(zhǔn)。然而,如何在懷舊與未來之間找到平衡點(diǎn),如何在展現(xiàn)老一輩歌手風(fēng)采的同時(shí)給新生代歌手留出更多的展現(xiàn)空間,將是節(jié)目未來需要思考和解決的問題。