不可否認(rèn)，如今的沈騰，已經(jīng)成了中國喜劇演員中最大的排面。
喜劇電影中的“含騰量”，已經(jīng)成了影片能否大賣的重要因素。
沈騰主演的《獨(dú)行月球》上映之后，簡直氣勢如虹。
上映首日便拿到2.39億票房，3天票房破10億，上映10天破20億，成了影視行業(yè)的“救市之作”。
照這個(gè)勢頭發(fā)展下去，《獨(dú)行月球》最終的票房預(yù)估成績，也十分樂觀。
這些年來，“沈騰”幾乎成了國內(nèi)喜劇電影的品質(zhì)保障，他也被大家視作是這個(gè)時(shí)代“喜劇之王”的不二人選。
可即便如此，若當(dāng)真把大師級(jí)的喜劇演員一字排開，沈騰想擠進(jìn)這個(gè)陣營也有些勉強(qiáng)。
當(dāng)然，這里的大師是指在各自領(lǐng)域開宗立派，處于該領(lǐng)域頂尖地位的人物。
也不怪沈騰擠進(jìn)去很勉強(qiáng)，畢竟他前面的個(gè)頂個(gè)都是“大師”級(jí)人物。
九、沈騰
沈騰絕對是近年來風(fēng)頭最盛的喜劇演員。從《夏洛特?zé)馈罚健段骱缡惺赘弧贰?/p>
他的名字幾乎成了票房保障，這是不爭的事實(shí)，當(dāng)然也包括這次新上映的《獨(dú)行月球》
其實(shí)就目前來說，沈騰、徐崢、黃渤3人差不多都處于同一賽道。
他們都在喜劇電影的領(lǐng)域中稱霸一方，算得上是“三足鼎立”。
只不過最近幾年，沈騰較之二人略勝一籌。
如果放在前幾年，徐崢肯定穩(wěn)壓沈騰一頭。
但現(xiàn)在，徐崢更多的是在制片、導(dǎo)演領(lǐng)域耕耘，演員反而逐漸成了他的副業(yè)。
黃渤也不必說，他的演技大家有目共睹，可這幾年他掉隊(duì)的趨勢越發(fā)明顯。
再放到喜劇領(lǐng)域，黃渤這幾年的作品就更不夠看了。
再者，黃渤吃的是演員的大鍋飯，啥都能演。
而沈騰吃的卻是喜劇演員的小碗飯，術(shù)業(yè)有專攻。
從綜藝、春晚小品，再到開心麻花的系列電影，沈騰在這三人中是最純粹的喜劇演員。
一直在喜劇領(lǐng)域耕耘，有自己的班底和團(tuán)隊(duì)，同時(shí)也在為喜劇新秀提供土壤。
這些都是其他兩位所不能比的。
所以，沈騰是眼下國內(nèi)喜劇電影的執(zhí)牛耳者。
但是比起其他的喜劇大師，沈騰還需要再經(jīng)歷一些歲月的沉淀。
放眼十年后，說不定他的名次就可以提前幾位了。
八、郭德綱
郭德綱和他的德云社，算是當(dāng)下相聲領(lǐng)域的排面。
縱觀相聲百年歷史，郭德綱絕對稱不上將相聲說到登峰造極的人物。
但就現(xiàn)在而言，郭德綱對相聲的貢獻(xiàn)卻是無人比擬的。
2000年左右，相聲市場一片蕭條。
很多相聲演員紛紛轉(zhuǎn)行，開出租的開出租，做生意的做生意。
直到2005年郭德綱和德云社的崛起，相聲這門藝術(shù)門類再度迎來春天。
侯寶林、馬三立等相聲大家，將相聲推向后來者不可攀越的高峰。
而郭德綱，則將衰退的相聲一把拉回來，屬于力挽狂瀾式的人物。
郭德綱自己也曾說：“相聲行業(yè)已經(jīng)沒有江山了，德云社就是海上的一條孤舟。”
德云社將相聲這種較為傳統(tǒng)的藝術(shù)表演形式，同當(dāng)代文化結(jié)合在一起。
培養(yǎng)出岳云鵬、張?jiān)评椎取跋嗦暶餍恰保瑸橄嗦曌⑷肓诵碌纳盍Α?/p>
從“相聲演員”，到“相聲明星”，或許會(huì)有人詬病郭德綱和德云社拉低了相聲的內(nèi)涵。
可如果相聲這個(gè)行業(yè)都沒有了，又何談內(nèi)涵呢？
何況相聲的本質(zhì)不就是惹人發(fā)笑，娛樂大眾。
就這一點(diǎn)而言，郭德綱對相聲的貢獻(xiàn)，不能說空前，那也是絕后的。
而喜劇表演形式多種多樣，相聲小品自然也包含在內(nèi)，郭德綱自然也算是喜劇演員。
將郭德綱排在第八，并未言過其實(shí)。
七、黃百鳴
一些年輕的朋友對黃百鳴的名字可能并不熟悉。
但這絲毫不影響這個(gè)男人是香港喜劇電影一個(gè)時(shí)代的縮影。
《家有喜事》系列、《開心鬼》系列，這些都是他手下非常具有代表性的作品。
當(dāng)初黃百鳴幾乎白手起家，和幾位朋友一起成立了新藝城影業(yè)。
在此之前，香港電影市場幾乎被邵氏和嘉禾把持。
但新藝城硬生生從兩位老大哥嘴里搶出來一塊肉。
當(dāng)時(shí)鬼怪題材的電影在香港格外賣座，《倩女幽魂》《僵尸先生》等都取得了相當(dāng)亮眼的成績。
而黃百鳴則堅(jiān)定走喜劇這條路，并將喜劇元素與鬼怪題材融合，打造出《開心鬼》系列電影。
更難能可貴的是，黃百鳴知人善任，也熱衷于提攜新人。
黃百鳴十分擅長合家歡式的家庭喜劇。
他的《開心鬼》系列拍了5部，捧出了高志森、杜琪峰等名導(dǎo)，還帶出了羅美薇、袁潔瑩、李麗珍等一票女星。
可惜的是，后來香港的喜劇電影日漸式微，黃百鳴也很少再創(chuàng)作出讓人捧腹大笑的作品。
不過，后期的沒落也無法掩蓋他喜劇大師的成就。
六、趙本山
趙本山在小品領(lǐng)域的地位，那真是沒話說。
從草根起步，逆襲締造“本山傳媒”，趙本山的一生實(shí)在稱得上一句“勵(lì)志。”
當(dāng)郭德綱還在自己的相聲山頭苦苦打拼的時(shí)候，趙本山已經(jīng)在小品的巔峰傲視群雄了。
可以說，現(xiàn)在遍地開花的小品喜劇公司，半數(shù)都跟趙本山有關(guān)。
趙本山小品上的成就，很容易讓別人忽略他作為演員的優(yōu)秀。
一個(gè)能將小品演到登峰造極的人，很難演不好影視作品。
《男婦女村主任》，華表獎(jiǎng)最佳男演員，百花獎(jiǎng)最佳男主。
排在他后面，拿華表獎(jiǎng)的是李雪健。
《落葉歸根》，金馬獎(jiǎng)男主提名，打贏他的是梁朝偉的《色戒》。
《一代宗師》中驚鴻一瞥，一個(gè)眼神就將“演技”二字體現(xiàn)得淋漓盡致。
不管是小品還是影視，趙本山絕對是老大級(jí)別的存在。
只是吃虧在小品在喜劇界只占很小一部分，占大頭的還是喜劇電影。
而趙本山演喜劇電影演得很少，所以本山大叔也就只能屈居第六了。
五、范偉
范偉在這些大師級(jí)的喜劇演員中，應(yīng)該算是獨(dú)樹一幟的存在。
其他人都要么開宗立派、要么呼風(fēng)喚雨，范偉則以小人物貫徹始終，還能強(qiáng)勢上榜，這就是他身上令人嘖嘖稱奇的地方。
因?yàn)橄矂〗绲摹包S金綠葉”，非范偉莫屬。
自從《牛大哥提干》后，他就一直跟著本山大叔。
倆人一合作，就是十幾年。
趙本山之所以能有今天的成就，范偉也是出過力的。
可正當(dāng)趙本山處于事業(yè)巔峰期時(shí)，二人卻分道揚(yáng)鑣。
范偉曉得，自己在趙本山手底下，永遠(yuǎn)都是寄人籬下。
要想發(fā)展，就得另起爐灶。
而大熒幕，就是范偉選擇的另一個(gè)“爐灶”。
從《大耳朵有福》，到《天下無賊》，再到《不成問題的問題》。
這其中，范偉當(dāng)過主演，有的僅僅是個(gè)客串。
可不管戲份多少，只要他出現(xiàn)，就自帶笑點(diǎn)，讓人忍俊不禁。
憑借出色的演技，范偉這些年拿了不下十個(gè)影帝頭銜。
他本人，也完成了從小配角，到國家一級(jí)演員的身份轉(zhuǎn)變。
相較之下，范偉仍然發(fā)光發(fā)熱、越戰(zhàn)越勇，而趙本山則深陷“眾叛親離”的泥淖
平心而論，范偉著實(shí)該排在趙本山之前。
四、許冠文
有人說，上世紀(jì)70年代的香港影壇，是屬于許冠文和李小龍的時(shí)代。
這句話真的一點(diǎn)都不假。
當(dāng)時(shí)李小龍憑借出色的武打片聞名，開創(chuàng)了他的輝煌時(shí)代。
與此同時(shí)，許冠文則掀起了市井喜劇的浪潮。
而這股喜劇浪潮，甚至蓋過了之前由李小龍引領(lǐng)的武打片。
1974年，許冠文的喜劇作品《鬼馬雙星》，和李小龍遺作《龍爭虎斗》同臺(tái)打擂。
結(jié)果《鬼馬雙星》力壓《龍爭虎斗》，并打破了香港的票房紀(jì)錄。
緊接著幾部《半斤八兩》《賣身契》等，都拿下了票房斷層第一的好成績。
許氏喜劇成為香港影視的“招牌菜”，一時(shí)間風(fēng)頭無兩。
而許冠文，也成為名副其實(shí)的香港喜劇電影的“開山鼻祖”，被人稱為“冷面笑匠”。
值得一提的是，他還是香港第一屆金像獎(jiǎng)最佳男主的獲得者。
導(dǎo)演、編劇、演員，一人包圓。
將這樣全能的開山鼻祖型選手排在第四名，只低不高。
三、葛優(yōu)
除了小品、相聲、電影之外。
喜劇界還有另一座高聳的山頭——情景喜劇。
提到情景喜劇，就不得不提《編輯部的故事》，也就繞不開要提一提葛優(yōu)。
作為中國頂尖的情景喜劇，《編輯部的故事》至今仍難有其他作品超越。
它是電視喜劇的開端，亦是高峰。
而這部作品，正式開啟了葛優(yōu)的喜劇之路。
當(dāng)然，在這部作品中，葛優(yōu)還和馮小剛結(jié)下了不解之緣。
之后，馮小剛多次與葛優(yōu)合作拍攝。
《甲方乙方》《不見不散》《沒完沒了》……
馮小剛和葛優(yōu)共同成就了“馮式喜劇”，哪兒有馮小剛，哪兒就有葛優(yōu)。
當(dāng)時(shí)還有人調(diào)侃稱馮小剛的作品是：“鐵打的葛優(yōu)，流水的女主角。”
更難得的是，葛優(yōu)是什么角色都能演。
小到市井小民，大到領(lǐng)導(dǎo)精英，演什么都沒有違和感。
在葛優(yōu)的職業(yè)生涯中，有三次拿到百花獎(jiǎng)最佳男主角。
無一例外，都是喜劇電影。
再加上葛優(yōu)的《編輯部故事》，是情景喜劇的開山鼻祖。
葛優(yōu)在喜劇界也算是有所耕耘有所建樹，憑硬實(shí)力能擠進(jìn)前三。
二、陳佩斯
馮小剛的馮式喜劇再往前數(shù)，那就輪到陳佩斯了。
在馮小剛之前，陳佩斯父子是當(dāng)之無愧的國民喜劇電影高峰。
說來也有趣，父親專耕于反派角色的塑造，兒子卻一頭扎在喜劇上，立志要給觀眾帶來歡樂。
陳佩斯父子聯(lián)手主演了我國第一部國產(chǎn)喜劇《瞧這一家子》。
緊接著，他們趁熱打鐵，推出了第一個(gè)喜劇系列電影“二子系列”。
陳佩斯敏銳的覺察到，“偉光正”的喜劇難以獲得觀眾的芳心，于是便嘗試在小人物上做文章。
他奠定了我國喜劇的基調(diào)，堪稱中國喜劇界領(lǐng)頭羊式的人物。
影視界玩兒完了，陳佩斯又?jǐn)y手朱時(shí)茂轉(zhuǎn)戰(zhàn)小品界。
一個(gè)小品《吃面條》，讓小品從此在春晚舞臺(tái)上扎下根來。
之后，陳佩斯又創(chuàng)作出《羊肉串》等讓人捧腹大笑的作品，人送外號(hào)，“小品之王”。
陳佩斯不僅是“喜劇之光”，他還是一個(gè)值得敬重、頗具風(fēng)骨的勇士。
一、周星馳
能蓋過陳佩斯風(fēng)頭的人，自然就是當(dāng)之無愧的喜劇之王——周星馳。
90年代，周星馳順利從許冠文手里接過“喜劇之王”的大旗，開創(chuàng)了周氏獨(dú)特的“無厘頭喜劇”。
一開始，觀眾們實(shí)在get不到周星馳的“無厘頭”。
《大話西游》的劇本被無數(shù)導(dǎo)演罵“爛到極致”。
鞏俐出演秋香時(shí)不理解周星馳的無厘頭，拒不配合跟他們一起搞笑。
如果眾人都不理解，不是超前的天才，就是落后的蠢材。
事實(shí)證明，周星馳屬于前者。
許冠文開創(chuàng)了一個(gè)喜劇時(shí)代，然后周星馳將香港喜劇推向了頂峰。
他的作品豆瓣平均分在7以上。
《功夫熊貓》的導(dǎo)演是他的影迷。
在國外公認(rèn)的喜劇大師排名中，中國僅有他一人上榜。
讓人笑的喜劇大師有很多，但讓人又哭又笑的只有他一個(gè)。
“一年一影帝，百年周星馳”，喜劇之王，非他莫屬。
