“打起手鼓唱起歌，我騎著馬兒翻山坡……”
“吐魯番的葡萄熟了，阿娜爾罕的心兒醉了……”
說起《打起手鼓唱起歌》、《吐魯番的葡萄熟了》這兩首歌，各位可知道它們的原唱是誰？
眾多網友說是關牧村。
其實并不是。
而是我國的另一位女中音歌唱家——羅天嬋。
羅天嬋的演唱以抒情見長，嗓音純凈、明亮而富有魅力。
《打起手鼓唱起歌》、《吐魯番的葡萄熟了》都是經羅天嬋首唱，傳播開來，成為人們喜愛的經典名曲的。
我們也聽過關牧村演唱的版本，同樣動聽、動人，流傳甚廣。
那么作為首唱者，羅天嬋和這兩首名曲又有著什么樣的緣分呢？
一、
上世紀70年代初，中央樂團恢復了“星期音樂會“的演出。
作為中央樂團首席女中音獨唱演員，羅天嬋的演出任務很重，但是當時適合女中音演唱的歌曲卻少之又少。
她翻遍了歌本，也只找到一首《阿佤人民唱新歌》。
她想：我總不能只唱一首歌就下臺吧。
在她無歌可選的情況下，是施光南解決了她的“燃眉之急”。
所以，她一生都感激施光南。
那時，作曲家施光南每個星期都會到樂團，幫助排練女聲小合唱。
羅天嬋就直接向施光南邀歌，說：你寫的歌特別好聽，能不能為我們女中音寫一首？
施光南一口答應，結果第二個星期就帶來了《打起手鼓唱起歌》。
羅天嬋開心地說：“這樣我就有兩個歌可唱了?！?/p>
《打起手鼓唱起歌》由施光南作曲、韓偉作詞，是一首具有濃郁的新疆民歌特色的歌曲，節奏明快、旋律熱情、歌詞朗朗上口。
羅天嬋花了很大功夫設計演唱，尤其花心思琢磨，怎樣把副歌襯詞“來來來，來來來，來來來……”唱得流暢、富有節奏感。
經過一段時間的打磨，羅天嬋的《打起手鼓唱起歌》，終于形成了自己獨特的風格。
1971年，羅天嬋在北京民族文化宮演出時，首次唱起了這首《打起手鼓唱起歌》，電臺進行了現場錄音，并在全國播放。
一夜之間，這首歌便傳遍了祖國的大江南北。
那年，羅天嬋37歲，她由此成名。
而此時，剛滿18歲的關牧村，才剛剛進入天津歌舞團擔任獨唱演員，還名不見經傳呢。
《打起手鼓唱起歌》這首歌猶如一股清風吹入人們心間，猶如一泓清泉滋潤人們心田。
在那些生活單調又有些沉重的日子里，為人們帶來一些輕松、歡快和希望。
我感覺那時候的大街小巷，包括鄉村的大喇叭里、街頭的收音機中，到處都傳唱著“打起手鼓唱起歌，我騎著馬兒翻山坡……”的歌聲。
2018年，84歲的羅天嬋，在央視《中國文藝》欄目，回憶起當時登臺首次演唱這首歌的情景，仍歷歷在目。
“登臺演唱第一次跟觀眾見面的作品，很緊張。我們當時也沒有漂亮衣服穿，就是白襯衫、黑西服、黑褲，也沒有高跟鞋，我也沒有想這些，就想著只要把我理解的這么一首好歌，忠實地唱出來，我覺得就很好了。唱完后，觀眾的掌聲經久不息，可見那時候觀眾多么期盼女中音，多么期盼新的作品?！?/p>
那么，羅天嬋首唱的另一首《吐魯番的葡萄熟了》，和施光南又有怎樣的合作機緣呢？
那是1978年，施光南為詞作家瞿琮所寫的《吐魯番的葡萄熟了》進行了譜曲。
原本這首歌是一首女高音歌曲，然而出來的效果很平，并不理想。
于是施光南又選用新疆音樂元素進行重新創作，將其改為女中音演唱曲目。
正好當時羅天嬋和施光南都在海南島參加演出，于是兩人就對這首歌，進行了探討。
羅天嬋認為，如果將這首歌的結尾部分，以輕音和低音進行處理，效果會更好，唱起來也會更加深情。
結果施光南馬上采納了這個建議，還抄了歌譜給她唱。
羅天嬋高興地說：太感謝你了！你讓我唱這首歌，你又“救”了我一命。
所以，《吐魯番的葡萄熟了》的首唱者，也是羅天嬋。
只是大家更為熟悉關牧村演唱的版本。
是因為當時在許多大型晚會上，關牧村都有演唱這首歌。
而且還錄了唱片，上了電視，傳播更廣。
話說在上個世紀80年代，大家最熟悉的女中音歌唱家是誰？
自然是羅天嬋和關牧村了。
她們倆，可以說在女中音歌唱領域的名氣和影響力，平分秋色。
羅天嬋的演唱以抒情見長，這一特點在她演唱《思鄉曲》上得到了完美體現。
《思鄉曲》是電影《海外赤子》插曲。
我在聽羅天嬋唱這首歌時，能感受到她是用心靈在歌唱，用心靈在訴說一個海外游子對祖國、對家鄉的濃濃思念之情。
說來很奇妙，每次聽羅天嬋演唱《思鄉曲》時，我的心里總是浮現出唐詩《靜夜思》的情景。
我想，這可能就是人們常說的：優秀的創作、偉大的作品能讓人們產生共鳴、產生共情。
羅天嬋的代表作還有《孤獨的牧羊人》、《一個黑人姑娘在歌唱》、《歌唱農村新面貌》、《補衣歌》、《向北京致敬》、《克拉瑪依之歌》、《搖籃曲》等等。
其中的《孤獨的牧羊人》這首歌，我個人也特別喜愛。
羅天嬋的演唱，在歡快的旋律中，好象唱出的每個音符都跳動起來，讓人歡喜。
一個偶然的機會，羅天嬋得到了《孤獨的牧羊人》的歌譜。
這是美國電影《音樂之聲》的插曲，是一首奧地利民歌。
那么中國人演唱外國民歌，如何貼近當地的民族音樂風格，并不是件容易的事。
怎么樣把歌曲中豐富、活潑的場景用獨唱的形式表現出來？
是羅天嬋需要做的第一件事情。
“歌曲中小姑娘的聲音要和小綿羊的聲音相呼應，用細的、柔的聲音表現這個小姑娘的反應?！?/p>
其實就是用一個人的不同的聲音、不同的音色，來塑造歌曲里的每一個人物的性格和心情，用聲音來表演歌曲的情景。
于是羅天嬋想象著，在陽光下，在音樂里，老綿羊、小綿羊都活了，然后再用自己的感情和歌唱技巧來表達給聽眾。
羅天嬋演唱的《孤獨的牧羊人》，生動活潑、趣味十足，畫面感很強，好似一場獨唱音樂劇，百聽不厭。
羅天嬋的歌聲，帶給了我們很多的歡樂。
我曾經天真地以為，能唱出這么歡快的歌的人，那么她的生活也一定是輕松、愉悅、幸福的。
卻沒想到，她的人生之路會那么坎坷，尤其是早年間，她經歷過許多艱辛和磨難。
二、
1934年，羅天嬋出生于廣東省韶關市，她是一個客家女兒。
1951年，17歲的羅天嬋，家庭遭遇重大變故，他的父親受到了不公正的待遇，不久便離開了人世。
接著，弟弟也因意外去世。
父親和弟弟的不幸早逝，使家庭陷入了巨大的悲痛和困境之中。
由于父親的原因，后來考入中央樂團的羅天嬋，事業也受到了影響。
團里舉辦音樂會她不能上臺，到外地演出也沒她的份，她還被下放到揚州農村。
在農村，羅天嬋既要干農活，又要站在田埂上給農民歌唱。
因為過度勞累，她的雙腿浮腫，嗓子唱壞了，患上了聲帶小結，直到半年后才恢復。
那些年，性格原本很活潑的羅天嬋變得內向而沉悶。
但心底對歌唱的熱愛，支撐著她咬牙堅持了下來。
1959年，中央樂團因為人手不夠，才把羅天嬋從農村召回，去全國各地演出。
當時條件非常艱苦，他們白天演出，晚上帶著行李住在演出后臺。團里食堂的師傅，自己帶著鍋碗瓢盆在露天做飯。
但是，不管多艱苦，只要能登臺唱歌，羅天嬋就會拿出最好的狀態，把一首首好聽的歌帶給聽眾們。
她覺得能登臺為大家演唱，是一件多么幸運的事啊。
如果說，在那段坎坷的歲月里，對歌唱的熱愛支撐著羅天嬋熬下去。
那么丈夫的溫情陪伴，則是羅天嬋最大的幸運。
三、
羅天嬋的丈夫原本在文化部的演出處工作。
但因為受到羅天嬋的牽連，所有他被下放到電影院去放電影。
可是這個堅強、樂觀的男人，不僅沒有埋怨，反而很耐心地寬慰羅天嬋，幫助她化解情緒。
當羅天嬋下放農村、外出演出時，他就把家里照顧得井井有條，讓羅天嬋沒有后顧之憂。
那時大家的生活都很艱苦，但凡家里有什么好吃的東西，丈夫總是舍不得吃。
而是留給羅天嬋和孩子們。
羅天嬋生孩子時，丈夫在下班后就馬上騎著自行車，去農村掏鳥蛋、釣魚，給妻子補充營養。
別人送給他兩塊蛋糕，他也要帶回家給妻子和兒子吃。
當時家里沒冰箱，食物容易變質，于是他就每天夜里，都將吃剩下的東西，掛在水井里。
這真是一個細心又充滿智慧的好男人啊。
而且他總是對羅天嬋說，這一切都只是暫時的，我相信以后你的演出會多起來。
他說：現在最關鍵的是，我們都要好好活著，養好身體，只要身體好，你將來才能上臺演出。
再難的日子，只要有親人陪伴，也不覺得漫長。
再苦的時光，只要夫妻同心同德，也會覺得溫馨甜蜜。
所以才重要？唯有家人齊心，夫妻不離不棄啊。
難怪在每次采訪中，羅天嬋都會動情地說：
“如果沒有丈夫的支持和陪伴，我也許熬不過那段最艱難的日子。我這輩子做得最正確的事，就是認識了丈夫，與他結婚。”
1976年以后，羅天嬋父親和弟弟的歷史問題終于得到澄清，她才終于不再受歧視和冷落。
回憶起那段艱苦又扎心的歲月，羅天嬋淡然地一笑而過。
她唯一記得的，就是丈夫對自己的好。
還有，就是從藝路上所學到的東西——
在陜北學會了陜北小調。
在陜西學會了碗碗腔。
在高原學會了高原山歌。
在廣東學會了優美婉轉的南音。
這些都豐富了她的演唱技巧，使的她歌聲，更加別具特色。
正是在羅天嬋的不懈堅持，和丈夫的溫情保護和支持下，才使她度過了人生最坎坷的時光，迎來了事業上的春天。
四、
1971年，羅天嬋因演唱《打起手鼓唱起歌》，開始被聽眾熟知。
接著，她又陸續演唱了《吐魯番的葡萄熟了》、《歌唱農村新面貌》、《孤獨的牧羊人》、《送你一首小詩》等許多金曲，成為家喻戶曉的女中音歌唱家。
羅天嬋還相繼推出了幾十張專輯，張張熱賣，深受歡迎。
她還為眾多影視劇，配唱了插曲。
像《海外赤子》中的《思鄉曲》啊，像《贛水蒼茫》中的《雪沉沉》啊，還有像電視劇《敵營十八年》中的《梅竹之歌》啊等等。
還有1979年北影廠拍攝的電影《小花》中的那首《絨花》，其實最早的版本，也是羅天嬋所演唱的。
只是因為李谷一的歌聲更符合劉曉慶的甜美形象，所以最終由李谷一演唱并迅速走紅。
很多網友包括我在內，都好想聽到羅天嬋演唱的《絨花》啊。
時間進入80年代后，我們就能在各種大型演出中，經常欣賞到羅天嬋的精彩演唱了。
此后的很多年，羅天嬋再沒有離開過她心愛的舞臺，一直保持著飽滿的狀態，為我們唱著動聽的歌曲。
就算步入晚年，羅天嬋也沒有停止演出。
1999年，在大型電視音樂會《光榮與夢想——共和國的歌》的節目中，羅天嬋又一次放聲高歌。
2005年，71歲的羅天嬋在“永恒的旋律——2005年名家名歌廣東演唱會”上，為家鄉的觀眾獻上一曲廣東南音《歌唱農村新面貌》。
2013年，中國交響樂團紀念老團長李凌誕辰100周年音樂會，79歲的羅天嬋再次演唱自己的成名曲《打起手鼓唱起歌》，她的歌聲依然優美動人。
“越努力越幸運”。
我覺得這句話用在羅天嬋身上很恰當。
面對命運的不公，羅天嬋有過低沉，但沒有被擊敗。
而是始終堅強樂觀。
她以鍥而不舍的精神充實自己，努力地追求理想，“再苦都要歌唱”。
羅天嬋說：每一次登臺，我都認真對待，也都很緊張。老伴說我唱了幾十年、演出那么多場還緊張??？
她給自己定了一個規矩，就是每一場演出，都當成自己的第一次登臺，所以每一場演出都要認真對待。
我想，正是這份對歌唱藝術的熱愛和尊重，才使得羅天嬋一步一步、鍥而不舍地登上了事業的巔峰，給我們帶來那么多經久不衰的優美、動聽的歌曲。
她的歌，像一縷春風、像一泓清泉、像一束鮮花，給我們的生活帶來了歡樂和美好的感受。
80歲后，羅天嬋推掉了很多演出，和老伴在家里安享晚年。
現在，羅天嬋的晚年生活也是豐富多彩。
在家里練習書法、種種花草，與老伴一起在林蔭道上散散步。
有時還給社區演唱隊作演唱指導。
鄰居們都特別喜歡她，說：“羅老師給我們帶來了正能量，讓我們的生活更加豐富多彩了。”
如今，88歲的羅天蟬的生活安詳、幸福。和丈夫倆恩愛幾十年，兩個兒子也孝順懂事，可謂生活一派靜好。
從她曝光的近照來看，老人家精神矍鑠，笑容慈祥。
最重要的是，她的歌聲，還是那么中氣十足。
果然“愛唱歌的人，永遠都年輕?！?/p>
我想，這就是歲月給予羅天嬋的最好饋贈了吧。
那么親愛的網友們，大家都聽過羅天嬋的哪些歌？
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文/DJ雅清編輯部：懷言
?原創丨文章著作權：DJ雅清（yaqngzhuli99）
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