上世紀八十年代，國產電影百花齊放，大體上可以分為兩種：
第一種，是以第五代導演陳凱歌、張藝謀、田壯壯等為代表的電影人，拍攝了一些充滿思想性的文藝電影。
在影史上，這些作品留下了濃墨重彩的一筆。
第二種，是在香港電影的沖擊下，內地也開始摸索自己的商業片。
在這樣的背景下，內地銀幕出現一大批風格迥異的電影，功夫、恐怖、懸疑、驚悚等各類型應有盡有。
相比之下，后者更具看點，為了滿足觀眾的獵奇心，很多畫面絲毫不避諱。
有的電影干脆將懸疑、驚悚、科幻等元素放在一個鍋里亂燉。
雖然表面上看起來有些雜亂無章，但是這道奇特的“料理”，卻有一種無法抗拒的吸引力。
而且為了突出故事的真實性，甚至會出現一些大尺度鏡頭。
沒想到，這些看似不倫不類的電影，卻成為了一代人的共同記憶。
甚至，給不少80后、90后留下了難以磨滅的童年陰影。
今天，七哥就帶大家回憶7部被譽為“童年陰影”的電影，有的被禁播至今，有的被央視電影頻道反復重播。
1.《瘋狂的代價》，上映時間：1988年
這部電影的誕生，有一定的歷史背景。
故事全方位、多視角地展示了上世紀80年代社會的方方面面，看似娛樂片的情節，卻承載著深刻的主題。
影片一開始，就是一場大尺度的沐浴戲。
畫面中，一個偷窺者正在拿著望遠鏡，看向不遠處的鏡頭。
隨后，片名緩緩出現在了畫面中《瘋狂的代價》。
主人公是一對被性困擾的姐妹，姐姐是醫院婦產科的護士，因父母離異，與妹妹相依為命。
一次意外，妹妹被人侮辱，從此姐妹倆對兩性的態度，發生了徹底的轉變。
姐姐在尋找犯人的過程中，逐漸對男女之事產生了厭惡，反倒是妹妹卻產生了好奇之心。
整個過程，演員的表演真實且細膩，對于生活和人物的提煉非常成功。
只可惜，結局非常殘酷，姐姐幫妹妹找到了兇手，但是妹妹卻徹底黑化。
對于這部電影，爭議聲最大的除了結局外，就是片中的“裸戲”，在很多年前給予了觀眾很大的震撼。
2.《夜盜珍妃墓》，上映時間：1989年
《夜盜珍妃墓》應該是內地第一部盜墓題材的電影，給很多人留下了難以磨滅的印象。
據說，當年一度被禁播，可見影片的尺度之大。
為了拍好這部電影，編劇陳寶蓉對清西陵進行了細致的研究，并對真實的“夜盜珍妃墓”事件做了大量的調查。
與其該片說是恐怖電影，倒不如說是歷史故事。
影片的恐怖之處在于，故事并非虛構，而是源自真實的故事。
大量的情節安排，一波三折、扣人心弦、發人深思，具有濃厚的歷史味。
故事一邊追述了清朝末年珍妃之死，另一邊通過故事，揭示了形形色色的人在物質利誘下的丑態與人性的扭曲，借此襯托善良、正直的心靈之美。
相比當下的盜墓題材影視作品，《夜盜珍妃墓》雖然墓室布置簡陋，但是貴在真實。
特別是在光影和音效的襯托下，讓觀眾感到不寒而栗。
明知道是假的，但是每到關鍵時刻，卻不敢直視畫面。
而且在懸念設計上，《夜盜珍妃墓》比同類型電影，似乎更勝一籌。
不過，影片的缺點也很明顯，隨著時間的推移，越發覺得故事有些平庸。
總的來說，《夜盜珍妃墓》的時代意義很強，是很多人的童年陰影。
3.《黑樓孤魂》，上映時間：1989年
“國產恐怖片的巔峰之作”、“看完后不敢一個人睡覺”、“老國產真的很敢拍”……
當年，這部電影在上映后，引發了一陣觀影熱潮。
幾毛錢的票價，被炒到了好幾塊錢，甚至還出現了一票難求的盛況。
然而上映沒多久，出于對觀眾的保護，《黑樓孤魂》被禁映了20年。
雖說后來刪減了很多恐怖情節，片長由100分鐘變成了88分鐘，但是刪減版的驚悚程度絲毫沒有減弱。
原因很簡單，《黑樓孤魂》是一部很會營造氛圍的國產恐怖片。
在當時的條件下，片中借鑒了許多國外比較出名的恐怖橋段。
比如浴缸的那段場景，很容易讓觀眾聯想到好萊塢恐怖片《閃靈》。
還有地下室的那段配樂，其實是來自《2001太空漫游》。
而電影的結尾，堪稱全片的點睛之筆。
原來，整個故事都是從一個精神病人的口中娓娓道來。
《黑樓孤魂》的背后，更多是對時代的一種隱喻，涉及到一段令人不寒而栗的真實故事。
4.《圣·保羅醫院之謎》，上映時間：1990年
某種意義上，《圣·保羅醫院之謎》是一部披著恐怖片外衣的諜戰片。
影片改編自小說《沒有作案人的現場》，故事主要講述敵對份子在發電廠設置了威力巨大的炸藥，只有親手安裝它的人才能將它平安無事的拆除。
只可惜，這個始作俑者早已去世。
為了調查事件的真相，肖凡（蔡鴻翔 飾）一行人來到了圣保羅醫院，一番波折之后卻顆粒無收。
然而，直覺告訴肖凡，他想找的人就在這間醫院里。
最終，肖凡找到了一個關鍵人物名叫俞惠英（陳瑪雅 飾），她與整個事件有著千絲萬縷的聯系。
隨著調查的深入，肖凡發現這所醫院的院長，掩藏了一個不為人知的秘密。
整個故事看下來，電影的風格詭異，氣氛陰霾，時不時會有一些相當病態的情節。
影片在節奏的把控，驚悚的氛圍烘托，以及對人物的刻畫，即使放在現在，都屬于恐怖片的上乘之作。
對于事件的解析，頗有一股偵探風，層層剝開背后的真相。
據說，《圣·保羅醫院之謎》當年嚇退了不少觀眾。
5.《毒吻》，上映時間：1992年
嚴格意義上的來說，《毒吻》算是內地第一部真正意義上的僵尸片。
影片改編自哲夫的同名小說，講述了一個“僵尸”小孩從出生開始就受到排擠，最終人生走向悲劇的全過程。
產婦吻了一下剛出世的嬰兒便倒下；父親接觸了孩子用的物品離奇死亡；怪脾氣發作時牙齒會暴露出來，面目猙獰，十分恐怖……
這些都是觀眾此前聞所未聞，見所未見的場景，無論在視覺上，還是在心理上，都給人以強烈的沖擊。
不過，由于技術條件的限制，《毒吻》很多地方略顯有些粗糙。
但是，放在那個年代，電影的創新性，以及故事性卻顯得非常的新穎。
表面上看《毒吻》在講述一個離奇的恐怖故事，但事實上主題與環保有關。
電影大膽運用荒誕片的形式，想要喚醒人們環保的意識。
一定程度上，敢于突破類型的限制，使電影的多樣化更上一個臺階。
6.《瘋狂的兔子》，上映時間：1997年
《瘋狂的兔子》是一部給我童年留下陰影，至今都揮之不去的電影。
有些時候，我經常會在夢中重復著一段場景：
一群小學生被兔子附身，在大街上瘋狂地大喊，“病毒”傳播的速度之快，讓整座城市瞬間籠罩在陰影之下，中毒的人都會失去意識，如同行尸走肉。
說實話，小時候第一次看《瘋狂的兔子》，還以為是一部真人動畫片。
隨著劇情的推進，發現里面的角色都有些不太對勁，有種說不出的恐懼感。
特別是片中的臺詞，無處都透露著詭異，處處都顯得極度的癲狂。
總之，但凡看過的觀眾，無比感覺到其中的怪異。
至今為止，我也不太明白《瘋狂的兔子》到底想表達什么，或許也不太想知道。
7.《霧宅》，上映時間：1994年
《霧宅》這部電影，是對80年代著名影片《如意》的續寫。
在前作中，主人公提到過有一座“鬼屋”，而《霧宅》的主人公則住進了鬼屋之中。
故事主要講述一幢一年四季都被霧氣籠罩的古宅，一對新婚夫婦住在這里，女子的父母死于一場意外。
每到夜里，女子都會被一陣奇怪的聲音驚醒，聲音竟是父親當年受折磨時發出的慘叫。
事后，她懷疑自己得了一種病，于是丈夫便請來了陸大夫為她看病。
然而在妻子入院治療的這段時間，原先的慘叫聲更加凄厲，連丈夫也惶惶不可終日。
思考再三后，兩人決定搬家，離開這個不祥之地。
沒想到，他們正打算搬離此地時，陸大夫突然拿著匕首向他們沖了過來。
夫妻倆慌忙之下，逃進了地下室，才發現這里藏著一個驚天大秘密。
不難看出，《霧宅》的恐怖之處在于，它將現實影射在了銀幕上。
通過真實的故事，將一代人難以言表的焦慮具象化。
只可惜，這部電影的商業氛圍太濃，思想性太弱，導致故事并不耐看。
其實除了以上這7部電影外，還有像《錯位》、《畫皮》、《銀蛇謀殺案》等電影，就不做過多的介紹了。
總的來說，這些老國產片，帶著很明顯的時代烙印。
它們的誕生，見證了國產電影一段蓬勃發展的輝煌時代。
