《萬里歸途》，說下。
電影基于真實(shí)撤僑事件改編，卻走出了一條“不一樣”的路。
相比于同題材利用恢弘的大場面調(diào)度激起觀眾家國情懷的技巧，該片嘗試往“小”和“實(shí)”的方向拍，比如以“文職”為主角。
雖然故事背景有所趨同，沿途依舊嚴(yán)酷，但影片的重點(diǎn)是聚焦普通人在危機(jī)關(guān)頭和極端環(huán)境下的所為，更加趨于人類的本能，也是更具有共情價(jià)值的一面。
所以萬里歸途，與其他相同類型和背景的區(qū)別，就好比《獨(dú)立日》與斯皮爾伯格《世界大戰(zhàn)》的差異，同樣的題材，不同的角度。
電影敘事線有著不小的時(shí)間和地理跨度，導(dǎo)致故事難以駕馭，但導(dǎo)演饒曉志則完成得很好，得益于他在現(xiàn)實(shí)題材里長時(shí)間的磨礪，以及擅長刻畫小人物的優(yōu)勢。
因?yàn)橹挥姓嬲龔娜宋锍霭l(fā)才能激起關(guān)注，作為故事背景的現(xiàn)實(shí)一面，也自然而然便留在了觀眾心里。
如片中槍林彈雨下的角色的求生，人性的善良與丑惡，偉大和自私，勇氣與怯懦，乃至不同角色對各自立場的堅(jiān)定，這些內(nèi)容在電影中都聚焦在路途上角色的所見和遭遇：
比如出門就遭遇的爆炸、對方外交官的秉公辦事、私自離隊(duì)的同胞、想要回到故鄉(xiāng)的司機(jī)，這些角色的經(jīng)歷和沿途見聞，在大量敘事細(xì)節(jié)和臺(tái)詞中不斷提及，從而加深了觀眾對故事的印象。
而電影的主題，則通過主要角色的“連接”來推動(dòng)。
張譯與王俊凱飾演的角色，二者不同的性格和對事件各異的處理態(tài)度，在各種事件的助推下，形成了一個(gè)不斷打破、重建的關(guān)系網(wǎng)，在各種事件的助推下，二者的關(guān)系也在平和與沖突左右橫跳。
直到最后的突發(fā)事件，打破了平衡結(jié)構(gòu)，讓他們終于聚合，從關(guān)系網(wǎng)變成了堅(jiān)不可摧的點(diǎn)，家國情懷也就此達(dá)到了頂峰。
這也是同類題材作品帶給我們的一個(gè)重要思考，虛構(gòu)電影不是紀(jì)錄片，極端環(huán)境的危險(xiǎn)，限時(shí)任務(wù)的緊迫，在這些戲劇化元素里，需要人物情感的真摯表達(dá)來牽引，從而使得余光里的現(xiàn)實(shí)的一面，能在虛焦中變?yōu)榻裹c(diǎn)，
這是很多同類作品（主旋律），所忽略的一點(diǎn)。首先你的人物就不讓人信服，再根據(jù)”真實(shí)事件改編”的帽子都多大，也不會(huì)讓人信服（別往兩邊看了，就說你呢）。
當(dāng)然電影也有缺點(diǎn)，就是過多注重主要角色的弧光，而忽略了配角的人設(shè)，導(dǎo)致戲劇邏輯性有了瑕疵。
比如王迅飾演的角色，這個(gè)人物是不完整。
他中途脫隊(duì)，給主角制造了副本任務(wù)，還導(dǎo)致一個(gè)角色的死亡，然后該角色就從故事中消失了。其實(shí)該角色形象和動(dòng)機(jī)，都有描寫，唯獨(dú)沒有結(jié)局，有頭沒尾。
在劇本理論里，如果按忠奸劃分，王迅以及相關(guān)隨行人員，是要被劃分為“反派”行列的，如果要“歸正”的話，角色要承擔(dān)責(zé)任的，也就是說，至少要展示角色轉(zhuǎn)變的地方，也就是人物弧光。可惜脫隊(duì)任務(wù)結(jié)束之后，他們就從主線故事中“隱身”了。
那他們的戲份到了哪里？其實(shí)都分給張譯。
其救贖、升華，甚至懲罰，都讓宗大偉一個(gè)人“代勞”了。這樣一來，使得主角弧光更加明顯，強(qiáng)化了主要角色的刻畫，卻導(dǎo)致王迅們只能淪為單純的功能性角色。
這是華語電影的通病，尚且不論那些質(zhì)量不高的作品，就連一些優(yōu)秀的作品里，也都存在這樣的現(xiàn)象——
比如《人生大事》中小文的母親，《你好，李煥英》里的王琴，他們存在的價(jià)值，只是為了制造戲劇沖突，卻忽略了戲劇角色建設(shè)的邏輯性，甚是可惜。
但《萬里歸途》整體還是瑕不掩瑜的，故事很優(yōu)秀。
PS，結(jié)尾彩蛋是驚喜，解釋了王俊凱的動(dòng)機(jī)，果然“有其父必有其子”。
但看到不少人把該片跟韓國電影《摩加迪沙》聯(lián)系起來，這是讓我比較費(fèi)解的地方。兩部電影毫無可比性，無非都是個(gè)撤退的背景，角色都是外交人員，但從故事和人物的角度出發(fā)，相距甚遠(yuǎn)。
但電影《萬里歸途》 是有參照物的，這個(gè)參照物大家都熟悉，就是《戰(zhàn)狼2》。不是內(nèi)容關(guān)聯(lián)，而是劇本，這里我們就要展開說下。
很俗的話就是“天下文章一大抄,看你會(huì)抄不會(huì)抄”。電影發(fā)展至今，商業(yè)片的劇本創(chuàng)作其實(shí)已經(jīng)演變成相對工業(yè)化的體系了，說白了就是套模板，全世界都一樣，而好萊塢是把這套理念“玩得最好”的地方。
舉個(gè)簡單的例子，《速度與激情》第一部（2001），飆車+警匪非常刺激，但很少有人看出來，該片的故事，實(shí)際上是“抄”基努·里維斯的《驚爆點(diǎn)》（1991），只不過編劇把任務(wù)、角色、背景、道具等內(nèi)容全部替換了一遍，僅保留了故事結(jié)構(gòu)和角色功能性。
相當(dāng)于一輛汽車，除了車身框架全更新了，連發(fā)動(dòng)機(jī)都換了、普通觀眾一般不會(huì)關(guān)注這些，就像我們有時(shí)候分不清普通顯卡和礦卡、搞不明白新機(jī)與翻新機(jī)一樣。
不過，但凡你了解編劇理論和技巧，就不難發(fā)現(xiàn)兩部電影之間的“關(guān)聯(lián)”。但《速度與激情》這招運(yùn)用得非常高明，所以電影很成功，以至于成為編劇課上的成功案例。
說回到《萬里歸途》，為什么是《戰(zhàn)狼2》？
從劇本的角度（不考慮制作等其他層面），《戰(zhàn)狼2》在華語這些幾十億票房的頭部電影里，尤其是主旋律中，迄今為止劇本依然是最成熟的沒有之一。
不是說故事有多么好，而是非常成熟和完整。從故事建置、角色動(dòng)機(jī)、人物弧光、幕與幕之間的銜接……都非常優(yōu)秀，而且該片戲劇和角色邏輯性非常強(qiáng)，無論是配角張翰，還是小到于謙這樣的甘草角色，所有人物刻畫都很完整，有頭有尾，弧光明顯。
用劇本常用的“布萊克·斯奈德節(jié)拍表”劃分一下，相當(dāng)精準(zhǔn)。毫不夸張地說，該片的故事，是經(jīng)得住在專業(yè)課上“拉片”的。
《萬里歸途》也是如此，故事相當(dāng)成熟，而且從內(nèi)到外全部替換了一遍，我一說您就明白——
營救變成撤僑，張譯和王俊凱對應(yīng)吳京和盧靖姍，中途接任務(wù)，殷桃和王迅對應(yīng)吳剛和張翰，俄羅斯輪盤對應(yīng)鉭克大戰(zhàn)……
不要誤會(huì)，這不是貶義，而是純粹的贊揚(yáng)，《萬里歸途》的“靜”對應(yīng)《戰(zhàn)狼2》的“動(dòng)”，類似構(gòu)架下，完全是兩個(gè)方向的故事構(gòu)成，雖然存在一定的瑕疵，但依然是對“體系”的成功運(yùn)用，這種完全要提倡啊！
而且《萬里歸途》在制作層面，包括剪輯、電影感、服化道等方面，是要超越自己的“參照物“的。雖然該片依然有著部分配角淪為功能性的瑕疵（足可見《戰(zhàn)狼2》的劇本是真的強(qiáng)），但該片著重刻畫的兩位主角，人設(shè)則是相當(dāng)精彩。
有時(shí)候跟一些編劇開會(huì)或者吃飯，聊天嗨了之后，經(jīng)常聽到他們說“《XX》的故事是抄的《XXX》、這段情節(jié)是“扒”的當(dāng)年某部電影的……”這就是電影工業(yè)的體系之一吧。但紙上談兵誰都會(huì)，關(guān)鍵看你能否成功運(yùn)用。
還是那句話，《萬里歸途》的劇本是很成熟的，如果一部主旋律電影的故事完成度能有這樣，那也是厲害的。
