中土大陸，又回來了。
《指環王》系列，21世紀第一神作。
這回由亞馬遜斥巨資拍攝劇版，光版權費就花掉2.5億美元。
第一季共8集，制作經費高達4.6億美元（約31.8億人民幣）。
毫無疑問，這絕對是今年最值得期待的史詩奇幻大戲。
然而，本劇最近剛一上線，就遭到了無數吐槽。
豆瓣7.5，相當不盡人意。
要知道，觀眾可都是沖著神作去的。
國外口碑，則兩極化非常嚴重。
IMDB，直接呈現C形。
亞馬遜流媒體平臺上，該劇的評論區甚至遲遲未開放顯示。
大家猜測，是被噴怕了，直接關評。
到底怎么了？
魚叔今天就來聊聊它——
《指環王：力量之戒》
The Lord of the Rings: The Rings of Power
在無數人心中，《指環王》系列是近乎完美的。
愛上這部宏偉史詩，可以有多種打開方式。
首先是無與倫比的視覺奇觀。
總有一副極致的畫面，擊中你的心。
有人是從一開始，霍比屯的田園畫卷。
有人是在電影中段，精靈王國的震撼浮現。
還有人偏愛故事的高潮，氣勢磅礴、動人心魄的萬軍交戰。
當然，除了場面稱奇，片中的各個人物也叫人終身難忘。
俊朗飄逸的萊戈拉斯一登場，俘獲了多少迷妹。
集剛勇智慧于一身的人皇阿拉貢，感染了多少男兒。
還有優雅美麗又充滿魄力的精靈公主。
智慧、慈祥，又充滿安全感的巫師甘道夫。
笨拙、固執，卻充滿正義感的大胡子矮人。
以及，身形矮小又天真樂觀，擔當大任的霍比特四人組。
電影主要以護戒小隊為視角，為我們拉開這個奇幻大陸的漫長旅程。
為了毀滅魔君索隆的至尊魔戒，各大種族空前地團結起來。
挑選出數位身懷絕技的勇將，護送持戒的霍比特人踏上征程。
這便開啟了《指環王》三部曲的主要故事。
之后，又拍了《霍比特人》三部曲。
講述與魔戒相關的更早一段歷史：孤山屠龍+五軍之戰。
六部電影，依然還是不夠看的。
于是，空前投資的劇版開拍了。
故事的時代更早。
還記得電影三部曲的開篇那場「最后的聯盟大戰」嗎？
魔君索隆依靠一枚魔戒，大殺四方無人可擋。
然而，他的手指被意外砍斷，丟失了魔戒。
最終戰敗失去肉身。
這枚魔戒，是20枚「力量之戒」中至高無上的一枚。
蒼穹下，精靈眾王得其三。
石殿中，矮人諸侯得其七。
塵世間，必死凡人得其九。
魔多翳影，王座烏沉，黑暗魔君執其尊。
索隆通過欺騙精靈，傳授其技藝，令其鑄造了19枚力量之戒。
而他自己則藏于魔山中，偷偷鑄成了另一枚至尊魔戒。
他企圖利用這些「力量之戒」控制三族，將整個中土收入囊中。
劇版的核心劇情，就是關于這 20 枚戒指的鑄造、索隆的崛起和覆滅。
并展現了各大種族之間的明爭暗斗，從而引發中土的風起云涌。
劇方在視覺特效方面，的確下了狠功夫。
宛若仙境的精靈王國。
巧奪天工的矮人礦洞。
30億的真金白銀，都呈現在了屏幕上。
而劇集最終，更是拉滿期待值。
在電影中，「最后聯盟大戰」僅以旁白的形式一掠而過。
而電視劇《力量之戒》的收尾，則無縫銜接了電影三部曲的開頭。
或許在劇集中，這場史詩大戰將得到完整的呈現。
《力量之戒》一上線，就成為了萬眾矚目的焦點。
然而，如此大的聲勢，如今卻遭到了如潮的差評。
首當其沖的，便是選角。
審美降級，一度登上了熱搜。
比如，本劇的主角之一，埃爾隆德。
他是精靈族的領袖，也是抗擊魔君索隆的關鍵人物。
電影版中，實力演員雨果·維文完美地詮釋了這一人物形象。
而在本劇中，埃爾隆德則承擔了協助鑄造「力量之戒」的重任。
然而，他一出場便讓觀眾傻了眼。
有沒有領袖氣質，暫且不論。
光是一張臉，就實在讓人出戲。
同樣被降級的，還有精靈至高王，吉爾·加拉德。
精靈的臉，應該修長立體，要仙兒，要靈兒。
而這位大叔，把雷區全踩了。
圓潤平坦，完全沒有精靈的氣質。
倒是碰瓷了達芬奇的名畫。
還是看看瑟蘭迪爾，洗洗眼睛吧。
同樣被詬病的，還有無處不在的政治正確。
劇中，被「硬塞」進了不少黑人角色。
甚至，還穿插了一條原創的感情線。
黑人精靈愛上白人姑娘。
黑夜中，他彎弓搭箭，巧妙地融入夜色。
如果不調高屏幕亮度，還真有點費眼力。
真·暗夜精靈。
相比之下，矮人角色的形象還算是還原。
比如都林四世王子，就很有電影版的味道。
然而，鏡頭轉向他的妻子，又不對勁了。
當然，觀眾之所以憤怒，也并非出于單純的審美。
《指環王》脫胎于歐洲文化，這本就是一個白人世界的故事。
如果文化背景不被尊重，那么根基也就不穩了。
魔改，自然也毫不意外。
其中，主角加拉德瑞爾，可謂經歷了回爐重造。
原著與電影版中，她是最具智慧與能力的精靈。
在「大魔王」凱特·布蘭切特的演繹下，她冷艷優雅，宛若天人。
畢竟有大魔王珠玉在前，觀眾對新晉表演者的要求倒也不算苛刻。
劇版的加拉德瑞爾，也收獲了不少好評。
她身著一身堅硬的鎧甲，英氣十足。
但，畫皮難畫骨。
劇本的硬傷，讓人物的形象趨于單薄。
她被塑造成了精靈族中的孤勇者。
幼年時，中土發生了「憤怒之戰」。
魔君魔茍斯，在精靈族聯軍的圍攻下潰敗。
然而，他尚有殘存的部下。
妖師索隆，率領殘黨退回了老巢魔多。
精靈族在上千年的尋找后，仍不知其蹤。
但，時間沖淡了族人的警惕。
幾乎所有人都認為，魔君已被打敗，決心擁抱和平年代。
唯獨加拉德瑞爾始終堅信，索隆仍然存活著。
因此，她不斷跨越中土大陸，鍥而不舍地追尋。
這本該是一個心懷天下，有預見遠謀的人物。
然而，編劇賦予其的動機，格局很小。
她的目的不是因為索隆，只是為了復仇。
因為，她的哥哥在戰爭中被索隆殺害。
所以，她拿起兄長的事業，尋找并摧毀索隆。
即使手下早已心生怨恨，她也一意孤行，變成了一個癡迷于復仇的女人。
日常對話，是電影呈現人物形象的關鍵。
而對于《指環王》這部史詩來說，更為重要。
其中，有著龐雜的人物線，而每個人物的交流方式都各具特色。
在電影版中，凱特飾演的加拉德瑞爾說起對白來，要么冷靜地緩緩道來，要么干脆使用心語。
她永遠如此端莊，從不過度流露自己的情緒。
這也更符合精靈女王的人設。
反觀本劇的對白，看似作了口語化處理，實則沒有傳遞出有效信息。
而對人物的恣意魔改，更是毀掉了一個完整的世界觀。
這可以是一部原創電視劇，但遠遠配不上史詩。
魚叔對于劇版《指環王》，也是非常失望的。
雖然它并不爛。
但對這個IP，我們都是沖著偉大史詩去期待的。
這些年來，史詩電影越來越少。
人們更是將所有希望，都寄托在這部《力量之戒》之上。
曾經的電影黃金時代，史詩片永遠是王道。
無數經典史詩被搬上大銀幕。
無一例外，都成為了電影史上難以逾越的經典。
有英雄敘事，如《角斗士》。
亦有平民史詩，如《霸王別姬》。
然而，近幾年，史詩電影已經幾乎絕種了。
首先，便是時長。
僅說《指環王》，三部曲的時長分別為179分鐘、180分鐘、201分鐘。
這還只是公映版本，沒有算上加長版。
動輒三四個小時的時長，逼迫著當下觀眾的膀胱，更考驗著專注力。
去年，《指環王》在國內重映，便鬧出了「差評風波」。
其次，觀眾的口味與時代特征，都發生了變化。
拒絕「宏大敘事」，是后現代社會的一大特征。
燒腦電影、全明星陣容、高概念電影，是當下的主流。
而以漫威為首的「主題樂園式」電影，更是打破了電影市場的平衡。
毫無疑問，史詩電影已經成為了小眾。
堅持小眾，是一場西西弗式的斗爭。
龐大的時長體量下，是一個個鮮活立體的人物。
比如，《指環王》中，人皇阿拉貢與精靈公主的跨族愛情。
這只是電影中戲份較少的一個支線，卻同樣可歌可泣。
這是一部關于社會理想和人性的深刻寓言。
反觀《力量之戒》，雖然打著史詩的旗號，用的卻是一般網劇的慣用套路。
光是已播出的前兩集，就生出了精靈、矮人、毛腳族等五條敘事線。
大量原創劇情穿插其中，試圖面面俱到。
為了討好各方觀眾，反而丟掉了安身立命的史詩感。
這不啻為舍本逐末。
不過。
劇版《指環王》也只更新了兩集。
只希望，后面的劇情能夠給力一些。
當然，這也只是一點希望罷了。
