2022年年初，《開端》以“黑馬”之姿，俘獲了一大批觀眾的喜愛，為新的一年開了個好頭，接著又有《人世間》乘勝追擊，勢頭一片大好。
沒想到，在萬眾期待中，這鼓舞人心的開端卻迅速“啞火”了，此后大半年，爛片頻出，雷點密集，簡直是在“強暴”觀眾的心靈和眼睛。
第一名：《東八區的先生》–油膩的集大成之作
一直深陷霸總“泥沼”的張翰，近些年一直沒有什么作品面世，因此大眾對這部期待感滿滿。
在播放之初，這部劇噱頭很多，定位是男版《三十而已》，編劇是張翰、主演是張翰、制片人還是張翰，從這一系列名頭也看得出來張翰“誠意滿滿”，十分用心。
不過劇一播出，評分直接打破2022年爛片紀錄，“榮獲”2.3的低分。在這部劇上，觀眾倒是難得一致的統一口徑，一個字形容：油。一句話形容：一群油膩又爹味的中年男人“耍帥”實錄。
一開場，一群平均年齡快奔4的中年男，矯揉造作地在雨里狂奔，像觀眾傳遞他們肆意飛揚的青春。哪怕忽略他們臉上的褶子，就光從這場景來看，也是老掉大牙，讓人夢回《小時代》。
劇情老套還不是最大的毛病，它的內核更是讓人無力吐槽，將爹味和物化女性直接擺上了桌面。臺詞低俗不說，甚至把和外國美女滾床單說成是“為國爭光”。
為了刻意營造男女主的肢體接觸，劇里還專門設計了男主拉女主內衣帶的橋段，讓人心里不適。
可以說這部劇情節老套、演員表演油膩、故事精神內核陳舊，將雷點踩了個遍，是“集大成之作”。
第二名：鏡雙城–從制作到演員全員敷衍
可以毫不夸張地說，這部劇將李易峰前幾年辛辛苦苦轉型所獲得的口碑，敗得一干二凈，看評分就略知一二。
曾經靠著古裝劇大火的李易峰，卻在這部劇里翻了車，不知是造型的鍋還是中年開始發腮，李易峰沒了曾經的俊朗，只剩下壯實與呆滯，沒了好看的臉，這在古偶劇里，簡直是場災難。
（曾經《古劍奇譚》的少年感）
（如今《鏡雙城》的呆滯感）
比臉不行更要命的是演技不行，在這部劇里，李易峰的演技退步明顯，哪怕是和女主的生離死別，也是一臉木然，毫無情緒，給人很強的敷衍感。
再加上劇情千篇一律、注水嚴重，特效拉胯，這部劇將不用心發揮到了淋漓盡致，有這個分數一點也不奇怪。
第三名：《歡樂頌3》–劇情懸浮，人物單薄
除了大制作不靠譜外，續集也很容易翻車。自從《歡樂頌》大火，帶紅一眾主演后，這個IP就成了香餑餑。
不過雖然關注度上去了，續集卻越拍越爛，披著《歡樂頌》外皮，講新故事的《歡樂頌3》更是低至4.8，完全不及格，連賞心悅目的美人都拉不起來。
第一個雷點是劇情懸浮，模式化嚴重，毫無新意，觀眾幾乎能猜到下一步的劇情，這種不小心就親密接觸的梗都快爛大街了，絲毫沒看出編劇的走心。
第二個雷點是故事情節立不起來，5個性格迥異、階級不同的女孩強行“制造”友誼，缺乏真實感，背后的邏輯更是沒法深究，故事的內核也沒有立起來。
第三個雷點是演員的演技，江疏影一如既往的只負責美，不負責演技；楊鈺瑩稍好一點，卻也有點端起來的感覺；唯一好一點的恐怕只有張佳寧稍微自然一點。
可以說，正午算是把自己第一部積累的口碑“親自”敗了，兩者的水平差距隔著鴻溝，而要說對這部劇有什么評價，那就是平庸到連吐槽都找不到有新意的點。
第四名：《相逢時節》–演員也挽救不了的狗血
除了《歡樂頌3》撲了，正午陽光在今年還有一部劇也同樣差評不斷，那就是袁泉、雷佳音合作的《相逢時節》。
本來大眾對這部劇期待值很高，出品過《瑯琊榜》、《偽裝者》、《山海情》、《開端》等高口碑爆款劇的正午陽光，一直是“業界良心”，品質是有保障的。
再加上有袁泉、雷佳音等一眾實力派演員，怎么看都不至于拉胯到這個地步。然而回過頭看，這部劇失敗的核心在故事上，一句話總結就是：披著中年人情感困境外殼的狗血劇。
導演心有“宏圖壯志”，既想抓住中年感情危機、家庭矛盾等家長里短的話題度，又想建構商戰、復仇等宏大主題，結果一不小心拉了胯，變成了四不像。劇情讓人看不懂，人物更是單薄，成了“狗血集中營”。
第五名：《回廊亭》–編劇憑借一己之力“毀”了一部劇
這部劇本來在放出預告的時候狠拉了一波好感。故事改編自東野圭吾的小說，再加上有鄧家佳、張新成等演員的加成，再怎么也不會差到哪去。
結果這部劇的編劇讓觀眾打臉了，將劇情改得面目全非，親媽來了都不認識。本身這部劇打的是懸疑的噱頭，結果前幾集全是男女主談甜甜的戀愛。
如果要談戀愛那也就罷了，可編劇還非想要加一點懸疑進去，可是功力又不足，把劇情編得莫名其妙，圓都圓不回來，人物莫名其妙死了，故事莫名其妙結束了，觀眾也莫名其妙看完一部劇。
這邊編劇出來道歉，說自己有問題。可是有問題的絕不是編劇一人，導演的功力也很成問題。
懸疑不靠劇情設計，全靠旁白，本來12集的劇，理應劇情緊湊，然而前期注水，后期不知所云就將兇手交待出來了，觀看體驗不是一般的差。
第六名：《山河月明》–魔改歷史，披著正劇殼子的古偶劇
和《回廊亭》一樣，《山河月明》也屬于預告詐騙那一類。打著歷史正劇的旗號，請了一大批實力派老演員坐陣，陳寶國、王勁松、張豐毅、張光北，哪一個拿出去都可以單打獨斗。
號稱投資3個億，服化道考究精美，這部劇一開始就吸引了大批觀眾，結果一看，就這？首先是剪輯的鍋，故事沒講清楚，人物關系還沒有捋清楚，就跳到下一段了，讓不少觀眾不知所云。
除了剪輯拉胯外，魔改歷史更是讓觀眾難以忍受，時間線混亂就不說了，還憑空冒出個蒙古白月光。
歷史上朱棣和徐皇后伉儷情深，到了這里，反倒成了冤家。如果魔改有理有據，有新的故事內核還好（如《大話西游》），然而這部劇卻硬生生拍成了古偶劇。
而這種不負責任的隨意涂改，不僅是對觀眾的不負責任，更是對歷史的不尊重。
第七名、《婚姻的兩種猜想》–電視劇拍成了短視頻下飯劇
這部劇由楊子姍、彭冠英主演，從演員配置到導演，其實各方面是很優質的，但這并不妨礙它是一部爛劇。
從播出到結尾，受到的關注都不算多，但其實這部劇反映出來的問題相當大。它的播放數據并不好，但是在短視頻平臺卻意外的有熱度。
你單獨拎出一個片段，會發現它矛盾點滿滿，劇情跌宕起伏，很是吸睛，什么爹味發言、才認識就上床等等。然而放在整體故事中，卻毫無邏輯，可以說一部電視劇，拍成了迎合爽點的短視頻。
為了迎合時下熱點，突出爽點，男主的人設一變再變，經不起邏輯推敲，男主渣、壞、蠢、窮于一體，女主明明是都市女性的人設，卻在男主強行霸王硬上弓后選擇原諒，稱“凡事留一線，事后好見面”。
這部劇集狗血爛俗于一身，為了博眼球、博流量而不斷制造噱頭，沒人在故事上用心，浮夸、粗制濫造，是這個快餐時代“討巧”的一個極端反應，把觀眾當傻子，觀眾當然不會買賬。
第八名：《舌尖上的心跳》–全員無腦，無力吐槽
你在生活中見過為了向別人證明馬桶水干凈，就直接從馬桶里舀水喝的人嗎？在這里你能見到，女主就這么干了。
對，就是這么無腦，而這種無腦幾乎貫穿了整部劇，讓人不由得懷疑編劇和導演是真的生活在地球上嗎，還是把觀眾當傻子，為什么會想出這么“智熄”的橋段。
都2022年了，還在用2000年出頭的臺灣偶像劇那一套東西，一個壞脾氣、事業有成的主廚，一個是傻白甜少女，互相救贖，兩人身份地位有很大的差距，兩人也從歡喜冤家到相愛相知，老套得看到第一集就能猜出結局。
當然，爛劇遠不止這些，只是這幾部劇爛得很典型，爛出了新高度。他們選擇了敷衍觀眾，自然也被觀眾拋棄了。
