成功的影視作品，從文學作品開始說起，它首先應該是一本優質的漫畫或者小說。或者它是一個成熟的劇本，由擅長的人執筆。劇本是種子一樣的存在，任何勉強都是缺陷，也都會帶來改編失敗的可能。其次，制作方眼光要絕對，且有基本的判斷力。選種子的人，不能帶著個人偏見和喜好，不然他以為的只是他以為。
接下來，劇本改編方以及導演是園丁，將玫瑰花種成什么形狀，修剪成什么樣子，他們必須清清楚楚。不然，演員作為最終的執行者和故事演繹者，便會長出他們自己不期待，別人也看不懂的作品。為什么原著即便是名著，改編者重拍者的作品也差差不齊，就因為制作方出現問題。想法庸俗，只博關注，改不會改，拍不會拍。監督也監督不好，弄出一部又一部爛片。
每個國家的影視劇都有那么一群自以為是的人，不知道出于什么目的卻偏偏執著于制造爛片，把熒幕當作見習舞臺，把觀眾當作草稿紙的垃圾箱。近日，由雷佳音、張新成、張子楓主演的小說改編劇《天才基本法》挺有話題，好的壞的，各執一詞。播映完結后，有插圖作者質疑該片的片頭好像抄襲自己早期作品。
有評論認為星際圖元素本來就那么幾個，雷同也容易理解。有評論則認為插圖作者應該起訴，作者自己便是問問律師再做打算。抄襲行為是可恥行為，傷害原創作者，維權過程麻煩又費時，維權成功前還要備受質疑；所以抄襲行為應該地鼠般被砸下去。質疑《天才基本法》片頭抄襲作者質疑都小心翼翼，還特別將演員分離出被質疑范圍，挺無奈。
因為一些不理智的粉絲會因為作者的質疑冒出：人紅是非多的反擊說法，認為一旦作品走紅便有人湊上來蹭熱度，諸如此類的評論形成規模，原創作者便會受到輿論傷害。不排除有些人是有蹭熱度作品熱度的嫌疑，但抄襲內容放出來對比，是影視劇紅了后有些人蹭熱度還是原創作者被抄襲還是比較直觀的。
該劇除了被指出的抄襲片頭問題，還被書粉指責魔改作品與書版內容差距過大，爛片等問題。如果最終被認定片頭抄襲，那是大問題，但是劇版跟書版差距過大不是問題，問題是改編后是不是好看。《天才劇本法》顯然是因改編的不夠好看又跟書版相差甚遠才被負評，改編不好才是原罪。
內地影視劇近幾年越來越擺爛，優秀作品更加罕見，毛病也都差不多：粗糙。沒有好的架構，平鋪直述流水賬一樣的輸出。沒有有趣且有理的臺詞，內地偶像影視劇的臺詞尤其廢柴。因為劇情不集中，沒有代表性，臺詞也會跟著瑣碎無度。每一句話好像都是廢話，比日常還不必要。
另外，演員拿捏得那么厲害，導演卻把關不嚴，放任自流，好像把半成品扔出來了一般。所有無法引起觀眾共鳴的輸出都是自嗨，而國內影視劇市場有自己一套點擊率引導法：年輕知名演員加上網絡關鍵詞營銷，熱熱鬧鬧，人滿為患似的。其實，自嗨過后到底誰成功了，誰從中贏到了什么東西，根本不清楚。這種擺爛狀態不知道啥時候能結束，暫時看來剎不住的。
