在文字中證道。——唐淚
梁朝偉的戲路真的窄嗎？
絕大多數(shù)人的答案，或許都是肯定的。
但人多不一定就對(duì)。
表象底下，或也可能另有乾坤。
大體來(lái)講，戲路指角色的多樣性，前提是成功演繹。
換句話說(shuō)，角色類型越多且大多受到觀眾嘉許，即可視作戲路寬廣。
反之，若只有某種類型角色獲贊，則是戲路狹窄。
而這個(gè)問題。
只有深入作品才能真正解決。
在表演的角度而論。
梁朝偉確實(shí)是天縱之才，但不代表他天生就會(huì)演戲。
撇開最早幾部龍?zhí)住⒖痛髌罚梢詮摹栋d佬正傳》、《地下情》和《人民英雄》、《殺手蝴蝶夢(mèng)》開始，看得見明顯的青澀，以及“用力過(guò)猛”。
很多人對(duì)“用力過(guò)猛”其實(shí)是有誤解的。
他們眼里的“過(guò)猛”，通常指灌注有力量的表演，比如情緒的沖動(dòng)、角色性格的躁怒等等。
但實(shí)際上，所謂“用力過(guò)猛”，來(lái)自演員表演的還不夠熟練，會(huì)不自覺添加很多肢體和面部的小動(dòng)作，而越是急切，就越難是顯得“詞不達(dá)意”，且一般會(huì)在有要求和深度的電影中表現(xiàn)出來(lái)，那些慣見的商業(yè)娛樂片反而不會(huì)有這個(gè)問題。
這個(gè)時(shí)期的梁朝偉也正是如此，哪怕在1989年的《殺手蝴蝶夢(mèng)》中遇上的是譚家明這樣的名導(dǎo)。
而同年度的另一部電影《悲情城市》，因?yàn)榻巧懊@啞”的緣故，加上有同樣是名導(dǎo)的侯孝賢掌鏡，反而抑制了這種“用力”，進(jìn)而顯得中正平和。
他的真正蛻變，要等到1994年的《重慶森林》這部電影，遇上了王家衛(wèi)。
此前種種，皆是鋪墊。
以《重慶森林》中的警員角色為起點(diǎn)。
以代表作品為標(biāo)準(zhǔn)，嘗試探尋梁朝偉的戲路走向和寬窄情況。
1994年的這個(gè)角色，他進(jìn)入到了一種深層創(chuàng)作狀態(tài)，既保有演員的“本我”，即其憂郁、孤獨(dú)一面，又恰到好處地釋放了“內(nèi)心”，而這個(gè)“內(nèi)心”其實(shí)是來(lái)自導(dǎo)演王家衛(wèi)，這就叫“本我非我”。
但并不是所有演員遇上王家衛(wèi)，都會(huì)產(chǎn)生如斯蛻變。
比如同劇的林青霞、王菲和金城武，這三個(gè)演員就仿如“惰性元素”。
而若論及“城市叢林中的孤獨(dú)”，目前而言，尚未有第二個(gè)人能夠比梁朝偉更能勝任這個(gè)戲路。
眾所周知，張國(guó)榮在王家衛(wèi)電影中也非常強(qiáng)悍，但他身上并沒有這么強(qiáng)烈的“孤獨(dú)與疏離”感，轉(zhuǎn)而另有一種頹廢和不羈。
同一年度，有另外一部王家衛(wèi)作品上映，也就是那部有名的《東邪西毒》。
很多人說(shuō)看不懂。
其實(shí)這部電影很能表現(xiàn)王家衛(wèi)的天馬行空，他用金庸小說(shuō)的概念，去講了一個(gè)只有古龍才會(huì)講的故事。
有一幕戲，是劉嘉玲飾演的桃花，赤腳騎著大馬，然后蜷身在馬背上摩挲，這個(gè)場(chǎng)景令人想起古龍小說(shuō)《風(fēng)鈴中的刀聲》，王家衛(wèi)一定讀過(guò)不少古龍小說(shuō)，且不止一遍。
古龍這樣寫道，「她穿著一件寬松的白棉布長(zhǎng)袍，騎著白馬，馳騁在這片廣闊的荒漠上。光怪的巖石和仙人掌像奇跡般在她眼前分裂……」
下一段，「一條矯健修長(zhǎng)的人影，用一種奇特剽悍的姿態(tài)在夕陽(yáng)下奔跑。她又站起，明亮的眼睛里已開始燃燒起一股夕陽(yáng)般的火焰。就在這時(shí)候，這條人影忽然斷了。一個(gè)完整的人忽然斷成了兩截，從腰上斷成了兩截。」
所以如果用古龍的視角去看王家衛(wèi)的電影，會(huì)發(fā)現(xiàn)二者幾乎可以完全疊合。
有孤獨(dú)、宿命、悲涼、愛而不得、離群索居，也有大漠、孤煙，浪子、酒和女人，英雄氣短與痛不可抑，同樣有那種蒼涼而奇趣的意境，甚至臺(tái)詞風(fēng)格完全就是“古龍”式的。
而另外來(lái)講，王家衛(wèi)師承譚家明，這部電影也是極好注腳。
借用天象變換和自然景物來(lái)渲染氣氛的手段，和譚家明簡(jiǎn)直如出一轍，比如流動(dòng)的水、搖動(dòng)的樹，甚至是山川大河的意象。
即便放在今天，這部電影的陣容仍然堪稱“頂級(jí)”豪華。
張國(guó)榮、張曼玉、林青霞、梁朝偉、梁家輝、張學(xué)友、劉嘉玲、鄒兆龍，也就資歷較淺的楊采妮青澀一些。
醉生夢(mèng)死、黃藥師、歐陽(yáng)鋒、盲劍客、桃花、慕容燕、孤女、鳥籠、洪七、快刀客，王家衛(wèi)的這部電影，就像一局星羅棋布的圍棋，每個(gè)人都有自己的宿命與不可說(shuō)的心事。
而梁朝偉在這部電影中的戲份，其實(shí)并不太多，戲也很簡(jiǎn)單，一個(gè)眼睛快要失明的盲劍客，浪跡天涯的他，一心只想在失明前再見到妻子一面，卻最終未果。
從這部電影，也可以看出梁朝偉一個(gè)很特殊的地方。
那就是很多人致力于令自己更貼近角色，但他卻把所有的戲都放進(jìn)眼睛里，只要望一望他的眼睛，你就會(huì)發(fā)覺他的不同。
在這場(chǎng)高手如云的亂戰(zhàn)中，他像一柄已經(jīng)開鋒的劍，沒有任何人能掩蓋其鋒芒。
這條戲路叫，無(wú)畏。
而當(dāng)一個(gè)演員已經(jīng)開悟。
又兼有無(wú)匹的信心，在表演這條路上，就將無(wú)往不利。
1995年，連續(xù)兩部“戲謔式”戲路電影，那部《三輪車夫》幾乎回到《悲情城市》的路數(shù)上。
1996年，一部《偷偷愛你》，溫暖、深情而又陽(yáng)光，另一部《洪興仔之江湖大風(fēng)暴》走的則是帥氣悲情的路線。
1997年的《春光乍泄》，充斥著迷茫意味。
1998年，《暗花》有一種“引而不發(fā)”的恐懼，《海上花》開始內(nèi)斂陰郁。
2000年的《花樣年華》，踏足“極致”內(nèi)斂的戲路，距離蛻變的那部《重慶森林》六年，梁朝偉的表演功力徹底大成，技法經(jīng)千錘百煉而返璞歸真，與個(gè)人魅力完全融合，一舉手一投足都滿溢無(wú)窮魅力。
此后的《無(wú)間道》、《英雄》、《2046》和《色·戒》、《一代宗師》，俱在《花樣年華》的基礎(chǔ)上做加減法。
而在《一代宗師》之后。作品量日減。
也近乎跌入“爛片”的泥潭。
在2000年之后，他的新類型探索日少。
所以就常規(guī)的戲路概念而論，確實(shí)可以有“偏窄”的結(jié)論。
但在絕對(duì)的實(shí)力面前。
戲路寬窄，其實(shí)已經(jīng)失去意義。
所以更傾向于。
這只是其刻意選擇。
他也并非沒有拓寬戲路的本事。
