就在剛剛，為期八天的第十二屆北京國際電影節落下帷幕，天壇獎獲獎名單揭曉。
《一個不愿觀看的盲人》斬獲最佳影片獎、最佳編劇獎。法比安·古爾吉特憑借《真正的家人》獲頒最佳導演。佩特里·波科萊寧憑借《一個不愿觀看的盲人》獲得最佳男主角，吳彥姝憑借《媽媽！》獲得最佳女主角。
北影節影片展映環節向來都是一票難求，今年組委會更是在選片環節傾注心血，影片品質和口碑都得到了進一步提升。雖然最終桂冠只能頒給一部影片，但是其余的入圍影片同樣有著不俗的實力，是一份不可多得的“觀影指南”。
接下來就跟隨本文一起，以地區為類，來了解一下這些優秀的影片吧：
1
國產佳片
《海的盡頭是草原》
導演：爾冬升｜ 9月9日 上映
影片梗概：
上世紀五十年代末，新中國遭遇嚴重自然災害，大批南方孤兒面臨營養不足的危機。在這個關頭，內蒙古自治區黨委、政府主動向中央請纓，本著“接一個，活一個，壯一個”的原則，將近3000名孤兒接到了大草原上，交給淳樸善良的牧民們收養。在這里，遠離家鄉的孩子們將要學著融入新的的環境和家庭，面對新的家人。而他們所有的不安與傷痛，都將被感天動地的人間大愛一一化解。該故事改編自“三千孤兒入內蒙”真實事件。
海的盡頭是草原，南方海邊的女兒，終成草原的孩子
這是一部抒情散文電影，溫柔、含蓄、克制地講述著一段真實的歷史故事。聽著牧民們幾乎全程的蒙語對白，看著內蒙古牧區的風光和風土人情就足夠值回票價。爾冬升喜歡啟用新人，而阿云嘎與丁程鑫這些新人主演在影片中的表現也可圈可點。看完電影，相信觀眾能夠從內心深處涌出一股暖意。
《回西藏》
導演：陳國新 拉華加
影片梗概：
本片根據真實人物改編。第一次來到西藏工作的老孔，急需一個翻譯，機緣巧合下，找到了在內地讀過書的久美。兩個人從互相矛盾到彼此理解，最終成為了一生的朋友……
藏地新浪潮與詩：這種悄無聲息橫空出世的片子，也許真的就是你意想不到的驚喜
看過影片的人稱它為中國版的《綠皮書》，影片講述了兩個人之間從陌生到熟悉，從矛盾到理解的過程。鏡頭下是天地的蒼茫，山川的壯闊和藏民的淳樸。本片特邀掌鏡《岡仁波齊》《皮繩上的魂》的攝影師郭達明，用出色的構圖運鏡和詩意的敘事結構，在銀幕上向觀眾還原出藏區那份神圣詩意。
追月
導演：喬梁
影片梗概：
戚老師是越劇名角，年輕時以一出《追月》紅遍全國。晚年病入膏肓的她從省城回來想見自己三個孩子最后一面。但是大兒子秋生根本不相信她有病，索性不見，小兒子夏生也不冷不熱。戚老師依然和以前一樣我行我素地生活，一個突發事件,使過去的隱秘真相也逐漸浮出水面…
《追月》：絕不僅僅只是“表演越劇”這么簡單
以浙江為故事舞臺，以嵊州方言為臺詞，由著名越劇表演藝術家何賽飛女士出演主角，為影片奉獻專業的越劇演出——電影很越劇，卻又不止是越劇。它將故事放置在越劇的外殼之中，展示母親與子女之間，激烈的沖突與溫情并存的矛盾關系，講述一位“另類”母親的故事，以及她生命歷程的終點最后的時光。
媽媽！
導演：楊荔鈉 9月10日上映
影片梗概：
85歲母親和65歲女兒共同生活。女兒背負著對父親的愧疚，過著清教徒般的生活，阿爾茨海默病讓她變成了另外一個人，年邁的母親需要付出頑強的生命力照顧女兒。兩個生命在進程中彼此成全彼此輝映。影片通過細膩的女性視角洞見人物內心，展現兩位歷經人生變幻的老年女性，對命運的抗爭和包容，對彼此的深愛和成全，探究愛和生命的真諦。
我們都將老去，那么我們如何老去？我們又如何與世界道別？
《春夢》、《春潮》、《春歌（媽媽）》，是楊荔鈉的劇情片女性三部曲。三部曲里故事的主題和對象都是女性，將一個女人會在人生不同階段遭遇的苦樂盡數投入其中。在北影節紅毯上，兩位主演85歲的吳彥姝、和65歲的奚美娟告訴了所有人，什么叫做優雅的老去。而電影里，她們與特別出演的文淇構建起了三代不同的女性，繼續著對女性“母職天性”的探索。
2
歐洲
擺動
導演：西里爾·舒布林 ｜瑞士
影片梗概：
新技術改變了19世紀的一座瑞士制表小鎮。約瑟芬是一位年輕的制表廠工人，負責生產機械表機芯中來回擺動的擺輪。自從對金錢、時間和精力的運用方式有了新的認識后，她開始投身于當地制表工人組織的運動，并在運動中結識了俄國旅行者彼得·克羅波特金。
一場關于十九世紀瑞士的想象
《擺動》將標準時間確立之前的社會時間觀念，以及資本主義急速擴張之前的生產圖景濃縮于特定的時空構型之中。影片尤其呈現了瑞士鐘表廠的工人所持有的樸素的互助觀念如何潛移默化地影響了克魯泡特金。影片找到了將哲學和工業化可視化的方法，那既不是情節劇的，也不是論文電影式的，而是去發現如同你能在雅克·塔蒂和羅伯特·奧特曼的電影中找到的那種環環相扣的世界的內在關系。
好老板
導演：費爾南多·萊昂·德阿拉諾亞 ｜西班牙
影片梗概：
布蘭科是一位富有領袖魅力的家族工廠老板，為了爭取贏得當地的優秀企業獎，他倍感壓力。他需要把一切做到盡善盡美！但布蘭科必須面對一個被解雇后回來報復的員工，一個情緒低落的主管，以及一個墜入情網而又野心勃勃的實習生，在此過程中，他精心打造的完美企業形象開始崩塌。為了贏得獎項，這位操縱欲十足的所謂“好老板”開始無恥地干涉員工的私人生活，不顧一切地觸碰所有道德底線，在不知不覺中引發了一場爆炸性的連鎖反應，結果導致局面開始嚴重失控……
太適合@你們的老板去看了（如果你做好辭職準備的話）
電影諷刺的東西其實并不新奇，但是導演獨特的表達方式讓《好老板》脫穎而出：天平的意象在敘事中虛實交叉，為電影蒙上了一層戲劇的色彩：天平被擬人化，人則被物化。哈維·巴登精湛的演技為電影錦上添花，布蘭科這個“資本家”在他的演繹下也變得生動立體起來；除了利欲熏心，觀眾在這個角色上能品味出更多復雜的心境。
我們的家園
導演：亞歷杭德羅·洛艾薩·格里西 ｜玻利維亞/烏拉圭/法國
影片梗概：
多年來，一對年邁的蓋丘亞族夫婦一直在玻利維亞高原過著平常的生活。一場多年難遇的長期干旱對他們的整個生活方式構成了威脅，維爾吉尼奧和西薩面臨著堅持對抗或逐漸被拖垮的兩難境地。他們的孫子克萊弗也來到了玻利維亞高原，三人將以不同的方式應對其所處的環境及隨之而來的變化，并從中領悟出有關生命的意義。
一場舊家園的葬禮，一曲舊時代的挽歌
它有點像塞爾喬·萊昂內極簡主義的西部片和塞巴斯蒂安·薩爾加多攝影作品的結合之作，是一個在垂死世界中堅持忍耐的有力寓言。有網友評為：“整部影片就像高原上的風，自然地流動，裹挾著沙石迷了你的眼睛，讓人不自覺落淚。”
真正的家人
導演：法比安·古爾吉特 ｜法國
影片梗概：
安娜和丈夫、兩個兒子還有6歲的西蒙幸福地生活在一起。當初，他們從社會福利機構領養了只有18個月大的西蒙。如今，西蒙的親生父親決定要回兒子的撫養權，這個原本溫馨和睦的家庭從此不再平靜。安娜心如刀割，她怎么舍得讓一個口口聲聲叫著自己“媽媽”的孩子離開呢？
一次“正宗”的法國電影體驗
在電影節看過的觀眾對這部影片最常提到的評價就是：細膩動人，標準的法國電影。影片從家庭作為切入口，探討歐洲撫養權與寄養關系題材，展開血緣與非血緣的討論。用生活的鏡頭語言展示生活的細節紋理，喜劇段落與溫情敘述穿插，品文笑中帶淚的家庭故事。
全職
導演：埃里克·格拉韋爾｜法國
影片梗概：
朱莉在巴黎一家豪華酒店打工，工作非常辛苦，還要努力照顧在鄉下的兩個孩子。后來，她得到了一個期待已久的工作面試機會，但一場全國性的罷工爆發了，導致公共交通系統陷入癱瘓。一直以來，朱莉努力在生活中維系著一種平衡，而這種脆弱的平衡被突發事件所打破。為了得償所愿，她冒著隨時都會碰壁乃至失去一切的風險，開始了一場與時間的瘋狂賽跑。
在職場和家庭間奔波的女性決定崩潰一次
這同樣是一部女性主義電影。女主角所面臨的家庭瑣碎與經濟的壓力、職場的困境都深刻地喚起觀眾的共情，跟著這位疲憊的母親卷入生活的漩渦之中。焦躁、急迫的電子樂配樂與這一被大幅改變的日常體驗相伴相生，反復言說著巴黎的高壓與生活的負重。透過女主角的眼睛看巴黎，褪去觀光客的濾鏡，感受一個個疲于奔命的生活場景，電影激烈地呈現著社會深處基本問題帶來的焦慮。
入學考試
導演：肖卡特·阿明·科爾基 ｜德國/伊拉克/卡塔爾
影片梗概：
年輕女子洛瑾在未婚夫失蹤后患上了抑郁癥，心碎的她還要準備大學入學考試。如果沒考上，父親就會逼她結婚。如果考上了，她也許就能過上更自由的生活，不必再步姐姐希蘭的后塵。希蘭的婚姻很不幸福，她的丈夫思想保守，要求她只能做一名本分的家庭主婦。看到妹妹在追求夢想的路上舉步維艱，希蘭決定不計一切代價幫妹妹通過考試，這一決定使得姐妹倆承受了來自家庭和學校的巨大壓力，她們也因此陷入了一個錯綜復雜的、涉及社會方方面面的龐大腐敗網。
伊拉克版《天才槍手》
影片剪輯節奏緊湊，戲劇沖突一場接一場，簡單的故事因為宗教、政治因素變得復雜特殊。電影把女性困境展示給觀眾，但又不只是單純的女性主題電影，動蕩的社會將主角們逼進了更艱難的絕境，引導觀眾去體會，去思考，去解答。
安納托利亞豹
導演：埃姆雷·卡伊斯 ｜土耳其/波蘭/德國/丹麥
影片梗概：
在土耳其最古老的動物園里，一位孤獨的管理員和一位孤僻的女官員結成了一種不可思議的關系：他們一起隱瞞了動物園里最老的居民一只安納托利亞豹已經死亡的消息，而是謊稱豹子已經逃走，這一切都是為了阻止動物園私有化。荒謬失控的局面一發不可收拾。在土耳其死氣沉沉的首都，這只豹子的靈魂徘徊不散。
突然降臨的一場男性中年危機
土耳其影片《安納托利亞豹》結合了黑色喜劇與全球化寓言，以城市中最古老的動物園作為進入土耳其的一個切口，以慢電影的筆觸、高度風格化的敘事和視覺表達來完成這樣一個充滿隱喻和奇詭氣質的影片。安納托利亞豹不只是一只動物，更隱喻著失落與恐懼的中年人菲克雷特自己，以及在變動的土耳其社會中每一個的人們。
一個不愿觀看《泰坦尼克號》的盲人
導演：泰穆·尼基｜芬蘭
影片梗概：
這是一部從盲人視角拍攝的扣人心弦的電影。這部非典型的動作/驚悚片講述了一個男人為了探望他的摯愛而歷經艱辛的故事。身為盲人和殘疾人，亞科受困于輪椅，行動不便。他深愛著西爾帕。雖然遠隔兩地，從未謀面，但兩人每天都會通過電話交流。當西爾帕因為一些意外情況深受打擊時，亞科決定排除萬難去探望她。為了實現這趟探望之旅，他需要在五個重要節點上得到五位陌生人的幫助：走出家門攔下一輛出租車，乘坐出租車到達火車站，在火車站順利登上火車，下火車后換乘出租車，最后，搭乘出租車駛向……愛人的身旁。
用盲人的視角看電影
影片采用了模擬盲人視、聽覺的策略，利用大量短焦、虛焦和特寫來構成影像，同時在影片的聲音上進行大量的編輯來拓展電影的另一重空間，為影像的表達提供了另一種探索方式。當這樣行之有效的電影語言被用來組織全片，你會發現你距離人物從未如此之近。
3
印度
杰伊·比姆
導演：塔·塞·納納維爾 ｜印度
影片梗概：
一名在部落生活的男人被指控犯了偷竊罪，并因此被捕。他在警察的看守下失蹤了，他的妻子向人權律師昌德魯求助。這名律師在調查過程中發現了驚人的真相，并幫助受害者伸張了正義。
真實、殘酷、貧窮、骯臟，還原另一個印度
影片從平民的眼中去記錄另一個印度，這里正在進行一場關于捍衛正義的判決。面對歷史背后的沉重，影片沒有選擇將真實逐字逐句進行影像化轉譯，而是采取了類型片的表達手法，以強勁的影像表現力和出色的敘事結構來奪取觀眾的目光
印度刺客
導演：舒吉特·西爾卡爾 ｜印度
影片梗概：
本片根據真實事件改編，講述了1940年3月，烏達姆·辛格在倫敦槍殺邁克爾·奧德懷爾爵士事件始末。年輕的烏達姆·辛格立志投身革命，爭取自由平等。1919年，烏達姆·辛格親眼見證了阿姆利則慘案，于是參與革命奮起反抗殖民統治者，后被捕入獄。獲釋后，烏達姆·辛格輾轉逃到倫敦，潛伏于當地革命組織，等待報仇。六年后，他在卡克斯頓音樂廳槍殺了參會的奧德懷爾爵士，并打傷多名前英印政府高官。他帶著21年未愈合的傷口，不屈不撓地走完了艱難的復仇之路，最后英勇就義。
一位印度自由斗士的傳奇復活
導演并未將筆墨過多放在對殖民者暴力與殘忍行徑的表現，而是用剪輯和光影造型來營造烏達姆拯救幸存者的絕望的情緒氛圍。在壓抑的偏藍色調的廣場上，堆滿了被掃射過的尸體，烏達姆背著痛苦呻吟的幸存者，一次又一次往返于醫院和廣場。富有節奏的剪輯和客觀冷靜的攝影機，讓觀眾和烏達姆一起直面慘案的痛心和絕望，讓歷史的講述和角色的表現更為有力。
4
美國
珍妮熱線
導演：菲麗絲·奈吉 ｜美國
影片梗概：
1968年，無論是芝加哥還是整個美國都處于政治動蕩期。喬伊是一名家庭主婦，她與丈夫和女兒居住在郊區，過著平凡的生活。喬伊因為意外懷孕而面臨生命危險，她必須設法和一家不愿提供幫助的醫療機構周旋。為求一線生機，喬伊輾轉找到“珍妮”，一個由女性組成的秘密組織，這個組織為喬伊提供了更安全的選擇，也因此改變了她的人生。
每位偉大女性的背后……都是另一位偉大的女性
《卡羅爾》的編劇又出手了，這次毫不留情地諷刺推翻“羅訴韋德案”這一裁決。影片取材于發生在上世紀六十年代末的真實故事，不著眼于展示苦難，而是用了一種溫柔輕松的方式描繪了一群平凡而閃耀的女性。在影片中展示了女性互助解決問題的信念，希望每一位觀影的女性都能從這部影片中汲取到生活的力量。
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泰國
速度與愛情
導演：納瓦彭·坦榮瓜塔納利｜泰國
影片梗概：
現年30多歲的大高是競技疊杯世界冠軍，全球各地的年輕人都在挑戰他，試圖打破他創下的世界紀錄。在此期間，與大高長期交往并照顧其日常生活起居的女友決定結束兩人的戀愛關系。大高失去了女友，就像蝙蝠俠沒有了阿爾弗雷德一樣，因為這個競技疊杯界中的王者，在現實生活中嚴重缺乏自理能力。大高不但要對抗競技疊杯的后起之秀，作為萬眾矚目的世界冠軍，他還需要學習基本的生活技能，包括洗衣、拖地、熨燙、購物、修理水泵，以及處理其他瑣碎的日常事務。這些瑣事對一般人來說很簡單，但對這位競技疊杯大師來說，卻成了一場艱苦的鏖戰。然而，他面臨的最大挑戰，是如何挽回女友的心。
一部很像泰國廣告的電影
它充滿了調皮隨性的節奏、高效率的敘事、猝不及防的幽默與生動夸張的人物，鏡頭運動與剪輯被運用到了極致，但又絲毫沒有強硬與不真誠的感覺。當競技疊杯與小吃攤主飛速卷餅的畫面并列時，我們能感受到的不僅是速度的律動，還有輕松樸素的人情味。
