古天樂的親兒子，終于出生了。
不是啥私生子。
是他十年磨一劍的科幻巨制——《明日戰(zhàn)記》。
口號很響，「中國首部科幻機甲片」。
據(jù)說投資了4.5億港元（約合3.87億人民幣）。
集齊了古天樂、劉嘉玲、劉青云、張家輝、謝君豪等影帝影后。
自然引起大家關(guān)注。
然而，口碑拉胯，豆瓣6.4。
票房也不給力。
上映6天，累計票房2.5億，預(yù)測最終票房5億，恐要賠本。
有人說，華語科幻，特效滿級，必須支持。
也有人說，古仔你怎么又拍了個大爛片。
要魚叔我說。
一個嚴重偏科的勤力學(xué)生，不能算好學(xué)生。
一個誠意滿滿的爛片。
終究還是個爛片。
《明日戰(zhàn)記》
首先，任何人都無法否認一點。
就是古仔拍這部電影的誠意。
古仔想搞科幻片，不是一天兩天了。
早在13年前，他在接受采訪時就說：
「我很想拍個科幻電影」
作為一個重度科幻迷、機甲控，古仔有個專門的手辦儲藏室。
收藏了各種1：1 機甲模型。
甚至還專門出了本書《玩具大戰(zhàn)》，介紹這些收藏品。
但在香港拍一部本土科幻電影，談何容易。
第一步，找資金。
你以為古仔為什么要不停地拍爛片，接廣告。
天天在你電腦右下角小彈窗里砍人。
除了捐建100多所希望小學(xué)外，很大一部分是為該片籌集資金。
第二步，找導(dǎo)演。
香港基本沒導(dǎo)演拍過正經(jīng)的科幻片，沒人敢接。
大導(dǎo)演又太貴。
古仔干脆找了特效出身的吳炫輝來當導(dǎo)演。
自己當總制片人，事無巨細，親力親為。
第三步，找特效團隊。
為了做香港自己的科幻電影，古仔決定將特效全交給本土從業(yè)者做。
絕不外包。
沒團隊，就自己組。
古仔成立了「天下一」。
而后不斷收購各種后期、數(shù)碼特效公司，增強實力。
多年來，「天下一」參與了《拆彈專家》《怒火·重案》等9成以上港片的特效制作。
在經(jīng)驗中不斷磨礪。
然后就是漫長的制作周期。
《明日戰(zhàn)記》于2015年立項。
2017年開拍，殺青。
后期制作長達5年。
而影片最終呈現(xiàn)的視覺效果，也是實打?qū)嵉挠姓\意。
先來說說道具。
主演身上的機甲并非特效，而是純?nèi)斯ぶ谱鳌?/p>
是古仔花重金請來《使命召喚11》《地平線：黎明時分》等游戲的首席機械設(shè)計師。
真真業(yè)內(nèi)大佬。
片中古仔所穿著的機甲，由兩百多個零部件組成。
細節(jié)到位，質(zhì)感十足。
演員穿著它拍攝打斗場面，可信度拉滿。
但機甲服重達15公斤，光穿上都要45分鐘。
還是在大夏天拍攝，辛苦程度可想而知。?
除了道具，特效方面也誠意滿滿。
片中有3000多個特效場景。
以一場公路車內(nèi)打斗戲為例。
這場戲在一個綠幕云臺上拍攝。
云臺模仿車在行駛時的晃動。
演員則要在狹小空間內(nèi)做出各種動作。
而畫面中的公路、街景、甚至天氣，都由特效制作而成。
車輛的行進路線和行進速度，以青馬大橋和東區(qū)走廊等為藍本。
路上的街景，先掃描香港街頭房屋，然后用特效重建。
一路的天氣，從晴天、到陰天、到降雨不斷變化。
隨著光線的轉(zhuǎn)變，影子和車輛顏色也在變。
這些細節(jié)，觀眾不一定注意得到。
但也正是這些細節(jié)，決定特效的真實感。
《明日戰(zhàn)記》相比以往中國科幻圈錢之作，可謂進步巨大。
但從最終效果看，仍有不少瑕疵。
很多畫面掉幀，鏡頭晃，剪輯碎。
可惜了不少酷炫場景。
然而，《明日戰(zhàn)記》最可惜的地方不在這。
作為一部港片，它的特效的確從10分進步到了60分。
但在所有其他方面，都退步為0。
劇情稀爛。
人物也稀爛。
（以下內(nèi)容有劇透，請謹慎觀看！）
影片設(shè)定很簡單。
未來世界，地球受到污染，空氣變得有毒。
于是軍方頭子渣渣輝，建了一個天幕，讓市民可以在里面生活。
突然，天降一顆外星植物。
它可以凈化空氣，但生長迅速，還具有攻擊性。
于是，古仔作為軍隊指揮官，要將病毒植入外星植物母體，遏制它生長。
這樣空氣可以繼續(xù)得到凈化。
同時，植物也不具有攻擊性。
然而，編劇在主任務(wù)中加入了好幾條支線。
第一條，古仔痛失幼女。
畫面不斷閃回、閃回、再閃回。
象征著女兒的項鏈，出現(xiàn)、出現(xiàn)、再出現(xiàn)。
生怕你不知道，這是個柔情鐵漢。
第二條，古仔營救女孩。
且不說，小女孩如何在全是怪物的醫(yī)院獨自幸存。
也許是等著古仔營救，好制造淚點吧。
就在大家翹首以盼，等著古仔大干一場時。
小女孩一句「別走」，古仔就不去了。
第三條，兄弟情。
又是閃回。
閃回昔日戰(zhàn)斗榮光。
閃回兄弟貪生怕死。
再和如今的勇猛士兵做個對比。
臺詞句句像說教。
而在人物塑造上，基本全員工具人。
組隊打外星人，當然要有犧牲，有淚點，有反轉(zhuǎn)。
隊友1必須犧牲。
才能KO反派機甲，激起古仔斗志。
隊友2和小女孩一定要再犧牲。
才能二次激起古仔斗志。
二次KO反派機甲。
但你猜怎么。
結(jié)果，隊友1、2和女孩都沒有死。
還在關(guān)鍵時候救了古仔一把。
真是毫不意外。
至于反派渣渣輝，更是純純工具人。
為了避免抄襲好萊塢，《明日戰(zhàn)記》采用了港產(chǎn)警匪片的架構(gòu)。
渣渣輝是軍方頭子，也是「內(nèi)鬼」。
為了保留天幕，全程阻礙古仔完成任務(wù)。
根據(jù)影片化妝老師的陳述，為了突出反派的陰沉感，特地給渣渣輝加高的鼻子。
其實真不用。
渣渣輝出場5分鐘，眉頭一簇，眼睛一瞇。
滿臉就寫了四個大字——「我是壞人」。
然而，貼心的編劇生怕有觀眾看不出。
硬給他加了一句臺詞。
我花這么多心血設(shè)計了天幕，
現(xiàn)在居然用不到了。
（大概意思）
反派一句話自曝，讓接下來的所有劇情一眼到底，淪為兒戲。
而且這兒戲，一戲到底。
古仔完成任務(wù)后，渣渣輝直接開槍自殺。
沒有二次反撲。
沒有最終決戰(zhàn)。
甚至連句遺言都沒有。
只能說，一個不會自曝和自殺的反派，不是好反派。
這些僵硬的文戲，就這樣穿插其中。
情節(jié)無力，人物扁平。
讓原本精彩的特效打戲瞬間黯淡無光。
說到底，誠意是做好電影的基礎(chǔ)，但不是關(guān)鍵。
醋再好喝，也不能讓一盤難吃的餃子，變成人間美味。
特效再努力，也沒法讓一部薄弱的劇本，變成一部好電影。
其實古仔也知道，在片中還特地放了一句應(yīng)景的臺詞：
「盡力不等于做好」
當然也會有人反駁。
魚叔不止一次看過這樣的說法：
科幻片就是純看特效
挑刺劇情的統(tǒng)統(tǒng)走開
首先，這說法在十幾年前也許行得通。
畢竟大家都沒見過啥世面。
特效夠強就足以值回票價。
但現(xiàn)在都2022年了，大家什么大片沒看過？
劇情的重要性，自然被凸顯出來。
其次，說到底，科幻電影也是電影。
它的核心從來都不是特效，而是應(yīng)該讓特效為內(nèi)容服務(wù)。
只想看特效，不如去玩機甲游戲。
自己突突，不比看別人突突爽。
不僅我魚叔這么認為。
古仔自己都這么認為。
他在宣傳影片時曾說：
「故事劇本永遠比特效更重要。
人物和故事先行，特效是配合而已。」
其實古仔不是沒在劇本上努力過。
影片立項初期，古仔找編劇寫個四五個劇本。
改了又改，最終才敲定了現(xiàn)在這個。
只可惜，還是沒能做好。
此外，即便是好萊塢的特效工業(yè)，也是建立在一部部劇本成熟的作品之上。
就以「機甲動作科幻」這一類型片為例。
比如古早級別的《機器戰(zhàn)警》，限于當時的技術(shù)，特效十分樸素。
但有趣的故事設(shè)定，加上流暢的劇情鋪排，都讓人看得賞心悅目。
而且，機甲的設(shè)定還與社會黑幕的揭露、復(fù)雜人性的挖掘等主題緊密結(jié)合在了一起。
炫酷的機甲服，并沒有淪為廉價的噱頭，而是讓人物的情感表達更富有張力。
再比如，近一點的《鋼鐵俠》。
可以算是近15年來，最具里程碑意義的機甲片。
但片中機甲特效，并不是脫離劇情、人物而孤立存在。
機甲套裝的研發(fā)與改進過程，全面伴隨著主人公史塔克的人物個性與情感變遷。
同時，片中對于機械工程學(xué)、空氣動力學(xué)、人工智能的展示，也充滿了濃濃的科幻趣味。
2009年的《第九區(qū)》。
雖然只在片尾部分，展現(xiàn)了一段機甲特效。
但這部分卻是全片情感的高潮，極其重要。
影片披著「科幻」的外殼，實際上拆解的是人性之惡。
諷刺政客作秀，諷刺種族歧視。
豆瓣8.3，回味無窮。
2011年，狼叔主演的《鐵甲鋼拳》。
雖然是講述機器人格斗的故事。
主題卻是關(guān)于父子情感與小人物的逆襲。
不僅場面打得過癮，情節(jié)也讓無數(shù)人潸然淚下。
豆瓣8.3。
2014年，阿湯哥的《明日邊緣》。
劇情上，結(jié)合《土撥鼠之日》無限循環(huán)設(shè)定。
內(nèi)核上，結(jié)合《蝴蝶效應(yīng)》的宿命論。
故事似曾相識，又有新穎之處，再結(jié)合強大的敘事能力。
雖然是一盤爆米花，但照樣能扣人心弦。
豆瓣8.1。
此外，還有《阿凡達》《變形金剛》《環(huán)太平洋》等商業(yè)大片。
劇本算不上多優(yōu)秀，但至少沒有拖后腿。
再加上其特效實在過于突出，使得它們都在機甲科幻史上留下了濃墨重彩的一筆。
再說幾個反面教材。
《變形金剛5：最后的騎士》特效爽炸，劇情垃圾。
《環(huán)太平洋：雷霆再起》劇情空洞，攝影平平。
這幾部純屬于IP消費，在機甲特效發(fā)展史上也不會留下名號。
必須低分伺候。
所以說，國產(chǎn)科幻，該鼓勵要鼓勵，該批評也要批評。
憑什么國產(chǎn)片劇情差，就要原諒，就要賣情懷？
做得不好的，必須講。
忠言逆耳利于行。
說《明日戰(zhàn)記》爛，其實是對它「原本可以更好」的惋惜，對它「顧此失彼」的遺憾。
因為香港電影的最大優(yōu)勢，從來就不是科幻特效。
黃金時代留下來的最大遺產(chǎn)，是香港演員。
而他們的表演，才是香港電影最好的「特效」。
探索多元化類型片，當然是好事。
古仔是第一個吃螃蟹的人，他做到了。
但過多的數(shù)字化包裹，反而掩蓋了戲骨的魅力，丟失了港片的靈魂。
好在，一次失敗，不代表永遠失敗。
《明日戰(zhàn)記》終究只是個開始。
路還長。
我們一路隨行，拭目以待。
