這兩年，魚叔都不知道吐槽過多少次漫威電影。
自從《復仇者聯(lián)盟4》之后，就沒出過一部豆瓣7分。
目前最高分，《蜘蛛俠：英雄無歸》，也只有豆瓣6.6。
差強人意，其中一大部分還是靠情懷拉起來的。
最低分，《永恒族》，豆瓣5.8。
漫威第一部不及格電影。
沒想到，這回下限又被刷新了。
《雷神4》，5.7。
漫威到底在搞啥呢……
要玩完？
《雷神4：愛與雷霆》
Thor: Love and Thunder
說實話。
初代復聯(lián)里，雷神索爾恐怕是人物形象最單薄的一個。
因為他是神。
活了1500年的神。
神一般的外形。
神一般的戰(zhàn)力。
神一般的魅力。
雷神貢獻全裸
如神一般完美的人物，怎么拍呢？
一種，整慘。
身邊的家人，基本死光。
父親，母親，族人，就連自己的星球阿斯加德也毀于一旦。
還有弟弟，洛基。
死了一次又一次。
終于在電影里死得透透了。
哎，話不能說絕。
人家又開了單體劇集，活過來了。
還談起了小戀愛。
索爾呢？
自暴自棄，墮落成了一個大胖子。
另一種，變身「喜劇人」。
實際上，在第三部中，就已經(jīng)往這個方向發(fā)展。
全程脫線，放飛自我。
效果好像還不錯。
到了《雷神4》，他在諧星路上一去不復返。
加入銀河護衛(wèi)隊之后，好地方不學。
光學了一招，沒正經(jīng)。
而且，更話癆，更脫線。
但——
注意這個「但」字——
這個諧星，一點都不好笑！
連星爵都犯了尷尬癌。
戰(zhàn)力恢復了。
不靠譜的性子，變本加厲了。
開頭一場戲，外星人前面剛剛叮囑「不要沖進圣殿」，索爾后腳就飛了進去。
仗是打贏了。
可人家珍貴的圣殿，也塌了。
外星土著傻了眼。
眼前的這不是什么救世主，而是頭腦簡單的傻大個。
敢情之前的成長建設，統(tǒng)統(tǒng)被扔進了垃圾桶。
這，還只是前菜。
和星爵告別時，眉目傳情，做著不知所以的小動作。
好像在搞笑。
但星爵的表情，就是我的內心——
冷漠。
正當商量對策時，索爾居然跟小孩子吵了起來。
而爭吵的原因，居然是名字。
你一言我一句。
就算是為了致敬槍花主唱，也不得這么啰嗦。
魚叔滿腦子回想起了趙麗蓉老師的「司馬缸砸缸」。
30多年前的小品，不比這幽默。
全片就看到，雷神使著渾身解數(shù)制造笑料。
但段子既不新鮮，表現(xiàn)力也一般。
雷神，終于不完美了。
但，也徹底殘了。
其實大家也知道。
《雷神》這個系列，人氣最高的其實不是主角索爾。
而是他的弟弟，洛基。
漫威第一美神，不是吹的。
洛基都下線了。
這部《雷神4》還能給我們帶來什么亮點？
這回弄了倆新角色。
只可惜，這些新鮮之處，最終也淹沒在全片的無厘頭氛圍里。
一個是娜塔莉·波特曼飾演的「女雷神」簡·福斯特。
這個角色其實也不新。
但之前都是作為雷神女友的形象出現(xiàn)，這回算是改頭換面了。
她突然獲得神力，化身女雷神。
初次登場，還是蠻驚艷的。
揮舞雷錘，英姿颯爽。
飛入異星，靈機應變。
發(fā)現(xiàn)圈套，瞬間扔出巨斧，做好迎戰(zhàn)準備。
最終大戰(zhàn)中，更是發(fā)揮超常，突破自我。
不禁讓魚叔高呼：
好，替了索爾吧！
然而，為了配合整體畫風，連女雷神也要陪著一起脫線。
之前，簡·福斯特都是以科學家身份登場。
大多數(shù)時候正經(jīng)、嚴肅、富有學識。
可到了《雷神4》，簡完全變了樣。
上來就強行跟人解釋蟲洞原理。
沒想到，居然還是用筆扎紙那一套。
變成女雷神后，最先想做的是居然是想口號。
可惜，這一連串的努力玩梗，卻不是娜塔莉的強項。
效果非常僵硬。
到了情感戲，更是全面拉胯。
電影中將她與索爾的愛情，簡化成了許多閃回片段和打鬧調侃。
兩人看上去根本不像相愛的戀人，反倒像強行組cp的路人。
最關鍵的一點。
簡之所以變成女雷神，與她身患癌癥緊密相關。
雷神之錘給她續(xù)命，但同時也在消耗她的生命。
而簡為了拯救眾人，一次次地化身雷神。
不管怎么看，這都可以是個足夠感人、足夠震撼的故事。
但是，電影里卻為這個角色塞入了太多喜劇元素，繼而徹底消解了她的悲劇屬性。
這一幕特效也被吐槽做得敷衍
另一個新角色，是克里斯蒂安·貝爾飾演的「屠神者」格爾。
他也是全片中唯一一個拒絕逗比的人物。
作為大反派，自帶黑白濾鏡。
強烈的色差對比下，凸顯了自己的高逼格。
克里斯蒂安·貝爾的表演為這個角色增光不少。
既演得出當反派時的邪惡嘴臉。
也演得了望向女兒的溫柔依戀。
只可惜，碰上一群逗比的貝爾，不逗比反倒割裂了。
全片中，好像就他一個人在好好演戲。
不脫線，不搞笑，認認真真地搞事業(yè)——屠殺眾神。
就這樣，還是沒成功。
實在是為我們貢獻了一本反勵志的絕佳教材：
凡人再怎么努力，也比不上神二代的嘻嘻哈哈。
你說氣不氣。
一直以來，《雷神》系列的風格都有點搖擺不定。
相較于鋼鐵俠、美國隊長這些角色，雷神總是缺乏吸引力。
一方面，是因為故事背景依靠西方古典神話，離當下時代過于遙遠。
另一方面，則是角色本身魅力不足。
有些傲慢的天神形象，大家只覺得很強很猛，但真要將心比心地喜歡，有點難。
這也是為什么，前三部拍下來，最受歡迎的反而是那個處處不如雷神、總想著取而代之的詭計之神。
所以，前三部《雷神》都一直在變換風格，不斷在尋找最適合角色的電影風格。
第一部的導演，是英國戲劇界大咖，肯尼斯·布拉納。
顯然，最初是想賦予作品一些古希臘宮廷悲劇的意味。
但是市場反饋并不好，這一風格只能作罷。
第二部找來了電視劇導演，阿蘭·泰勒。
參與過《權游》《廣告狂人》等經(jīng)典美劇的制作。
說明，這一部基本進入標準化作業(yè)。
只求無功，但求無過。
故事是啥，很多人估計記不得了。
只記得兄弟CP，磕得過癮。
第三部找來鬼才導演，塔伊加·維迪提。
他是近幾年大紅大紫的無厘頭玩咖。
拍攝過《喬喬的異想世界》《追捕野蠻人》等口碑不俗的電影。
塔導不走尋常路，徹底放棄了前兩部幾乎所有的角色塑造。
玩破格，玩解構。
把「諸神黃昏」這個希臘神話中最慘烈的故事，變成大型娛樂秀。
最終效果大家也都看到了。
角色崩得一塌糊涂，索爾徹底變成逗比。
但影片喜劇效果意外成功。
正因此，第四部延續(xù)這個風格也就成了必然。
只可惜。
《雷神4》，成也喜劇，敗也喜劇。
電影無限放大前作里大家最喜歡的喜劇元素。
但是，卻完全不加以節(jié)制。
如此一來，隨著風格一起放飛的，除了喜劇風格，還有完全崩壞的劇情。
人物變得單薄，故事變得貧乏，情感變得懸浮。
打敗反派，最后居然靠的是嘴炮。
惡搞、脫線、解構，用得好效果自然好。
但玩無厘頭，切忌過于放飛自我。
最重要的，不是放，而是收。
而導演維迪提，這回顯然是有點玩得過頭了。
據(jù)說，導演下一部要拍真人版《阿基拉》。
我有點怕。
在魚叔看來。
迄今為止，把雷神索爾這個角色塑造得最有魅力的，并非《雷神》四部曲的任何一部。
而是《復仇者聯(lián)盟3》。
從開場被滅霸團滅，眼睜睜地看著弟弟慘死。
陷入人生谷底。
到中期踏上試煉之路。
破釜沉舟，推動反應爐重鑄神器。
到最后力量覺醒，趕到地球主戰(zhàn)場，大殺四方。
甚至差一點點，取了滅霸的命。
全隊MVP，非他莫屬。
堪稱最好的一部雷神個人史詩。
可惜，這樣的雷神，再也回不來了。
如今只剩下奮力玩梗的「美國徐錦江」。
不好笑，也不燃。
真的，初代都散了。
雷神也早點退役吧。
啥？
結尾彩蛋說，還要回歸。
卒。
