每個男人心中，都有一個江湖夢。
現代社會，刀劍換成了手槍，駿馬換成了摩托，那些快意恩仇的香港電影，就成了我們對“江湖”的寄托。
自1986年，華語黑幫英雄片開山之作《英雄本色》橫空出世以來，港式江湖電影層出不窮，吸引了一批又一批影迷。
下面就讓筆者盤點一下其中的佳作，看看哪部是你念念不忘的青春記憶呢。
1.《旺角卡門》
你也許沒有看過《旺角卡門》，但你一定用過下面這張表情包。沒錯，“歌神”張學友的顏藝名場面，就出自這部電影。
《旺角卡門》的來頭可不小，它是華語電影大師王家衛導演的處女作。攝影是《無間道》的導演劉偉強，美術指導則是大名鼎鼎的張叔平。
它的主演陣容也非同一般，男主是多棲天王劉德華，女主是傳奇影后張曼玉。當然，那個時候他倆還是初露頭角的影壇新秀。
甚至配角陣容都無比華麗：“歌神”張學友演小嘍啰，邵逸夫義子萬梓良跑龍套，老戲骨林蛟高齡出山客串“阿公”一角。
電影劇情并不復雜：黑道馬仔阿杰（劉德華飾演）替性格沖動的朋友烏蠅（張學友飾演）出頭得罪同道大拿（萬梓良飾演），為避風頭逃到旺角養傷。
表妹阿娥（張曼玉飾演）來表哥家借住，兩人日久生情。阿杰擔心自己的身份連累阿娥，因而不敢表白，烏蠅再度遇險又使他面臨友情和愛情的兩難抉擇。
為了真實還原江湖混混的日常生活，王家衛煞費苦心。他甚至主動交往黑幫人士，近距離觀察他們的穿著打扮、言談舉止，以求人物塑造有代入感。
功夫不負有心人，初出茅廬的王家衛大獲成功，《旺角卡門》描繪的煙火江湖好評如潮。電影一上映就在觀眾群體中建立了極佳的口碑，同年獲得金像獎、金馬獎多項提名。
有人說，《旺角卡門》是王家衛最寫實的電影。相較于日后嫻熟運用視聽符號的傳世名作，清晰的故事，破碎的愛情，殘酷的人生，也許同樣值得影迷念念不忘。
2.《古惑仔》系列
“叱吒風云，我任意闖萬眾仰望……”當熟悉的旋律響起，無數80后、90后腦海中都會浮現出陳浩南、山雞哥等人的身影，以及熱血沸騰的打斗場面。
《古惑仔》系列電影是整整一代人的青春回憶，時至今日，你可能不記得具體劇情，但其中的經典臺詞還是張口就來。尤其“銅鑼灣只有一個浩南”，是當年多少男生的口頭禪。
一部電影能夠做成系列長盛不衰，一定要有深度，《古惑仔》也不例外。除了打打殺殺快意恩仇，電影某些對白頗具哲理性，發人深省。
比如男主陳浩南的“夠膽識、夠義氣、夠多人”，說的不光是黑道規矩，也可以應用到工作生活的方方面面。也正是因為這樣的臺詞，《古惑仔》系列被部分影迷奉為“神作”。
陳浩南的經典臺詞還影響了之后的同類題材影視作品。“年輕就要氣盛，辦事要夠狠，低頭要勇氣，抬頭要實力”一句，就被孫紅雷的成名作《征服》改編過。
除了主角陳浩南、山雞哥，《古惑仔》系列的配角刻畫同樣精彩，小弟“烏鴉”、大反派司徒浩南、洪興大佬蔣天養都令觀眾印象深刻。
從這個角度看，《古惑仔》系列不光是港式江湖電影的經典之作，同時也是群像電影的翹楚，“神作”之名受之無愧。
3.《飛砂風中轉》
《古惑仔》系列原班人馬多年后重聚，拍出了一部“誰都不想當老大”的反套路黑幫電影。導演莊文強憑借此片獲得了第30屆香港電影金像獎最佳新人導演獎。
黑幫準老大一門心思經營飯店，繼承人刻苦讀書考名校學金融，競爭者鬧家庭糾紛，手下小弟操心買房大業……
《飛砂風中轉》講述的，就是這樣一場你不情我無愿的“話事人之爭”。任你是黑道大佬還是小嘍啰，都要雞飛狗跳地過日子。
鄭伊健和陳小春通過無厘頭的戲仿，從百姓民生的角度完成了對自己代表作的解構。看完全片，相信不少人都會心生感慨：《古惑仔》的時代結束了。
此片從運鏡到配樂都追求復古風格，情節設計處處體現黑色幽默。鄭伊健梳著背頭惡搞《無間道》令人捧腹，和方中信把酒話當年的劇情又不免讓觀眾黯然神傷。
現在的銅鑼灣煙火氣繚繞不散，早已沒有了“大佬”和“馬仔”們好勇斗狠的舞臺。但義氣和豪情永不過時，依舊打動人心，所以主創在自嘲的同時依舊堅持對兄弟情的刻畫。
江湖何在？江湖不遠。只要信念尚在，心中真情尚在，天涯海角哪里都是江湖。陳小春手里抓的不僅僅是火鍋底料，更是一抔港影的情懷。
4.《黑金》
又是一部黑色幽默風格的港式江湖片，兩大影帝劉德華梁家輝聯袂出演。孫佳君、吳辰君、郭靜純三位美女的加盟為本片增添了幾抹麗色。
故事的背景設定在臺灣，片名的“黑金”暗指“黑道”和“金牛”，隱喻選舉中運用黑惡勢力和賄選手段勝選的行為。
故事的情節以警察和江湖老大正邪互斗為切入點，層層推進，最終揭露隱藏在江湖勢力角逐背后的政治陰謀。全片多處對真實事件影射，辛辣諷刺了臺灣政壇的陰暗面。
《黑金》是港片中少有的格局宏大、場面森然的電影。雖然埋伏了不少笑點，但編劇沒有做常規的夸張化處理，始終保持著嚴肅的格調。
而梁家輝的表演完美兼顧了幽默與肅穆兩種氣質。他所扮演的江湖大哥，亦莊亦諧、不怒自威、心狠手辣又不失溫情脈脈，是全片的戲眼。
本片不少氣勢逼人的經典場景，武戲有天王劉德華挑大梁，文戲則是戲骨梁家輝控場。名場面“我話講完，誰贊成，誰反對”，被無數網友津津樂道，反復玩兒梗。
《黑金》的蒙太奇手法運用給了多部同類題材影視作品啟發，其中包括港影經典《古惑仔》系列和內地電視劇佳作《黑洞》。
電影自身好看耐看，拍攝手法被同行借鑒，更有名場面名梗在互聯網世界長久流傳，《黑金》這部影片值得所有港式黑幫電影愛好者珍藏。
5.《江湖告急》
這部林超賢執導的經典電影又名《舞盡人生》，梁家輝一身黑紅配色，西裝革履翩翩起舞優雅又神經質，一出場就奠定了整部影片黑色幽默的基調。
行走江湖多年的黑幫老大偶然得知有人要在24小時內殺了自己，隨即以“江湖告急”為理由聚合群雄，借機查出幕后主使，從而發生了一系列啼笑皆非的故事。
黑幫老大也會扯皮、畫大餅、死要面子，導演通過無厘頭的戲謔表達了自己對“中年危機”的思考，以及對“如何填補精神空虛”話題的探討。
本片情節設計天馬行空又不失幽默，關二爺加入黑社會的橋段令人忍俊不禁，后半段的劇情反轉更是讓人直呼過癮。
名導影帝強強聯手，出手就是精品。林超賢老練的鏡頭運用配合梁家輝的精湛演技，使得整部電影節奏有疾有弛，觀影體驗極佳。
配角們的表現同樣出色。黃秋生獨白、吳君如點煙都是電影里的名場面，吳君如和梁家輝相互試探的戲碼，活脫脫一對黑道版“史密斯夫婦”。
另外值得一提的是配樂，旋律優美的純音樂恰到好處地插入，與情節渾然一體。結尾的《when the world let you know me》更是點睛之筆，給全片增添回味，余韻悠長。
6.《買兇拍人》
江湖充滿偶然，萍水相逢即是緣分，《買兇拍人》講的就是一個江湖偶遇的故事。主人公一位是職業殺手，另一位就很特別了，是一名導演。
職業殺手金融危機后收入銳減，為了賺錢供老婆揮霍，接了個酬勞豐厚的奇怪訂單：為闊太殺人同時拍下整個作案過程。殺手不擅長攝影，于是忽悠酒吧偶遇的導演上馬。
在殺手半哄騙半脅迫下，導演硬著頭皮完成了差事，精良的成品讓闊太報復欲得到了極大滿足。這對半路拍檔本以為大功告成，誰知更大的麻煩正在前方……
這是一部好玩兒的電影，頗有邪典氣質，被影迷稱為“中國版《低俗小說》”。導演彭浩翔代表作《志明與春嬌》，是拍攝小成本電影的高手。
《買兇殺人》成本不高，但細節豐富，有笑有淚。講的是殺手和導演的故事，但其中市井生活的酸甜苦辣足以讓觀眾深深共情。
7.《一個字頭的誕生》
銀河映象招牌作品，導演和編劇是香港電影圈綽號“韋祖”的韋家輝，男主是實力派影帝劉青云，女主是“神仙姐姐”李若彤。
黑道馬仔阿狗人到中年，曾經的江湖夢漸行漸遠。是繼續渾渾噩噩，還是冒險一回，他十分糾結。電影創意性地分別講述了兩個故事，是阿狗做出不同選擇后的相反結局。
《一個字頭的誕生》荒謬中透著哲思，情節設計怪中有趣，趣中有悲，黑色幽默蘊含其中。世界千變萬化，前路動蕩不安，命運不可預知，小人物身處江湖只能隨波逐流。
結語：
江湖處處是機遇，但我們不知道機遇背后是什么。
抓住機遇？還是安穩度日？不同的選擇，一樣的有得有失，最重要的是問心無愧。
值得一提的是影片多樣的運鏡方式，鏡頭倒置、手持跟拍、廣角、球面……鏡頭語言的運用在港片里獨樹一幟，很好地烘托了風雨飄搖的江湖氣氛。
香港電影的黃金年代，港式江湖片數量繁多，佳作頻出。
或嚴肅或詼諧，或刺激或浪漫，給予了觀眾極大的視聽享受。
哪部電影讓你難以忘懷？又有哪部電影是你的最愛？
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