成龍到底有多牛逼？
一兩句話根本說不清楚，因為他本身就是活著的傳奇。
70年代末，李小龍去世后，成龍崛起。
在嘉禾的其他大牌明星都拿幾萬塊片酬的時候，成龍拍一部電影的酬勞已經是490萬。
由他主演的電影，單依靠海外票房就已經能夠收回成本，是華語演員中，唯一一個可以在國外擁有強大票房號召力的明星。
而且從《A計劃》開始，成龍又創造了一個奇跡，即讓觀眾留下來看花絮。
通過這些NG片段，我們知道了成龍的成就絕不是一朝一夕就能得來，而是需要拿出拼命的精神。
成龍的走紅不是意外，在于他的拼與不計生死，《重案組》有一場戲要炸掉一整棟大樓。
如果是現在一般會采用炸模型或者特效完成，而成龍是真的炸掉了一棟大樓。
因為成龍根本沒有申請過爆炸許可，他知道就算申請不可能通過審批，所以干脆讓15臺攝像機暗中拍攝。
整個爆炸過程演員的反應和爆炸都是真實的，因為知道要炸樓的只有成龍和另一位主演。
再看花絮中成龍的拼命。
1983年自導自演《A計劃》從鐘樓上掉下摔斷脊椎；1985年的《警察故事》系列，因脊椎受損和盆骨錯位險些癱瘓。
1987年的《龍兄虎弟》差點讓他喪命，失手滑下15米的高空，導致導致中耳骨破裂，右耳腔內積結血膿。
恰巧歐洲著名的耳科手術專家在南斯拉夫旅游，否則大哥就會因為治療不及時永遠地離開我們。
他的這份拼換來了全世界的喜愛。
在日本，成龍的待遇與大熊貓無異。
他的電影在日本的累計票房超過600億日元（約等于人民幣39.7億元），這個記錄至今沒有一位華語演員接近。
華語電影在日本的總票房是1000億日元，成龍一個人就是華語電影的半壁江山，這份成就簡直就是后無來者。
成龍身為一個演員，在日本開萬人演唱會，可以達到場場爆滿，一票難求的火熱程度。
在韓國，成龍更是被封為神。
他有43部電影打入韓國年度票房榜前50，獲得年度冠軍17次，《醉拳》更是韓國影史最賣座的華語電影。
在北美，成龍個人累計票房超過20億美元，是華人演員里在北美最高票房紀錄的保持者。
《尖峰時刻》的票房開畫記錄過了20年才被打破，《尖峰時刻2》、《功夫夢》、《尖峰時刻》和《尖峰時刻3》是好萊塢動作片史上票房記錄前四名。
在非洲，成龍電影的光盤永遠擺在最顯眼的位置。
張艾嘉曾說，自己在剛果做活動，被民眾包圍，人群開始搖動車子，讓她感到害怕。
大腦一片空白的她大聲叫道：“Jackie Chan! You know? My friend!(成龍！你們認識嗎？我朋友！）”
非洲人民聽到成龍的名字后，激動的情緒瞬間被安撫，回到香港后，張艾嘉跟成龍要了300張簽名照送給了他們。
在維基百科上，成龍的介紹語種有135種，在世演員第一。
比他多的只有已經逝世的卓別林和瑪莉蓮·夢露，邁克爾杰·克遜，以及李小龍，可見其影響力。
成龍拍電影很有原則，若違背了，即使有高額的片酬，他也無動于衷。
第一是不能演反派，第二是不能被打敗，第三是不能在電影中流淚，因此他拒絕了很多好萊塢的邀約。
他說：“我是中國人，有些事情就是不能做。”
成龍大哥的愛過，可不是說說而已。
只要是出席國外的場合，他必穿唐裝，在國外拍戲，從沒給中國人丟過臉，對那些看不起中國演員的好萊塢導演，他嗤之以鼻。
當年，成龍在好萊塢，片酬達2000萬美元，還可以拿票房分成，儼然一線巨星的待遇。
在美國，至少有三個“成龍日”，在德國，有一條“成龍街”，只是因為成龍在那條街拍過電影。
可是因為港首董建華的一句“你要多支持香港電影啊”，他毅然決然放棄好萊塢的一切返港。
香港電影式微，成龍一人難以力挽狂瀾，但他把華語電影帶到全世界的功績不可抹滅。
他的電影在世界各地都保持著當地的票房記錄，如中東地區，常年爆發戰爭，但成龍大哥的電影卻能成為票房冠軍。
由此可見，為什么會有那么多人喜歡成龍。
他在迪拜拍攝《功夫瑜伽》時，王室情字接見并免費借給他幾十部豪車拍戲，支持他的一切要求。
拍《紅番區》，英國女王借出自己的汽艇；拍《警察故事3》，烏克蘭借了搜核潛艇；拍《我是誰》，荷蘭封鎖鹿特丹市。
拍《新宿事件》，日本新宿的黑社會把20多間夜總會封掉，不接待其他外客，讓成龍免費參觀，好像國王巡禮一樣。
種種事跡表明，成龍就是華人世界最偉大的演員。
在國外，成龍就是中國的文化符號。
有一年的俄羅斯的民調中，普京是他們國家最受歡迎的總統，排在第二位的就是成龍，同時，他還是美國史上最年輕奧斯卡終身成就獎得主。
可惜的是，華語電影再也不可能出現下一個成龍。
他們之后的后來者，最出名的只剩下甄子丹和吳京。
而他們的電影類型都以動作片為主，唯一能稱得上功夫片的只剩甄子丹的《葉問》。
這一令蟄伏多年的甄子丹大火的電影也在第四部后完成了謝幕。
余下的吳京，他的代表作則完成成了動作片中的另一類型——軍事動作片。
自編自導自演的《戰狼》系列，一舉打破了華語歷史電影票房記錄，冷鋒成了專屬于他的招牌式銀幕形象。
不過，仔細一品，就會發現，到了吳京這里已經看不過功夫片的影子，以及動作片的下一代。
功夫片的發展究竟為何斷層，動作演員又為何斷代，其實原因不難想到。
時代的變化，特效技術的發展，以及電影拍攝的規范化，曾經不要命的拍攝早已不現實。
那些拳拳到肉的動作也被眼花繚亂的特技取代，觀眾更喜歡看飛天遁地、御劍飛行，而在狹小空間里打斗的場面此刻略顯單薄。
最終華語功夫片沒能走向世界，反而被好萊塢主流電影所同化，這樣的結果令人惋惜。
