2004年前,大量的真實案件被搬上了大銀幕,在一定程度上滿足了觀眾的獵奇心。
為了討好觀眾,并獲得更高的收視率,很多罪案劇的尺度,一部比一部敢拍。
在這樣的背景下,罪案劇呈現出了兩個鮮明的特點。
一是尺度足夠真實,由于取材自真實的案件,所以劇中的故事毫不避諱大尺度的犯罪場面,吊足了觀眾的胃口。
二是將一些反派人物美化,使得他們成為了梟雄,一度讓部分觀眾產生了崇拜的心理。
為了制止這種亂象,該題材被禁播了將近10年,不準在各大電視臺的黃金檔播出。
等時間來到2015年,隨著“掃黑反腐”工作取得階段性的重大成果,讓老百姓看到了國家的鐵腕決心。
于是以《人民的名義》、《掃黑風暴》、《破冰行動》為代表的罪案劇,在銀幕上再次掀起了收視熱潮。
說實話,罪案劇被禁播,完全在意料之中。
但是在解禁之后,雖然該題材的電視劇依然層出不窮,但是早已失去了當年的輝煌。
究其原因,無非是在于以下兩點:
一方面是取材難,另一方面是尺度難把握。
但是,這部姍姍來遲的國產劇卻克服了這些問題,堪稱近年來“最敢拍”、“尺度最真實”的罪案題材。
初看這部劇,不僅“賣相”誘人,而且骨子里還透露著“王者之氣”。
無論是制作班底,還是演員陣容,皆屬于罪案劇的上乘之作。
導演傅東育,罪案劇的一把好手。
三年前,一部《破冰行動》,淋漓盡致地還原了發生在9年前的真實案件。
三年后,傅東育再次帶著同類題材的新作回歸,無疑是給該劇上了第一道保險。
演員陣容,各個來頭不小。
雙男主王一博和陳曉,老戲骨張志堅、王勁松、劉奕君三足鼎立。
又給這部劇上了第二道保險。
自《冰雨火》開播以來,全網熱度和播放量直逼第一。
內心持著謹慎的態度,一口氣刷完了10集后,我的內心其實很復雜。
至于為什么?
我是沒想到,《冰雨火》的尺度這么敢拍。
1.開篇直奔主題,王一博和陳曉上演黑白“無間道”,好戲接踵而至
一般好的國產劇,都不會拖泥帶水,開場就會把劇情引向高潮。
故事一開始,就把視角對準了一個兇案現場。
接到報案后,陳宇(王一博 飾)立刻趕到現場調查取證。
很快,經過現場的腳印、兇器、紅藍藥丸等重要線索對比,就對嫌疑人的特征下了結論。
陳宇還一眼看出了現場留下的黃色膠囊,可能就是新型的“毒藥丸”。
而且還在現場找到了一塊玉石,一查發現竟然是自己認識的熟人留下的。
罪案劇一般都會帶有懸疑色彩,通過一些回憶等方式的劇情鋪墊,來引出關鍵性的人物。
三年前,陳宇本來是一名緝毒警察,能力出眾、前途不可限量。
然而一起案件的目標人物,竟然是殺死發小吳振鋒(陳曉 飾演)父親的罪犯。
吳振鋒得知此事后,一心想為父親報仇,結果破壞了警方抓捕行動的整個計劃。
事后,吳振峰被警隊開除,準備逃到境外繼續尋找真相,卻被兄弟陳宇再三阻攔。
途中,兩人險遭劫持,吳振峰為救陳宇被毒販擄走,便杳無音訊。
從此,兩人的命運被徹底地改寫。
三年后,陳宇在案發現場找到的那塊玉石,就是吳振鋒身上的。
于是他就此斷定,吳振鋒已經回了國,而且很有可能跟境外販毒集團有關。
那么這三年,吳振鋒在境外到底經歷了什么?他此次回來的目的是什么?他現在到底是好人還是壞人?
《冰雨火》的第一層懸疑就此拋出,等待觀眾去解謎。
2.尺度和懸疑不斷加碼,三場對手戲把劇情再次引向高潮
該劇一開始就以“快刀斬亂麻”的敘事節奏,讓人有種措手不及之感。
僅僅前四集,出場角色眾多,正邪人物盤根錯節。
在我看來,簡直就像一部“緝毒版”《人民的名義》。
故事的背景,放在了一個販毒猖獗的邊境小縣——云河。
當地人形容這個地方:100個人里面,有7個人是吸毒的,2個人是毒販,最后剩下的一個是警察。
說明什么?
這里“黑”得見不到光。
據線人爆料,當地的一所藥店是境外販毒集團的窩點。
沒想到,有內鬼通風報信,導致警方的抓捕行動無功而返。
事后,陳宇覺得罪犯的保護傘,很有可能就是林局(王勁松 飾)。
第一場交鋒,林局在聽嫌疑人的口供時,陳宇居然在后面試探性地問道:“你認識嗎?”
一句話,瞬間讓林局大驚失色。
很快,林局恢復了平靜,目露兇光地看著陳宇,好像已經“黑化”了。
下一秒,又立刻露出標志性的假笑,巧妙地化解了這場誤會。
難道,這背后真的是誤會嗎?
我看未必,究其原因在于以下兩點:
一是,警方行動前,林局的確打了一通電話,告訴對方趕緊準備,不要被抓住把柄。
二是,他身為局長,這么多年來,當地的犯罪有增無減,不免讓人有些懷疑。
令人沒想到的是,短短4集,林局的身份兩度反轉。
好人——壞人——好人,在王勁松的詮釋下,林局這個角色讓人捉摸不透。
而且,不止陳宇一個人,陳局(張志堅 飾)早就懷疑過他。
第二場交鋒,是老戲骨張志堅和王勁松之間的對手戲。
陳局先開口:“自你任局長的這三年來,當地的形勢非常嚴峻啊”。
見對方在試探自己,林局絲毫沒有驚慌,反倒是死死盯著對方。
從兩人的對視中,帶著很明顯的猜忌,都想知道對方心里在想什么。
表面上看似一場平和的聊天,背地里卻暗流涌動。
一攻一守,直接將觀眾帶入到緊張的情節中。
除了黑與反黑的對決之外,雙男主吳振峰和陳宇的第三場交鋒,也在同步展開。
一個在明,一個在暗。
從兩人的身上,既能看出兩人過往的情誼,也能看到針鋒相對的心理博弈。
隨著劇情的層層推進,人性的多面展露無遺,角色之間的碰撞變得更加激烈。
劇中的人物,各有各的身份,在身份的背后又藏著不同的目的。
每個人不露聲色,仿佛等待著最佳時機的到來。
總之,《冰雨火》試圖在劇情的反轉中,讓觀眾看到人性的灰度和復雜性。
王勁松、劉奕君、陳曉等人亦正亦邪的人設,背后隱約有著不為人知的秘密,讓人不禁揣測。
這也正是《冰雨火》的核心看點,角色不像一般罪案劇中簡單的非黑即白。
3.《冰雨火》的內核,響應了罪案劇的現實意義
其實,拍罪案劇的出發點和落腳點。
一方面,是想讓觀眾看到國家對于“掃黑反腐”的決心。
另一方面,是想對殘余的惡勢力起到震懾作用。
尺度不小,人性更深!
《冰雨火》想借助真實的案件,通過虛實結合的拍攝手法,以緝毒和反黑、反腐兩條故事線并重,試圖進行一場有力地揭示和批判。
整部劇就像一面鏡子,既展現了一個又一個英勇無懼的緝毒警形象,又歌頌了國家直面困難的無畏。
據一項真實的數據統計,我國的緝毒警察,平均年齡不超過40歲。
他們總是身處危險的黑夜,卻用永不磨滅的信念去尋找光明。
愛國于無聲,其實說的就是這群無名英雄。
總的來說,《冰雨火》的硬核氣質,無疑是抓住了觀眾的心。
說到底,哪有什么歲月靜好,只不過是有人用生命把黑暗,永遠擋在了你看不見的地方。