徐克可以說是香港電影的先驅者和見證者，縱觀他個人的作品集，就可以展望整個香港電影史風貌以及市場大環境。
90年代初的徐老怪，沉醉在自己的新武俠世界中，他拍《笑傲江湖》，拍《黃飛鴻》系列，拍《新龍門客棧》，完全是中國風的東西，由他天馬行空。
但另一方面，自80年代末開始，香港娛樂市場有很多經典日漫涌入，開始大幅度影響香港電影的內容。
比如1988年“富士公司”和“嘉禾”合拍的漫改電影《孔雀王子》、《阿修羅》，市場反應特別火爆，香港電影的“漫改時代”來臨了。
當時“金公主”旗下的“新藝城”，也跟風拍了一部漫改電影《紅場飛龍》，結果成績很不理想。
于是也在 “金公主”旗下，卻有自己話語權和獨立“電影工作室”的徐克，為了“對付”嘉禾這個老對手，新藝城與徐克工作室開始合作漫改電影《財叔之橫掃千軍》。
其實《財叔》這部電影做得相當出色，但觀眾卻不買賬，整體票房收益只有360多萬港幣，偏偏這時嘉禾這時又向市場投放了一枚重型炸彈——漫改電影《力王》，口碑票房雙贏，給徐克制造了很大壓力。
于是他在92年買下了一部飽受爭議的日本動畫《妖獸都市》的翻拍版權，開始自己獨立制作。
《妖獸都市》原作導演川尻善昭的作品評論一向兩極分化，整個動漫色彩偏藍，畫風凌厲艷麗，內容更是前衛大膽，讓很多觀眾不能適應，但天馬行空的徐老怪顯然就喜歡這個味道。
他習慣性地對動畫版進行了改編，原版男主的搭檔是個妖獸，也算是他的戀人，電影版將他分裂成了張學友飾演的阿強和李嘉欣飾演的幻姬。
故事反派的BOSS身份也改了，確實算是徐克自己架構在《妖獸都市》動漫上的故事。
也有人戲稱《妖獸都市》為港版X戰警！
必須要承認，即便是徐老怪的作品，但故事線卻稀爛，邏輯幾乎不存在，但是濃濃的打斗、色誘、血腥場景，卻非常能刺激感官。
尤其你知曉它是一部92年拍的老式科幻港片，就會對它產生極大的敬意。
故事的對立方是人和妖獸，因為資源有限，雙方都想消滅對方。
故事的一開頭就很香艷，在酒店中一個衣著暴露的女人肆意地扭動著自己的身體，就在觀眾以為這是曖昧鏡頭時。
俊俏的女人變成了類似蜘蛛一樣的怪物，就是故事中的男主妖獸特警阿龍直接將她干掉，開啟了人和妖獸的戰爭。
徐克給他搭檔阿強設計了一個復雜的身份，他是人和妖獸的混血，在特警隊中備受歧視，也是劇中最悲劇的人物，不光被特警認為是內鬼，最后還被逼現出妖獸原形。
也不知道當時身為天王的張學友，怎么能接受這樣的怪物造型。
這部電影導演麥大杰雖然名聲不顯，但是看到監制和編劇是徐克，就知道故事不按常理出牌，隨處可見徐克電影里天馬行空的想象力。
尤其是還是一部科幻內容的電影，于是我們在電影中可以看到很多有趣的妖獸造型，除了傳統的蜘蛛妖獸，還有會變形的水形妖獸，人形游戲“妓”等，我相信這是徐克的主意。
很會拍女人的徐克，將這部電影中的李嘉欣也拍得非常唯美。
她一開始站在元大宗身邊，中規中矩的黑色西服，也掩蓋不了她的風情。
更要命的是李嘉欣飾演的幻姬和黎明飾演的阿龍曾經有一段恩愛往事，兩個人在一起的盡頭總是很曖昧，不過兩個人當初因為人和妖獸無法在一起，不得不分開。
因為這段情，幻姬也成了劇中反派鬼眾道克制阿龍的籌碼，他刻意在和阿龍的打斗中，展現自己和幻姬糾纏的畫面，誘惑阿龍跳樓，鏡頭真的很huang很暴力。
《妖獸都市》除了張學友、黎明、李嘉欣這些頭牌藝人，劇中配角也是能量滿滿，在《古惑仔》中飾演烏鴉的張耀揚在這部劇中還是狠人，飾演了同樣態度囂張的鬼眾道。
李若彤那時還是新人，完全沒有“小龍女”的柔弱姿態，一頭利落的短發，在劇中也同樣是妖獸特警，可惜她是一個妖獸內鬼，雖然是阿強的女友，卻也是最終陷害他的人。
必須要說李若彤一出道就演這樣腹黑心機的角色，確實有點水，后續只演一些“玉女”角色，真的可惜了。
很奇怪的是，這部劇女主李佳欣暴露鏡頭不少，但是刪減版卻沒有剪輯，在當下86分鐘的電影版本中，省略的都是李若彤的戲份。
首先是李若彤叛變，污蔑張學友的橋段，后來是張學友挾持李若彤，強吻李若彤的橋段，真的搞不懂為什么這些需要剪輯，搞的內容很斷裂，影響力整體故事的觀感。
雖然說這部《妖獸都市》口碑不高，特技在當下看起來也只值五毛錢，但是故事內容卻非常超前，是徐老怪被嚴重低估的電影之一。
