在文字中證道?！茰I
在電影來講。
喜歡、好看與品質。
這三個概念，一般而言并不重疊。
喜歡的可能是演員陣容，好看可能指向類型或娛樂性，品質則又是另一方向。
但在演員個體而言。
他們的作品，大致可以區分好壞，甚至反差極大。
故而嘗試隨意挑幾個大咖演員。
以作品為基。
談談他們的“最好”。
與“最壞”。
梁家輝作品數量之多，大概可列入香港影壇的前五。
他最好的作品，應該是哪一部？
如果是擁躉的角度，或會陷入前述的喜歡和好看層面，從而會有選擇困難癥。
而其實他的佳作并不難選，《情人》有一種異域的浪漫和東方式的隱忍、痛苦，《新龍門客?！肥谴竽S沙里的險惡江湖，《棋王》是時代洪流與人生的碰撞，《龍城歲月》是黑幫故事，而《寒戰》則是全新氣象的警界新篇。
這或許就是他最前列的五部作品，分別出自讓·雅克·阿諾、徐克、嚴浩、杜琪峰和陸劍青、梁樂民之手。
電影的類型與風格迥異。
從品質來講，《棋王》劇情割裂，《新龍門客?！犯褚徊咳簜b列傳，《龍城歲月》的大D雖然拿了金像獎影帝，但角色的難度一般，從表演來講，也很難說他就比同劇的任達華更強。
所以最終的選擇應落到《情人》和《寒戰》之間，個人傾向選擇《寒戰》。
這是一場完美級的表演，而且電影本身的品質極高，劇情精巧復雜，且不落傳統警匪的窠臼。
至于最壞的作品，撇開配角的《封神傳奇》，應首選《追龍2》。
這部電影給人的感覺，是用力極猛而無受力之處，表演同樣如是，可以用僵硬、晦澀以及毫無創造力這幾個詞，來形容梁家輝。
故而，《寒戰》與《追龍2》，恰是梁家輝作品的兩極。
又比如周星馳。
若論華語世界的作品受歡迎程度，周星馳或可排在第一位。
從小朋友、年輕人到中老年人，毫無疑問，周星馳作品覆蓋了最大數量和年齡跨度的觀眾群體。
而從品質來講，有一個非常明顯的階段和成長狀態，中后期的奇幻電影《功夫》、喜劇電影《少林足球》和劇情電影《喜劇之王》，恰好就可以位列三強。
早期那些受眾極廣的電影，諸如《賭圣》、《逃學威龍》、《唐伯虎點秋香》、《大話西游之月光寶盒》、《大話西游之仙履奇緣》及《食神》，皆要等而下之。
最好的作品則很容易做出選擇。
當然就是“完美”層次的《功夫》，純粹的故事、窮極腦力的無雙想象力和極簡的表演，就像文字的極境，嬉笑怒罵皆成文章，信手拈來就有詩意流淌，更夸張的是，他在這部電影里集投資人、制片人、編劇、導演和主演于一身。
最差的電影，或應該是1997年的《算死草》，可謂難看至極。
郭富城的作品數量一向偏少。
對于關注度一般的觀眾來講，大概能知道《風云雄霸天下》、《三岔口》、《父子》和《寒戰》、《西游記之孫悟空三打白骨精》、《無雙》這么幾部電影，也或還能包括《雷霆戰警》、《浪漫櫻花》，還未必全都看過。
所以我們盡可忽略那些只有“定語”，但缺乏實質性支撐的言論。
他的好作品，包括現實主義的《父子》、人文關懷的《最愛》、港島史詩的《浮城大亨》、跳脫警匪窠臼的《寒戰》、悲憫探尋的《踏血尋梅》以及詭譎繁復的《無雙》，若論個人最佳，反而應該是沒有拿演技獎的《最愛》與《無雙》的角逐。
單純從表演形態考慮，《最愛》毫無疑問無可匹敵，郭富城在其中的層次與爆發力，甚至是整個華語影壇的頂層選擇，但結合電影本身品質，《無雙》則更接近完美，質疑《無雙》的人，大概率并沒能懂電影的結構和敘事方式。
所以他的最優作品頭銜，應該屬于《無雙》。
而最差作品的稱號，可能應該落到《全城戒備》上，坦白說，當年這部電影其實并不難看。
之所以判定為最差電影，是因為一年之隔，前有《殺人犯》、后有《最愛》，對比之下，這部電影就顯得非常糟糕。
另外一個不容漏掉的演員是梁朝偉。
無論是頹廢另類的《春光乍泄》、宿命暗黑的《暗花》、內斂沉郁的《花樣年華》，還是宿命輪回之寓的《無間道》，以及充斥陰郁、欲望與肅殺的《色·戒》，皆可列入影史經典。
王家衛占了兩部，杜琪峰、劉偉強和李安各一部。
其中影響力最大的電影當然首推《無間道》，其次是《花樣年華》和《色·戒》，若單論表演的極致，則必然應該是《色·戒》，而就品質來講，這三部電影則幾乎無差。
所以答案很明顯，2007年的《色·戒》是最優選。
至于最差的電影，熟悉和不熟悉梁朝偉的人都應該知道，必然是2018年《擺渡人》，很巧合的是，梁朝偉也在這一年與澤東影業結束了長達二十年的合約關系。
另外說明一件事情，王家衛監制的電影，和王家衛導演的電影，不能劃等號。
兩部作品，落差極大。
延展到其他演員。
比如成龍最好的作品是《新宿事件》，最差的作品是《神探蒲松齡》，周潤發最好的作品是《英雄本色》，最差的作品是《澳門風云3》，劉德華最好的作品是《暗戰》，最差的作品是《天機·富春山居圖》，劉青云最好的作品是《奪命金》，最差的作品是《我的寵物是大象》。
而如前述。
可能沒有人的作品能逃掉“好與壞”的邏輯。
更多演員不再贅述。
