對于大多數人來說,認識劉以鬯是緣于王家衛的電影。《花樣年華》與《2046》分別是對劉以鬯小說《對倒》與《酒徒》的影像化演繹。王家衛推崇劉以鬯:“讓世人重新認識、知道香港曾經有過劉以鬯這樣的作家,是讓我最開心的事。”若你喜歡王家衛的電影,也一定會喜歡讀劉以鬯的小說。
作家劉以鬯。/豆瓣
許多人或許會對他名字中的“鬯”字感到好奇。翻看《辭源》,鬯字大體上有兩種解釋:一是古時的酒器,二是“暢”。兩種釋義都與劉以鬯的作者身份十分貼合——前者對應他的代表作《酒徒》,后者則精準地概括了他如流水般酣暢的文字風格。
靠著一支筆獨立生活
1918年,劉以鬯生于上海,1941年畢業于上海圣約翰大學。劉以鬯對文學有著天然的興趣。念書時,他大量閱讀西方近現代文學原著,能流利地背出《威尼斯商人》的臺詞,也愛讀狄更斯的小說。對意識流小說家,如喬伊斯、弗吉尼亞·伍爾夫、普魯斯特等人,劉以鬯極為偏愛,這些作家也深深地影響了他的文字。
劉以鬯的另一個愛好,是在街上行走,觀察世相。
1935年,在國泰劇院門口,劉以鬯看見從俄國流亡于上海的女人,她們窮苦潦倒的生活,深深地觸動了他。以此為題材,他在俄國小說中摘取“安娜”“芙洛斯基”兩個名字,創作了人生中第一部小說《流亡的安娜·芙洛斯基》。
上海霞飛路國泰劇院。/紀錄片《他們在島嶼寫作:1918》
抗戰期間,劉以鬯前往重慶,擔任《國民公報》與《掃蕩報》的編輯。戰后他回到上海,于1947年創作小說《失去的愛情》。隨后,《失去的愛情》被改編成電影,在上海公映。
之后,劉以鬯來到香港,回到了“原點”,靠著一支筆獨立生活。他稱自己是“寫稿匠”,每天要寫上萬字娛樂他人的“流行小說”。
劉以鬯回憶起那些以寫稿為生的日子:“(當時)寫一千字可以賺三四元,一碗云吞面三毛半或四毛。寫一千字可以吃十碗,寫一篇稿件就可以賺一個禮拜的生活費?!彼贿吘S持著高產的寫作日常,一邊精打細算地過著樸素的生活。
這段以筆謀生的經歷被劉以鬯寫入作品《酒徒》之中。
《酒徒》
劉以鬯 著
人民文學出版社,2018-6
在小說里,他塑造了一個內心苦悶的“酒徒”形象。酒徒本是愛好嚴肅文學的寫作者,奈何在香港商品化的文學環境下,寫作嚴肅文學只會餓肚子,他只得靠著寫墮落不堪的庸俗讀物賺取錢財,一邊借著喝酒麻痹內心的痛苦。
如劉以鬯所說,《酒徒》“寫一個因處于這個苦悶時代而心智不十分平衡的知識分子,怎樣用自我虐待的方式去求取繼續生存”。在某種程度上,《酒徒》是劉以鬯心境的投射,寫的是身不由己的荒誕,也是對當時文化環境的批判。但與酒徒不同的是,劉以鬯不喝酒,也從未放棄心中關于嚴肅文學與優秀作品的標尺。
椰風蕉雨:潮濕的南洋記憶
1953年,新加坡《益世報》的主辦人親自來到香港,邀請劉以鬯擔任報刊編輯。于是他再次南下,開啟一生中十分重要的南洋時期。
劉以鬯在新加坡擔任編輯。/紀錄片《他們在島嶼寫作:1918》
然而,劉以鬯在南洋的辦報經歷十分坎坷。意料之外地,《益世報》不久便倒閉了。劉以鬯在新馬兩地輾轉,曾在幾家小報擔任總編輯,從新聞到副刊皆由他一人操刀、全程跟進,卻還是躲不過虧本的結局。除了待在編輯部,劉以鬯常一人待在住處,不愛說話,心情也愈加苦悶。
于劉以鬯而言,在這苦悶中難得的一隙光束,便是遇見了后來的妻子羅佩云。
兩人相識于新加坡的金陵大酒店。那時羅佩云是名舞者,演出結束后常遇上晚歸的劉以鬯,便一同在客廳聊天。兩人十分投合,劉以鬯也常將自己的作品借予羅佩云。
劉以鬯與夫人的往來信件。/紀錄片《他們在島嶼寫作:1918》
戀愛時,兩人常去餐廳喝咖啡,或在百貨公司逛街,晚上一同坐車去海邊吃些宵夜。一日,劉以鬯對羅佩云說:“你不如嫁給我吧,我養得起你的。”這句不經意卻質樸的告白,羅佩云起初并未放在心上。
直到一天,劉以鬯在房間編輯稿件時肺病加重,突然咳血。這時羅佩云明白,劉以鬯和她,互相需要。兩人十分珍惜這段朝夕相處、共度患難的愛情。劉以鬯病愈后,兩人訂了婚。
留居新馬期間,劉以鬯寫下許多“南洋小說”,講述他眼中的“星加坡”與馬來。這些故事匯編成小說集《椰風蕉雨:南洋故事集》,其中飽含的,是關于風與雨、椰樹與芭蕉、民俗與情愛的南洋記憶。
《椰風蕉雨:南洋故事集》
劉以鬯 著,梅子 編
后浪 | 四川人民出版社,2022-6
在繁多的南洋意象中,劉以鬯鐘情于雨。在《星加坡故事》中,男主是報刊編輯,女主是舞廳歌女。兩人雨中相遇,在雨中相愛,對話是他們互相接近的方式。談情之時,情思躍動如陣陣潮熱的水汽,在彼此之間蔓延——
她透了口氣,喃喃地說:“雨很大?!?/p>
“有點像我們第一次相見的情景?!?/p>
“熱帶的氣候總是這樣變幻莫測的。”
“倒有點像你?!?/p>
“也許你已習慣了熱帶的氣候?”
“我對雨季有特殊的好感?!?/p>
在另一部中篇《蕉風椰雨》里,女孩花蒂瑪的一句“我在雨中聽象嘯”有著恰好的詩意,這是她與情人相會的場景。兩人的感情如水邊的漁歌,一唱一和,帶著朦朧的美感。
但在劉以鬯的敘述中,南洋的愛情故事并不圓滿。相反,它是脆弱的,在近乎殘忍的結局中破裂。情愛如南洋的氣溫那般熾烈,然后在蒸騰之后化為烏有。有情人之間如同隔著一張穿不過的雨幕,只得在誤會與變故中離散。
南洋的椰風蕉雨。/紀錄片《他們在島嶼寫作:1918》
如果仔細品味,讀者會明白劉以鬯所寫的不止于此。借著南洋的時空,他寫的是人世間共同的情愛;借著情愛,他寫的是人世間不可預料的偶然。
客觀來說,《椰風蕉雨:南洋故事集》不是劉以鬯文學生涯中最耀眼的作品,但它十分關鍵,也足夠特別——意識流寫作的趨勢逐漸浮現,劉以鬯鮮明的個人風格也已初具雛形。他的作品,也成為了南洋文學由傳統轉向現代的標本。
“好的小說,一定要有新的意味”
1957年,劉以鬯與夫人一同返回香港。平日由夫人打理家務,劉以鬯則埋頭寫十幾家報刊雜志的約稿。正是在這段時間,劉以鬯寫出了他最好的作品——《酒徒》《寺內》《對倒》“三部曲”。
劉以鬯堅定地認為,“好的小說,一定要有新的意味”,他也以此為自己寫作的標準?!叭壳贝碇愀畚膶W的新面貌,達到了嚴肅文學的高度。于是,作為小說家的劉以鬯誕生了。
44歲那年,劉以鬯創作了第一部華文意識流長篇小說《黃色的鴨》;次年,《酒徒》出版。劉以鬯的文字如一把解剖刀,探入酒徒的內心,發掘“一剎那”的心理活動。小說中意識流的筆法已顯純熟,貫穿其中的是“沒有情節的情節”(plotless plot),頗有柏格森“綿延”哲學的意味——
“我完全不知道我在做些什么。我只知道我手里握著一杯酒。然后,酒杯突然消失。我見到一扇門。
“門。萬欲之入口。瘋狂的原料。人類生命線的持續。
“電燈扭熄時,黑暗成為一切的主宰?!?/p>
酒精打開了一扇門,通往幻覺、沉思,最終抵達深層的自我。酒徒無力扭轉現實,甚至隨之墮落,迷醉中的囈語是一次次的自我叩問;而那句“我在投降前只會喝酒”,似乎就是謎底。在沉淪的世界中,酒徒是最荒唐卻也是最清醒的角色。
電影《2046》改編自《酒徒》,男主人公周慕云以劉以鬯為原型。
在劉以鬯筆下,酒徒借酒麻痹痛苦、逃避現實,映襯出文學在物質社會中衰落的現狀。
1964年,劉以鬯創作《寺內》。這部精巧的中篇是對《西廂記》的重新敘述。劉以鬯將其劃定為“詩體小說”,這也意味著,它的重點不再是情節,而是詩性的語言。
《寺內》
劉以鬯 著
人民文學出版社,2018-6
一如標題“寺內”,小說營造了一種微妙的空間感——“墻是一把刀,將一個甜夢切成兩份憂郁”“夢的內容永遠是荒唐的,尋夢者在夢中做了另外一場夢”。墻阻隔了崔鶯鶯與張君瑞,但夢境消解了空間與距離,情緒與愛欲得以綿延。
現代主義的筆法,《西廂記》的內核,讓《寺內》既具備西方現代性,也富有中國的古典韻味,正如學者柳蘇在《劉以鬯與香港文學》中所說:“從古老的傳說中變化出來,探求內在的真實?!?/p>
《對倒》的靈感源于劉以鬯集郵的愛好。1972年,劉以鬯購入珍稀的“慈壽九分銀”雙連郵票。當他用放大鏡反復觀察,發現兩枚郵票上下相對,齒孔嵌合,于是將這一“對倒”結構巧妙地引入小說寫作中。
《對倒》
劉以鬯 著
人民文學出版社,2018-6
《對倒》講述的是一對男女的故事。淳于白是來自上海的中年男子,亞杏是長于香港的花季少女,兩人的故事在敘述中交替展開,組成互相獨立又緊密聯系的雙線結構。
淳于白與亞杏曾數度在香港街頭偶遇,但仍互不相識。某一天,兩人在同一家電影院相鄰而坐。這似乎是相識的絕佳時機,可結局卻是兩人反高潮地擦肩而過,令讀者的期待落空,又激起無盡的思緒。
劉以鬯說,“擦肩而過”是一種間接關系,而這正是《對倒》的主題。在他筆下,淳于白與亞杏經歷不同、性情迥異,一人沉浸于回憶,另一人執迷于幻想,兩者似乎并無聯結。
若仔細思索,便能體會,淳于白代表著過去的上海,亞杏則是無根的香港;當劉以鬯的目光如聚光燈一般照在香港的景觀上,落下的是上海的影子。已然遠去的回憶不失為一種幻想,這是一種巧妙的“對倒”。
周慕云與蘇麗珍在樓梯間多次擦身而過,成為《花樣年華》的經典鏡頭。
“那些消逝了的歲月,仿佛隔著一塊積著灰塵的玻璃,看得到,抓不著??吹降姆N種,也是模模糊糊的?!薄秾Φ埂分羞@段經典的獨白出現在《花樣年華》的銀幕上。
有人描述道,一本1972年發表的小說,一部2000年上映的電影,交錯成了一個1960年的故事,而這并非偶然。生活中的“對倒”或許是巧合,但藝術中的“對倒”則是創作者獨具匠心的經營。
“四個字:與眾不同”
劉以鬯成名之路十分曲折,并非緣于大器晚成,而是缺少伯樂。舉一例便可說明:《酒徒》于1963年出版,但它的價值卻在十幾年后再版時才為人們所知。
劉以鬯借酒徒之口,表達自己的信念:“好的文章一定會被時代發現的?!彼粌H努力鍛煉筆頭功夫,做好文章的創作者,還以身作則,成為了好文章的發現者。
上世紀60年代初,劉以鬯擔任《香港時報》副刊《淺水灣》的編輯,大篇幅譯介心理學、意識流理論與現代小說家的作品。此外,他還主辦《香港文學》。秉持著“認稿不認人”的原則,劉以鬯讓許多新人作家獲得了發表作品的機會。
劉以鬯主辦《香港文學》,堅持“認稿不認人”。/紀錄片《他們在島嶼寫作:1918》
回想起擔任編輯的經歷,劉以鬯說:“除了那些老作家之外,我覺得身為副刊的編輯,應該為年青一代做些實際的工作?!眲⒁咱饲趹?、踏實與平易近人的品質,不僅惠及香港的新人作家,也讓大眾對他肅然起敬。
晚年的劉以鬯放慢了腳步——早上七八點起身,等妻子醒來一起吃早餐;下午到太古城中心逛街、買明信片;晚上七點吃過飯后慢慢散步回家,休息一下就去睡了。
晚年劉以鬯。/紀錄片《他們在島嶼寫作:1918》
在這“閑人”般的生活之中,劉以鬯依舊在寫作。或許臺上會擺些手工模具,耳邊放些音樂;窗前偶爾有行人經過的吵鬧聲,他也不覺得被打擾。
回顧這一生,劉以鬯或許不會用“波瀾壯闊”來形容,但他能從容地說出這擲地有聲的四個字:“與眾不同”。
參考資料:
1.劉以鬯《酒徒》,人民文學出版社,2018-6
2.劉以鬯《椰風蕉雨:南洋故事集》,梅子 編,后浪|四川人民出版社,2022-6
3.劉以鬯《對倒》,人民文學出版社,2018-6
4.劉以鬯《寺內》,人民文學出版社,2018-6
5.柳蘇《劉以鬯和香港文學》,《讀書》. 1988,(12)
6.劉以鬯《劉以鬯小說自選集》,百花文藝出版社,2007
7.紀錄片《他們在島嶼寫作:1918》