內娛在美貌上的內卷，已經從紅毯蔓延至電影/電視劇中。很多女演員，追求白幼瘦和少女感，明明40＋，硬要充18歲。當自身條件不給力的時候，再依靠科技的力量。整容、打針、美顏、濾鏡、磨皮……不管演的是什么，總之，她美就完事兒了。在這種風氣下，衍生出了以下這些奇異的現象——一個演員，N部劇，橫跨現代和古裝，共享一個妝容。再大的雨也沖不掉，仿佛焊死在她的臉上。
一個年齡跨度20歲的角色，前后愣是一點兒歲月的痕跡沒有。此外，人家不光“天生麗質”，還是大自然的克星。咱就說，作為需要野外架桿作業的軍人，皮膚如此白皙、無瑕、透亮，太陽看了都汗顏吶。
從觀眾的立場看，養眼是挺養眼，但，也確實出戲。講真，一部影視作品，無法做到讓人全情投入，產生共鳴，簡直是太失敗了。而什么是合格的表演？好的作品？電影《隱入塵煙》中的海清，就教她們“重新做人”。該片是近3年唯一入圍三大國際電影節主競賽的國產片，且，是今年華語評分最高的電影。其中原因，離不開樸實無華，動人的劇本，也離不開海清“犧牲式”的出演。片中，她飾演村婦貴英。
貴英很命苦，幼年殘疾，孤苦無依，她牛踏馬踩無人問津，卑微到是塵埃里的一粒沙。這樣一個女人，別說美了，甚至有點兒“臟”。可海清作為南方出生的嬌妹子，愣是把在大西北風吹日曬的村婦，詮釋得細致入微。她把皮膚變黑變糙，讓腿變瘸子，演尿失禁，從形上貼近；
她搬到西北農村吃飯、睡覺、趕集、干農活、說方言……前后待了接近一年，由內最大程度地靠近真實。
然而，荒謬的是，這樣的海清卻被部分人給罵了。他們謾罵這是對農村的抹黑，指責演員是在故作丑態。廠長不清楚這些人是出于什么心態，信口雌黃，因為但凡真的看過電影，就不會說出這樣無知的話。
援引一則短評所寫的——他們一邊吸著血，一邊嫌臟。
外界越是如此病態，“貴英們”越是不能被國產片刪掉，觀眾越是需要敢變“臟”的演員。可惜，內娛這么大，卻不常有。至今讓廠長印象較為深刻的，還是15年的她——《立春》
在我們以往的記憶里，蔣雯麗是《黑冰》里果敢利落的臥底；
是《大宅門》里癡情任性的白家大小姐；
是《非常公民》里雍容華貴的末代皇后婉容。
她一向被稱為是有靈氣的女演員。可在這部電影里，蔣雯麗不僅靈氣全無，還沒了人樣兒，有人看完片子也沒認出她。也因此，它被稱為是蔣雯麗犧牲最大，演過的最重口的電影。真有這么夸張？廠長當年看之前，也不相信，直到點開電影……
片中，蔣雯麗所飾演的，是名副其實的丑女。她皮膚崎嶇，膀大腰圓，身材是大媽，還有一口差點兒就爆出上嘴唇的大黃牙。別說觀眾不忍直視了，就連在電影里，她也是不受待見的一個。
當然了，正如前文提到的，扮丑并非是一種搏眼球的刻意行為，而是出于劇情，出于角色，做出的合理詮釋。在裝造的基礎上，蔣雯麗的演技才是最大的看點。她把這個自戀又自卑的文藝青年，演得如癡如醉，同時，她也憑借此角拿下包括金雞獎影后在內的4個最佳女主角。確實，蔣雯麗拿獎，實至名歸。因為她讓觀眾從電影中看到了自己——
發現，原來每個人心中都住著一個王彩玲。
說來，王彩玲的人設并不討喜。她不僅長得丑，心靈也稱不上“美麗”。她憑借甜美的聲音，唱歌劇的技巧，在小鎮上的學校當音樂老師。
然而，王彩玲身為人師，卻自視甚高。她覺得自己與眾不同，不該與鎮上庸俗之輩相提并論，可殘酷的現實是，她甚至還不如他們。于是，她給自己編織出一個夢，她騙了自己，更騙了身邊所有人。
是的，王彩玲是個謊話精。她逢人就念叨，自己曾經去北京深造學習過，那里的劇團，老師，有多么欣賞她，想挖她去北京。“我很快就要去北京了”這句話，全片她不知說了多少遍。
實際上呢？王彩玲的技巧，是跟著收音機學的。并且，她每次去北京的車票，都是省吃儉用，節約出的錢。到了北京，她沒錢買歌劇票，便在劇院門口和票販子耗時間，等演出開始，買低價票。正所謂，謊言的背后，透著一個人赤裸裸的虛榮心。王彩玲用“糖衣炮彈”武裝自己，不過是享受被人高看，受人矚目的感覺罷了。
不過，她確實得逞了。她對藝術的“追求”，“感動”了一對好基友，一個是想唱歌，另一個是連考幾年中央美院都落榜，抑郁不得志的年輕畫家。
接下來，劇情的走向，出乎所有人的意料。王彩玲在教歌手的過程中，竟看上了高大帥氣的畫家。她為了他，獻出身體；她和他一起聊藝術，坐火車去北京。然而，讓她失望的是，到頭來，等來的告白，竟是——我挺喜歡你的，我認你當姐姐吧。
王彩玲的自尊被撕碎了，踐踏了。她傷心欲絕，由愛生狠，做出極端的報復行為。她趁畫家醉酒，把他抬到床上，睡了他，過后又跑到天臺上，像歌劇中的苦情女主，縱身一躍而下。只是，歌劇中的女主死了，她則摔斷了胳膊。
講真，第一次看本片，包括廠長在內，很多人都不能理解王彩玲的行為，覺得她神經質，不太正常。但實際上，拋開電影上刻意的夸大，以及所制造出的沖突，從本質上看王彩玲的內心，又是如此的鮮活、真實。片中有一個細節是——王彩玲再次去北京的歌劇團，求對方聽聽她的嗓音，再決定要不要她。結果被對方一口拒絕了。見狀，王彩玲無視拒絕，自顧唱了起來。
只見對方一臉淡定，冷冷地說道，行了，知道你水平了，去年就知道了。從這一細節能看出，王彩玲不止一次登門。而且，她的水平在小鎮上算“大師”，在北京，則毛毛雨，壓根不起眼，最多是個業余選手。一切不過是她的自我感動。
看到這，或許有人會討厭王彩玲，但影片本意絕非如此。鏡頭客觀、冷靜地拍出了，王彩玲的自卑、自傲、虛榮，還有樸實、善良。好比王彩玲回到老家，看到年邁的母親在大年初一的早上放炮竹，慶新春，她露出了全片為數不多的笑容。
好比她在情場失意后，去孤兒院領養了一個唇腭裂的孩子，她視其為己出，洞悉孩子的一切敏感。她從孩子身上看到了自己，最后，她甘愿花巨款，還給孩子一張正常的臉。從此，她亦放下對歌劇的執念，對繁華的欲望，開始腳踏實地，認真且努力地生活。
是啊，人都有很多面，善惡美丑，一個不少。試問，誰不曾向往大城市的美好，希望找份體面的工作，讓外人投來羨慕的目光？試問，誰不曾經歷過不愿承認平庸，妄圖自欺欺人的階段？人這一輩子，是不斷經歷，不斷成熟的過程。有欲望不可怕；可怕的是被欲望吞噬，最后整個人連骨頭渣都不剩了。一個可怕的現實是——當某些人鄙視“王彩玲”的時候，他們或許還遠遠不如王彩玲。
