在國產劇中,很少有人敢碰司法題材。
究其原因,一方面是取材難,另一方面是尺度難把控。
上一個黃金期,還要追溯到上世紀90年代,誕生了一大批經典的法治劇。
然而好景不長,為了搶占市場,制作方一味追求感官刺激,毫不避諱一些大尺度場面。
最后,直接導致該題材在2004年被禁播,從此退出了黃金檔。
隨著時間的推移,禁令才逐漸放開,法治劇才重新回到了觀眾的視野里。
而這部姍姍來遲的國產劇,終于為司法題材打出了一副王炸。
為什么說這部劇,是近年來“最敢拍”、“最硬核”、“尺度之最”的法治劇?
首先,它是改編自真實案件。
全劇共涉及到大大小小的案件40余個,既有刑事、民事的大案要案,也有社會民生的矛盾糾紛。
而且在得到國家的大力支持,所有案件全部真實、無刪減地還原。
這樣的故事,引發了觀眾強烈的好奇心,無疑是給這部法治劇上了第一道保險。
其次,劇中的演員陣容雄厚,各個來頭不小。
有張志堅、王勁松、畢彥君、吳彥姝等老戲骨;
還有靳東、劉敏濤、岳旸、印小天、黃小蕾、李乃文、馮嘉怡等實力派演員。
光是演員陣容方面,就給這部掃黑劇上了第二道保險。
劇集一開場,故事直奔主題,直接還原了案件的真實面貌。
第一集就有三起命案,敘事節奏快得飛起,沒有絲毫拖泥帶水。
這三個案子,都極具爭議性,曾經轟動全國。
隨著劇情的穩步推進,在每起案件的背后,都是情與法之間的較量。
而劇中的每個角色,各有各的身份,各自所處的立場和訴求不同。
毫無疑問,演員們的表演是本劇的最大看點之一。
1、老戲骨的表演,精彩紛呈
張志堅的演技非常沉穩,總是自帶一股氣場。
從《大明王朝1566》里詭詐多變的嚴世藩,到《人民的名義》里深不可測的高育良。
不管什么角色,張志堅總能將角色塑造得有血有肉,張力十足,每一個表情和動作都無可挑剔。
在《底線》中,張志堅飾演的是法院的副院長張偉民,主角方遠(靳東 飾演)的老師。
一出場,他就面色凝重地對著方遠訓斥道:“坐下”。
見方遠有些不服氣,立刻說了句“跟我拍桌子是吧”,強大的氣場瞬間把對方壓住了。
工作上,張偉民做事講究原則,對待大小案件認真負責,而且不敢有半點馬虎。
在他的眼神里,沒有太多情緒,看起來不怒自威。
但是,生活中的張偉民,卻是個平易近人的長輩,他和方遠亦師亦友的關系,令人十分羨慕。
作為一名老戲骨,張志堅很善于用細節說話,對于臺詞的把握很精準。
一句簡單的臺詞:“我祝各位好好工作”。
聽起來卻有兩層意思,讓人捉摸不透。
另一位就是老戲骨王勁松,同樣表現得相當出彩。
在劇中,王勁松飾演的庭長陳康,是個與張志堅氣質完全相反的角色。
雖然戲份不多,但是演得非常傳神,讓人印象深刻。
陳康一出場,就給方遠按摩肩膀,給人一種平易近人的感覺。
之后,從兩人的對話中,看得出來陳康是個老好人般的角色。
從他的身上,完全感受不到法官的威嚴,反倒是多了一分和藹可親。
面對張偉民的嚴肅問話,陳康表現得不知所措,扭頭就問一旁的方遠:“那我說什么?”
從這段戲中,可以看出王勁松的表演十分自然,與之前的自己完全是兩個樣子。
要知道,從《破冰行動》到《冰雨火》,王勁松一直演的是高深莫測的狠角色。
這次,他卻換了一張“臉”,卸下了原本的威嚴,反而是讓人有些不適應。
不難看出,王勁松的演技很有層次感,能夠賦予不同角色不一樣的魅力。
一個內斂,一個克制。
從王勁松和張志堅演技碰撞,不難看出形成了鮮明的對比。
在《冰雨火》里已經領教過一次,不知道這次兩人會擦出怎樣的火花?
至于《底線》里的最后一位老戲骨畢彥君,目前看來還無從得知他到底是演的怎樣的角色。
作為國家一級演員,畢彥君老師的演技,絕對毋庸置疑。
從影至今,塑造了很多惟妙惟肖的人物,是業界的黃金綠葉。
2、實力派演員,可圈可點
第一位,自然是故事的主角,靳東飾演的方遠。
在演戲方面,靳東是圈內公認的“戲癡”,職場精英、老干部的人設是他的標配。
這次,在《底線》里,他飾演的是一位正直無私、胸懷正義的法官,氣質上不謀而合。
在以往的電視劇,靳東的演技最大的問題,就是太過于穩。
但是,這次他卻一反常態,將一個沉穩又風趣,懂法律也深諳人性的基層法官,演繹得張弛有度。
第一場戲,就是他和老戲骨王勁松、張志堅之間的互動。
一邊表情嚴肅,認真回答老領導張志堅的訓話,另一邊充當萬金油,幫助王勁松成功解圍。
整場戲,靳東的鋒芒沒有被兩位老戲骨給淹沒,反倒是能接住戲。
第二場戲,是主播猝死案。
死者的母親申訴無門,便來到法院想要為女兒討回一個公道。
見此情況,靳東發揮了自己的口才,說話邏輯嚴密,有條不紊,三言兩語就讓對方信任自己。
看起來油嘴滑舌,一到法庭上,立刻顯露出威嚴。
一前一后的表演對比,從靳東的身上,看不到有刻意表演的痕跡。
第二位是岳旸,他在《底線》中的角色,也頗具看點。
作為靳東的老搭檔,兩人一起演過很多電視劇,尤其是在《偽裝者》中,他和靳東的對手戲可謂是非常精彩。
在我看來,岳旸很善于演一些小人物,特別是反派,總能刻畫得非常到位,表演自然而有張力。
這次,他和靳東在劇中的戲要怎么演,非常令人期待。
相比之下,雖然也只是個配角,但是劉敏濤的戲份含金量很高。
劇中有一個細節,鏡頭對準了她飲酒的畫面,大概率是個亦正亦邪的角色。
其實,劉敏濤很善于演這種兼具御姐的霸氣和成熟的女性角色,極具張力的表演一直備受好評。
從《冬至》里的反一號郁青青,到《前門樓子九丈九》里街頭賣藝的少女奎俊兒,再到《娘》里從十幾歲演繹到幾十歲的穗兒。
每一部電視劇,劉敏濤先是把自己變成了別人,然后不斷把別人變成了自己。
正因為如此,她的角色常會給觀眾帶來驚喜。
反觀黃小蕾,在《底線》里是個喜劇角色。
作為方遠的真愛粉,無時無刻都想著他,一見面恨不得立刻撲過去。
沒想到,方遠卻對她一點感覺都沒有,每次見到都想避而遠之。
在劇中,兩人貢獻了不少笑料。
以往黃小蕾飾演的角色,都是一些性格外向的大小姐。
生活中,她給人的感覺總是活潑、熱辣,給人帶來歡樂,充滿正能量。
因為角色的表演風格不同,黃小蕾憑借自己精湛的演技,以及切換自如的表演,塑造了不少經典的角色,給觀眾留下了深刻的印象。
3、新生代演員,值得期待
對于《底線》中的年輕演員,可能很多觀眾都會擔心,會不會拉低整部劇的質量。
首當其沖的就是演員成毅,在以往的電視劇,他總是以古裝造型示人,演技算不上特別出色,只能說過的去。
這次,在《底線》里,成毅飾演的是法官助理周亦安,同時也是方遠的徒弟。
在劇中,他與靳東有一場對手戲,師徒兩人因案件流程問題而發生爭執。
當聽到審判結果后,內心無比的痛苦和不甘,一邊向老師訴苦,一邊淚流不止。
短短兩場戲,把一個初入法場的年輕人的迷茫和無措,演繹得入木三分。
同樣作為新人的蔡文靜,表現目前看來還算不錯。
在劇中,她飾演一位女法官,一出場烈焰紅唇,正義凜然,將一個執法人員的氣場,拿捏得相當到位。
一句“法律不是游戲,做錯了事情,就要付出代價”,展現了都市睿智果敢的大女主形象,代入感極強。
作為一部法治劇,要求的專業性極強,一旦演員在表演上有瑕疵,就會令整部劇的可看性大打折扣。
所以,演員在劇中的表現,是整部劇的底線。
總的來說,《底線》里的角色,在這群演員的演繹下,無疑是抓住了觀眾的心,堪稱整部劇的質量保證。