《七人樂隊》帶著滿滿的誠意即將上映了，這可是一部云集了香港七位殿堂級導演來分別執導，分別用自己獨有的風格拍攝出上世紀五十年代直至當今甚至未來，在香港內發生的小故事。
七個故事分別為：洪金寶的《練功》、許鞍華的《校長》、譚家明的《別夜》、袁和平的《回歸》、杜琪峯的《遍地黃金》、林嶺東的《迷路》，以及徐克的《深度對話》。
相信看到如此的導演陣容，大家已經是感覺到誠意滿滿的吧。
其實除了誠意，這部《七人樂隊》還是帶來了不少遺憾的。
其中《迷路》是林嶺東導演最后的遺作。。。
吳宇森由于身體原因中途退出了拍攝，電影也由《8部半》改名為《七人樂隊》。。。
雖然電影或多或少給我們帶來了一定的唏噓感，但從成品的效果來看，可以看出這是一部制作相當細膩的好電影。從每個故事的每個細節來看，都能感受到導演們的苦心和細心，他們可是用獨有的方式來展現出香港那個年代的點滴，給觀眾們帶來了不少回憶殺，感慨萬分。
從前六個故事里，我們都不難發現導演們從場景、道具、服裝等多方面都做到極佳的真實還原。尤其是服裝方面，看慣港片的觀眾、熟悉香港多年來發展的觀眾等，都能看出了真感覺。
而徐克導演的最后一個故事是港未來的，展現的風格依然是那么的“怪”，也展現出徐克導演的與眾不同。
《練功》——望子“成龍”之道
背景是50年代的香港，這個年代能讀書、有文化的可不多，師傅帶著一班徒弟們練功，練出了真本領，或許就是出人頭地的唯一道路。
大家可以去了解一下“七小福”，其中就是有導演洪金寶本人。洪金寶導演只是把他自己當時練功的點滴拍攝出來，以小見大，讓大家體驗到天酬勤道的道理。
《校長》——令大家都羨慕不已的為人師表
背景是60年代的香港，依然是社會清貧的年代，求學者越來越多。許鞍華導演以一位天臺學校校長的回憶角度，拍攝出一個簡而不凡的為人師表故事。
其中外貌漂亮的王老師，可擁有一顆非常善良的心。這個年代的老師不僅教育孩子知識，還以身作則，用行動來指導著孩子的做人準則。當孩子們長大了，成年了，都擁有著一顆感恩的心。
《別夜》——節奏慢得“真無奈”
背景是80年代的香港，這個年代里香港不斷飛躍，不少香港人都開始致富起來。甚至有些富裕起來的香港人也越來越感覺到彷徨，開始移民。
譚家明導演拍攝了一對學生情侶的故事，女方家庭要移民，雙方被迫離別。整個故事節奏相當慢，慢得有點兒沉重。看來譚導是為了讓觀眾更好的融入這對情侶的無奈思緒中，拍出了“地球最后的夜晚”那種感覺。
但，對于男性觀眾來說，還是有精神為之一振的鏡頭哦！
《回歸》——有趣的親子關系
背景是90年代的香港，這個年代的孩子都很洋化了，與祖輩的生活習慣大不相同，甚至由此而造成沖擊、不理解等。
袁和平導演卻用妙趣的方式拍攝出孫女從國外回來考試，暫住在爺爺家，兩爺孫從小摩擦到相互理解和尊重的故事。故事雖然很簡單，但非常溫情，將“尊老”和“愛幼”有機的結合起來，值得如今的家長和孩子去深思一下親子關系的奧妙。
《遍地黃金》——誰不想一夜暴富
背景是2003年香港爆發沙士時期，三位好朋友經常聚在茶餐廳，一起談論著致富之道。
杜琪峯導演運用張弛有度的節奏，展現出當時香港青年消息面廣、會相互討論、“有遠見”等。青年們都有著一顆一夜暴富的心，但為何總錯過發達的機會呢？值得觀眾們深思。
《迷路》——一個令人感覺越看越迷的故事
故事描述2018年新春，年邁的丈夫回香港要和妻兒團聚。由于香港變化大，丈夫在熟悉的地方行走著，可有迷路感。他拿著舊照片不斷去追憶，卻路上沒有能遇上熱心人。。。
林嶺東導演的這個故事，相信會讓不少觀眾感覺越看越迷。其實這就對了，其就是描述現代香港人的迷失感，雖然身處熟悉的環境，但完全不知道自己應該要做什么。。。
《深度對話》——以最怪的方式來感嘆未來
徐克拍攝的是“未來”。
在未來的精神病院里，治療精神病的方式相當特別，無論醫生還是病人，都不斷在演戲。到底誰是醫生？誰才是病人？故事里的演繹確實有點“無間道”的味道，整個故事看得大家津津樂道，笑著而感嘆著對未來的無奈。。。
《七人樂隊》七個小故事，從不同年代，以小見大，見證了香港時代的變遷。
雖然每個故事篇幅都不長，看起來相對有點簡單，道理也顯而已懂的。其實每位導演很明顯都埋下不少伏筆，并留下一定的空白來讓觀眾們去深思更多。
或許不少人會認為，我又不是香港人，我又沒有去過香港，對于這部電影，會不會沒有感覺？其實在大時代背景下，香港的變遷與大家所在城市的變遷，或多或少是有那么的相似。
相信每位觀眾都能從不同故事的細節里，找到同感的位置。而對于熟悉香港，看過不少港劇的觀眾來說，都會萬分感慨！
確實，《七人樂隊》演奏的就是唏噓，唱出了各種遺憾。。。
