眾所周知，電影審查制度是必不可少的，就像中國老百姓口中的“一級、二級、三級”，或者美國的“PG-13”或者“R”級，但是韓國電影似乎并沒有這樣的審查機制。這樣的后果則是電影徹底地“多元化”和“無序化”。當然，也出了比較多的精品。
而縱觀國際電影獎項，這幾年陸續呈現出了“商業片不如文藝片”的感覺，似乎反映“種族歧視”、“大尺度”和LGBTQ群體的影片更加吃香。就比如說《月光男孩》、《阿黛爾的生活》、《愛·戀》等這種題材的電影深受奧斯卡以及戛納評委的青睞。
而這就給韓國電影創造了條件。《春天》是由曹根賢執導，樸勇宇、金瑞亨、金絲蓉、尹藝熙等主演的愛情電影，影片講述的曾被稱為是天才的作家因為得了不治之癥，失去了生活下去的信心，而妻子則為了重新喚醒作家的寫作靈感，帶回一個滿是故事的女人。 該片在當年的第23屆亞利桑那州國際電影節上獲得最佳外語片獎。而在第14屆米蘭國際電影節上，該片入圍了最佳導演、最佳劇本、最佳攝影、最佳音樂、最佳美術、最佳女主角、最佳男配角共8個單元的提名。
一部形式主義的電影，形式很美，在內容上，導演想用隱喻來表達，但是人物的塑造浮于表面，想說太多，藝術，美，婚姻，靈感，生死等，結果像人物一樣都淺嘗輒止沒深入下去。有一點不知是巧合還是導演有做過功課，藝術家之死，隱含的是傳統藝術之死，有著藝術史的必然聯系。60年代末，隨著抽象主義，極簡主義走向終結，傳統藝術正處在一個前路未知的地方，一方面的突破是采用新物質，走波譜那條路，一種就是規避主客體的藝術認知，走向物派，但顯然，片中的藝術家沒有堅持到那一天。
《小姐》是由樸贊郁執導，金敏喜、金泰梨、河正宇、趙震雄主演的愛情懸疑電影。該片根據英國作家莎拉·沃特斯的小說《指匠情挑》改編，講述了1930年日本殖民統治朝鮮時期，繼承巨額財產的貴族小姐、覬覦其財產的騙子伯爵、受雇于伯爵接近小姐的侍女以及小姐的監護人之間圍繞金錢和愛情發生的故事。影片于2016年6月1日在韓國上映。2016年10月7日，該片榮獲第25屆韓國釜日電影獎釜日讀者評審團獎、新人女演員獎、美術獎。11月25日，該片榮獲第37屆韓國青龍電影獎最佳女主角、最佳新人女演員、最佳美術獎。
《小姐》在故事結構上依舊遵循著三段式的章節，但人物命運的走向卻發生了不小的變化。樸贊郁電影里對激情場面和血腥暴力的獨特呈現，壓抑、扭曲等元素一個不落。該片從女仆到小姐，再到他者視角，三段不斷轉換的敘事，讓人物命運變得撲朔迷離。片中有階級沖突、女性問題以及對男權社會的反擊，這些潛藏在人物之間的暗流涌動，遵循了樸贊郁電影一直以來反抗與復仇的核心主題，不過比起復仇本身，該片更關注人物的動機和欲望。整部電影就像古典油畫，攝影構圖嚴謹，細節考究，很好地還原了二十世紀三十年代的風貌和景致。
《奸臣》是由閔奎東執導，朱智勛、金康宇、林智妍主演的一部19禁古裝片。該片主要以朝鮮燕山君執政時期為背景，講述了在君王面前偽裝忠臣，實際上卻是擾亂政壇主謀的奸臣的故事，其視皇帝為傀儡，實為“王上之王”。奸臣》是一部古裝19禁影片，朱智勛將任崇載的處心積慮和野心演繹得十分生動，金康宇也刻畫出了燕山君的昏庸和好色，更提升了影迷對該片的期待。和以往殘暴冷血的燕山君形象不同，金康宇在此次作品中展現了悲傷、憤怒、瘋狂的燕山君，特別是用眼神演技和臺詞的語調來表現燕山君的性格和情緒。在拍攝期間，金康宇也完全陷入燕山君這個角色中難以自拔。此次這個燕山君更加貼近歷史上真實的燕山君，人物性格更加豐富飽滿。
如今，一部韓國電影中出現大尺度戲份，可以說是見怪不怪了。不管是歷史、黑幫還是喜劇，都離不開“性”的影子。而這樣的電影卻成為了它們成為世界佳片的“敲門磚”，不知道是韓國社會真的開放，還是我的思想程度不夠。
