《一年一度喜劇大賽》第二季第四期的開場，邀請最新的“飛行嘉賓”是舒淇，還有些意外，感覺是不是未來還會請來一些演藝界不一定和喜劇相關的女明星呢？馬東（或者說是節目組）真的是會整人，讓幾位男會長都來模仿舒淇擺的各種Pose，顯然每次要想各種招數讓會長們尬起來，這次就是找出黃渤和舒淇所謂首次合作的影視劇片段。
第一個關于出行主題的作品，喜劇小隊“馬卜停蹄子”的《一起去旅行！》的創作方向是好的，也深入一些真實的生活場景，但整體表現沒有之前的作品《小學生作文，有畫面了！》更好笑，后面逐漸把馬旭東搞瘋的場面更接近于鬧劇，雖然也讓某些觀眾產生共鳴、感同身受，但表現方式還是差了一些。
作品的創作核心就是三個人當中，有兩個人跟其中一個人“對著干”，馬旭東問另外個人的意見時，他們的回答基本上是“都行”，但當提到具體方案時，兩個人各種挑刺兒的表現恰恰是“都不行”，以至于一輪又一輪，一次又一次地反復把馬旭東搞瘋，最終的結局就是趕不上火車，無法出行旅游。出行的主題倒是非常貼合。
基本模式是兩個人搞瘋一個人
而同一主題下，喜劇小隊“酷酷的天放”帶來的《心上的人兒》看上去像是“跑題”的方式，卻包含了兩層出行的含義。雖然主體的場景是女孩兒小雪的“內心世界”，但她是在一次出行中，認識了歌手天放。而第二次表達“出行”就是小雪的內心里已經沒有了前男友雷子的位置，雷子拖著行李箱走出了女孩的內心世界。
這個作品強于《一起去旅行！》的，恰恰是它靈活的主題設定。《一起去旅行！》是有些普通或者說死板地扣題，看起來與主題非常契合，但僅僅就是商討出行這件事而已。如果單看這個作品，也不能說不好，但有了《心上的人兒》做對比，就發現后者的場景設定起碼讓人眼前一亮。正是因為有了這個核心框架，才讓“點亮心燈”以及各種在這個空間里的小設定變得新奇，從而帶來一種自然而發的幽默感。
在特有設定下的獨特幽默
喜劇小隊“飛扯不可”帶來的《老同學顯擺大會》，還是采取他們熟悉的黑場劇表演方式，從呈現效果來說還是可以的，跟上次《全民運動會》的好笑程度相當。我給自己70歲的父親看這個節目的時候，他開心地笑了好幾次，特別是看到那個以為是在顯擺工資數額，但其實是在顯擺微信步數。
這是黑場劇最典型的一種創作方式，找兩組相近的情景，給觀眾展現他們可能以為的那種，其實是另外一種，或者是你完全想不到的一個點，最好笑的是那種無懈可擊的，兩種方向都適合的表現方式。娜娜遭遇淘汰后，終于是和飛扯的“大部隊”匯合了。同樣的，這個節目單拿出來，沒什么問題，雖然有些觀眾接受起來還不是很容易，主要是“九口人”的作品好笑且溫情，有黑場劇承載不了的多元性。
意想不到的出梗方式
喜劇小隊“九口人”帶來的《兩兄弟牛排店》還是保持了之前作品的水準，當然這里也有編劇單新康的功勞。苗若芃的普通話口音很像是給香港電影配音的質感。而張呈這個亂加北京話兒化音的梗，雖然遭到馬東的嫌棄，其實還蠻好笑的。跟上一個作品《今天你要嫁給他》的調性一樣，結尾也是帶著突如其來的溫情，當“三兄弟牛排店”的招牌出現，還是很感人的。
這個主題相信也會讓一些出門在外，遠離家鄉的年輕人產生共鳴。大城市不一定就是最賺錢的地方，這個作品像是發出一個信號，告訴那些在“北上廣”漂得艱難的人們，回到家鄉也許會有新的可能，比起面子，自己的生存、友情應該是更重要的東西。除了好笑，它的表達也能擊中人心。而“飛扯不可”小隊的黑場劇顯然會受到形式的局限，這恐怕也是他們輸給“九口人”的原因。
在一瞬間戳中淚點
接下來就是本期最有深度的喜劇作品，由胖達人2，也就是土豆和呂嚴帶來的《進化論》。這部作品也可以算是胖達人的作品進化。從第一季開始，他們兩人的作品是我個人觀看和推薦親友觀看次數最多的。結尾當火箭出現的時候，《父親的葬禮》的那種熟悉的質感又回來了。而這個作品能夠獲得贊譽的原因是，它真的以喜劇的方式探討了更深的話題，胖達人之前的作品也一直是這樣的，不是非得笑中帶淚才有機會獲得好成績。
這個作品充分說明了土豆的創作能力，當然肯定是要花更多心思的，除了搭檔呂嚴之外，還有另外兩位編劇參與創作。進化層面不但有笑點，更包含了復雜的人性，比如遮羞的葉子、母猩猩圖鑒等等。在說遮羞的時候，表達了現在很多人類都沒有羞恥心，真是極大的諷刺。本來已經有很多值得稱贊的好點子，最后提升了更高的價值，土豆扮演的猩猩說到，自己越是覺醒就越是孤單。在互動環節聊作品創意時，土豆也補充說，人就是越聰明越討厭人。
在喜劇舞臺上少見的有深度的臺詞
顯然，接在《進化論》后面的作品，壓力是非常大的。即使“老師好”喜劇小隊里有兩個人曾經影響了土豆的創作，但比賽是殘酷的，土豆開玩笑說的弒“師”行為真的做到了。個人認為，如果沒有《進化論》，《沒有學習的人不傷心》會是本場最好的作品，很豐富、也有內涵。至少到最后，我也是眼含熱淚的。
這個作品在主題上抓住一個值得思考的點：努力學習但仍然沒有取得更好的成績，是不是應該把努力這件事隱藏起來？因為這樣會讓人覺得自己并沒有努力，或者讓努力顯得可笑。被感動的舒淇和“困惑”的李誕所表達的觀點代表了兩種看法，沒有誰對誰錯，當這個點成為值得探討的問題時，作品的價值也就彰顯出來。
