國(guó)外的“粉絲電影”更懂得市場(chǎng)，更知道觀眾需要什么。”鴻水進(jìn)一步說(shuō)：“目前國(guó)內(nèi)所謂的‘“粉絲電影”’概念還只是營(yíng)銷的一種方式。明星效應(yīng)固然不能忽略，但明星決不能撐起一部影片，比如劉德華、鞏俐主演的《我知女人心》，你能說(shuō)劉德華沒(méi)有粉絲嗎？但票房一樣慘敗。
純粹從感情上被支持的電影，高票房現(xiàn)象是難以為繼的。集合人氣明星來(lái)圈錢(qián)電影，最終只能是個(gè)別人受益，與電影工業(yè)的進(jìn)步毫無(wú)關(guān)系。”雖說(shuō)電影本身的品質(zhì)才是最終要實(shí)現(xiàn)的目標(biāo)，但刺破現(xiàn)階段中國(guó)“粉絲電影”的偶像泡沫并不容易，鴻水說(shuō)：“偶像泡沫被刺破的前提是有一大批出品人為之付出慘痛的代價(jià)。
杜絕偶像泡沫，在目前的電影現(xiàn)狀下并不完全可取，畢竟有粉絲關(guān)注的電影總比沒(méi)人關(guān)注強(qiáng)。但出品人、制片人以及導(dǎo)演、編劇應(yīng)該很清醒地認(rèn)識(shí)到，明星只是電影中的一個(gè)環(huán)節(jié)，提高整體質(zhì)量才是最終目標(biāo)。”對(duì)于“粉絲電影”這一新生事物，不管是一味的盲目推崇或打壓批評(píng)，圍繞它的爭(zhēng)論都將持續(xù)下去。
盡管“粉絲電影”自出現(xiàn)以來(lái)就備受爭(zhēng)議，但一件事物始終具有好與壞兩面，對(duì)于“粉絲電影”這一新生事物，“飲鴆止渴”與“良性共贏”往往也只是一線之隔。通過(guò)對(duì)“粉絲電影”現(xiàn)象的發(fā)現(xiàn)和解讀，我們不難發(fā)現(xiàn)它存在著一定的積極意義，主要體現(xiàn)在以下三個(gè)方面：
類型片一說(shuō)來(lái)自好萊塢，指的是在好萊塢片場(chǎng)制度基礎(chǔ)上，按照某種電影樣式的標(biāo)準(zhǔn)化規(guī)定生產(chǎn)出來(lái)，在形式、風(fēng)格、影像和主題上非常類似的商業(yè)通俗電影。其特征是，影片符合類型的標(biāo)準(zhǔn)化規(guī)范，且從劇本構(gòu)思到發(fā)行首映，都可像商品一樣進(jìn)行“流水線”式的生產(chǎn)和包裝，以期收獲最大市場(chǎng)回報(bào)。“好萊塢的警匪片，一定有起承轉(zhuǎn)合、忠奸兩面。
幾分鐘一個(gè)高潮，結(jié)局應(yīng)該是怎樣的，這些都有特定的模式和規(guī)范。只要遵循這些規(guī)范，不論背景人物怎么變，都還是類型片。”北京盛世華銳電影投資管理有限公司總經(jīng)理高軍解釋道。著名制片人戢二衛(wèi)表示，類型片最大的特點(diǎn)就是以觀眾需求為導(dǎo)向，滿足特定群體的觀影需要。
“類型片屬于大眾電影，以觀眾需求為主，與以導(dǎo)演為中心的‘作者電影’截然相反，后者最忌諱被稱作類型片，因?yàn)樗枰憩F(xiàn)穿作者的獨(dú)特性。”高軍認(rèn)為，“類型片一定是主流影片，因?yàn)樗鼈兛梢越o不同口味和審美情趣的觀眾制造電影夢(mèng)。”正如其定義所表明的，類型片從誕生起就是以特定觀眾群體為目標(biāo)的，可以被復(fù)制和創(chuàng)造的文化產(chǎn)品。
我國(guó)電影的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展歷時(shí)較短、實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)尚淺，目前電影市場(chǎng)中的商業(yè)電影類型較美國(guó)好萊塢等成熟仍然顯得相當(dāng)匱乏。目前在市場(chǎng)上活躍的只有古裝片、喜劇片等少類型電影。“偶像+電影”模式的“粉絲電影”新類型的出現(xiàn)豐富了我國(guó)國(guó)產(chǎn)電影的類型。
如果該模式真的奏效，或許能夠?yàn)槲覈?guó)內(nèi)地電影業(yè)提供一條新的發(fā)展道路。歌手、主持人、運(yùn)動(dòng)員、模特、網(wǎng)絡(luò)紅人及草根紅人，甚至是導(dǎo)演等跨界加入，將電影與音樂(lè)元素相互融合，大大豐富了電影的形態(tài)。隨著越來(lái)越多明星的跨界出演，更多的相關(guān)元素出現(xiàn)在電影中，“集百家之長(zhǎng)”的電影，內(nèi)涵也在一定程度得到了豐富。
1993年，中國(guó)電影市場(chǎng)化意識(shí)開(kāi)始萌芽，中國(guó)電影的產(chǎn)業(yè)化之路歷經(jīng)了不過(guò)20余年，作為電影產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)品，商業(yè)電影至今仍顯得比較匱乏。縱觀當(dāng)前電影市場(chǎng)，電影類型過(guò)于狹窄，不外乎武俠片、古裝片、喜劇片等少類型電影。“粉絲電影”的出現(xiàn)拓展了中國(guó)電影的類型，成為商業(yè)電影發(fā)展的一個(gè)新趨勢(shì)，或許能夠?yàn)橹袊?guó)電影業(yè)提供一條新的發(fā)展道路。
而“粉絲電影”以“偶像+電影”的模式贏得了以粉絲群體為主的核心電影消費(fèi)受眾，依靠粉絲群體狂熱的過(guò)度消費(fèi)行為，使眾多“粉絲電影”的票房都交上了一份令人滿意的答卷，也給原本乏善可陳的內(nèi)地電影市場(chǎng)帶了縷縷生氣。當(dāng)前內(nèi)地電影市場(chǎng)的消費(fèi)受眾集中在80后和90后的青少年群體，以學(xué)生和白領(lǐng)階層居多，他們作為時(shí)代的風(fēng)向標(biāo)，引領(lǐng)著時(shí)尚潮流。
以青春時(shí)尚為主要題材的“粉絲電影”，影片中包含著豐富鮮明的流行時(shí)尚符號(hào)以及別具一格的青春潮流元素，帶有顯著且強(qiáng)烈的時(shí)代感。因此，“粉絲電影”的出現(xiàn)不僅中國(guó)電影市場(chǎng)更加多元化，繁榮了電影市場(chǎng)，同時(shí)也使電影產(chǎn)業(yè)增加了強(qiáng)烈的時(shí)代感。山東師范大學(xué)文學(xué)院教授、《山東師范大學(xué)學(xué)報(bào)》主編李宗剛也認(rèn)為,“電影作為滿足觀眾精神需求的一種文化產(chǎn)品，多樣化應(yīng)該是其應(yīng)有的文化品格。
如果說(shuō)大制作、大投入的大片，是對(duì)原來(lái)電影的一種補(bǔ)充和超越的話，那么，《小時(shí)代》等‘“粉絲電影”’便是對(duì)大片的一種有效補(bǔ)充和超越，給當(dāng)下的觀眾帶來(lái)了一種審美上的新鮮感。”2011年，我國(guó)出臺(tái)了《中華人民共和國(guó)電影產(chǎn)業(yè)促進(jìn)法（征求意見(jiàn)稿）》，該征求意見(jiàn)稿第一條就提出，降低從事電影攝制等業(yè)務(wù)的市場(chǎng)準(zhǔn)入門(mén)檻。
不再要求從事電影攝制業(yè)務(wù)的企業(yè)“有符合國(guó)務(wù)院廣播電影電視行政部門(mén)認(rèn)定的主辦單位及其主管機(jī)關(guān)”，對(duì)社會(huì)資本投資電影攝制等業(yè)務(wù)不作限制。這一利好消息刺激著社會(huì)資本進(jìn)入電影市場(chǎng)。來(lái)到2014年，“眾籌電影”的概念迅速躥紅，民間個(gè)人通過(guò)各類金融眾籌平臺(tái)可以對(duì)電影進(jìn)行投資，成為“電影投資人”，真正實(shí)現(xiàn)了電影產(chǎn)業(yè)與草根資本的對(duì)接。在這樣的背景下，越來(lái)越多的社會(huì)資本涌入電影市場(chǎng)，改寫(xiě)著電影市場(chǎng)的格局，刺激電影產(chǎn)業(yè)加速發(fā)展。
進(jìn)入電影市場(chǎng)的社會(huì)資本日益豐裕，急切尋求“電影合伙人”來(lái)進(jìn)行的電影進(jìn)行制作產(chǎn)出。因此，憑借自身的知名度與長(zhǎng)久以來(lái)累積的群眾或粉絲基礎(chǔ)的演員、編劇、作家、歌手甚至是草根紅人等來(lái)自其他領(lǐng)域的知名人士紛紛跨界當(dāng)起了電影導(dǎo)演，如趙薇、周杰倫、郭敬明、韓寒和筷子兄弟等。
通常情況下，拍電影是藝術(shù)家的事情，多數(shù)為具有藝術(shù)審美和專業(yè)理論的科班導(dǎo)演，他們具有較高的社會(huì)地位，掌握著大眾的話語(yǔ)權(quán)，代表著少數(shù)的精英文化。而由名人或明星跨界而來(lái)的導(dǎo)演打破了這一格局，試通過(guò)電影來(lái)謀求話語(yǔ)權(quán)，使得話語(yǔ)權(quán)越發(fā)多元化。
出現(xiàn)于消費(fèi)文化視域下的“粉絲電影”，本身就是一件文化消費(fèi)產(chǎn)品，在當(dāng)前消費(fèi)文化盛行甚至過(guò)度化的時(shí)代，“粉絲電影”現(xiàn)象也或多或少的出現(xiàn)了一些消費(fèi)傾向過(guò)度化的問(wèn)題。因此，需要對(duì)其進(jìn)行理性審視，不僅要看到它積極意義的一面，更要對(duì)其進(jìn)行消費(fèi)文化批判，辯證得看待這一新興的社會(huì)文化現(xiàn)象。
電影作為傳媒的一種形式，承擔(dān)著知識(shí)生產(chǎn)和民族社會(huì)價(jià)值傳播的重任，在人類和社會(huì)發(fā)展中起著極為重要的作用。2002年，自中國(guó)商業(yè)電影的開(kāi)山之作——《英雄》上映后，中國(guó)電影的商業(yè)化程度越來(lái)越深。
加之社會(huì)資本的大量涌入，以追求商業(yè)價(jià)值最大化為目的的電影制作現(xiàn)象越來(lái)越多，電影原有的藝術(shù)審美性和思想教育性逐漸讓位于對(duì)娛樂(lè)性和趣味性的追求，電影人的社會(huì)責(zé)任感和藝術(shù)使命感被逐漸削弱。有媒體人犀利指出：盡管電影人仍以藝術(shù)家的作派出現(xiàn)在公眾面前，可電影在中國(guó)卻越來(lái)越像一門(mén)生意，與藝術(shù)絲毫無(wú)關(guān)。
一些投資方有目的且有針對(duì)性得迎合特定消費(fèi)受眾的口味和需要，推出了一些粗制濫造且低俗趣味的“粉絲電影”。面對(duì)這一社會(huì)現(xiàn)象，中宣部、國(guó)家廣電總局曾多次強(qiáng)調(diào)，應(yīng)以責(zé)任感和使命感推動(dòng)影視創(chuàng)作。導(dǎo)演馮小剛表示，思想性與觀賞性的結(jié)合不僅使影視作品贏得觀眾最廣泛的認(rèn)同，也是影視創(chuàng)作和產(chǎn)業(yè)可持續(xù)發(fā)展的根本所在。
單純以票房成績(jī)和投資回報(bào)率作為電影制作的目的，看到市場(chǎng)上什么流行和暢銷就模仿什么、復(fù)制什么，電影的創(chuàng)作過(guò)于被市場(chǎng)左右和影響，就很容易急功近利，低水平重復(fù)，就很難創(chuàng)作出真正的精品力作。當(dāng)前電影產(chǎn)業(yè)中“粉絲電影”的風(fēng)靡，跟風(fēng)現(xiàn)象明顯，一些“粉絲電影”過(guò)度依賴偶像明星的“明星效應(yīng)”，試圖以此吸引粉絲走進(jìn)影院進(jìn)行消費(fèi)，導(dǎo)致“粉絲電影”良莠不齊，傳遞出的思想觀念和社會(huì)價(jià)值與社會(huì)主流思想背道而馳，對(duì)社會(huì)造成了極為不好的影響。
