最近大家有看《胡同》這部劇嗎？這種京味巨濃的年代劇，真是有些年頭沒看過了。
《胡同》主要分三大篇章，分別以1950年、1980年和2019年為節點，講述了三代女性接過居委會主任接力棒，扎根基層奉獻群眾，一步一個腳印帶領百姓走向幸福美好生活的故事。
打頭陣的是趙露思和侯明昊，趙露思飾演的女主田棗典型胡同里的北京大妞，侯明昊飾演的男主鐵蛋是田棗的青梅竹馬。
兩人主要走歡喜冤家的畫風，有那么一瞬間，好像有點爺爺奶奶愛情故事內個既視感。
其實阿美一開始還挺擔心趙露思能演成啥樣，畢竟趙露思一向多甜妹風格，再加上她自己又是南方人，演這種北京颯爽大妞的角色，確實會讓人有點犯嘀咕。
事實也是如此，從這部劇放出首支預告，趙露思夸張的韓式演技被嘲與年代不符。
比如這場與男主摔跤戲，田棗本想背肩摔鐵蛋，結果卻反被鐵蛋推倒在地，還流了鼻血。
趙露思具體是怎么呈現的呢，她委屈地瞪著眼睛、皺著眉頭、伸舌頭舔鼻血這下，可以說是狠狠勸退了不少觀眾。好笑嗎？并沒有，大家只感受到了滿屏的油膩。
不僅沒有可愛到觀眾，甚至令人生理不適，網友：她在干嘛，張翰附體了嗎？
劇播之后，我以為素材多點會扭轉趙露思的口碑，會改變大家只看了個預告就說人家不行的刻板印象。畢竟沒看劇就先嘲多少是有點草率了，結果呢……
其實阿美個人覺得，正片里更多代入一下田棗這個人物性格，把劇連貫起來看，趙露思也并非演的就一無是處，很多時候趙露思還是挺像那么回事的。
有脾氣，有血性，有腦子，有思想。
可但凡要是隨便截一段出來讓大家評判，也總能感覺她用力過猛的痕跡過于明顯，在說有些臺詞的時候，仿佛她全身毛孔都在用力。
演技不夠，眼珠來湊，喜怒浮于表面，好像一個沒有感情只會瞪眼的臺詞輸出機器。
五官亂飛，套路的表演在年代劇里顯得格格不入。
不少網友喊話趙露思，讓她多打磨打磨演技再去演正劇，要不毀了角色，也更容易暴露自己的短板。
更絕的是，趙露思這段時間還被挖出記錯了《胡同》和《1921》的時間，去年她接受采訪時被問到介紹一下《胡同》這部劇里的角色。
趙露思：一個女孩她在dang成立的時候，她的一些改變，包括她去做的一些事情。
好家伙，這句話不僅啥關鍵信息沒說出來，僅有的一些信息量她還說錯了，田棗這個角色的背景明明是1950年左右，是在dang的關懷和學習下成長起來的新青年。
粉絲說是因為那時候趙露思參演的作品《1921》正在宣傳期，和當時在拍的《胡同》集中在了一起，所以只是一時口誤了。
粉絲當然信，路人呢？只會覺得趙露思根本沒有吃透兩個劇本，對角色背景更是模糊不清。
作為演員，如果要想走的更加長遠，肯定還是得靠作品說話，任何時候都是。
阿美不是第一次看趙露思的作品了，從最早對她有印象的《三千鴉殺》《傳聞中的陳芊芊》，到《長歌行》里的臟臟包公主李樂嫣，再到前段時間很多人超級上頭的《星漢燦爛·月升滄海》。
趙露思一路小成本網劇到S+網劇再到上星劇女主，穩扎穩打，五年實現三級跳直接飛升95花top。
結果誰能想到呢，流量濾鏡到了正劇里就不好用了哎，過分可愛成了油膩，表情稍微夸張點兒就是用力過猛。
流量濾鏡一到正劇里就失靈，也不止趙露思一個，之前周也在《山河令》和《少年的你》里面演的也還行吧，說得過去。
結果到了《啊搖籃》里面，只會瞪眼表情亂飛，就怎么看都覺得她像個AI，同樣也是被嘲的不輕。
表演方式不僅與劇情背景脫節，在海清以及其他成熟演員的襯托之下，周也那種想要演好不拖大家后腿卻又力不從心的痕跡特別明顯，其實就是用力過猛了，不自然了。
越想證明自己，越容易暴露自己的不足。
包括最近成毅在《底線》里飾演的周亦安，不少網友也說他被同劇組老戲骨吊打，自以為有氣無力地說臺詞就能顯得深層點，實際上大家不看字幕根本不知道他在叨叨什么。
面無表情的另外一個說法，不就是面癱的意思嗎？
為什么流量們擠破頭都想去參演一些正劇，哪怕是一些邊緣的小角色，好處是顯而易見的，可以飛升，可以獲得主流認可，可以拓寬觀眾受眾，更能顯得自己有文化底蘊的加持。
還有個好處，可以近距離和好演員們學習交流，一舉多得的事情啊。
他們去演正劇，其實對他們自己也是有挑戰的。這代表著他們至少對走演員這條路還是比較清晰的，起碼他們知道不能長久停留在偶像劇里吃紅利，他們接受批評，更愿意去改變。
他們嘗試著放下偶像包袱去鉆研角色，從態度上是值得鼓勵的，但實力也得跟上不是？
流量濾鏡會失靈，但也不是全軍覆沒。
比如憑借《1921》提名百花最佳男配的劉昊然，他在電影中賦予了劉仁靜這個真實歷史人物靈魂與血肉，而且選角真的好貼臉。
楊紫在《戰長沙》中的爆發演技，哭戲催人淚人，胡湘湘的高光時刻太多太多。
所以我們也不能一概而論，不是所有的流量在正劇中都是“老鼠屎”般的存在。
所以希望想轉型的流量們，好好琢磨自己的角色吧，不然型轉不了，反而淪為笑柄。
阿美想說：
你覺得哪些流量明星在正劇里也很出彩？
