一位大陸女生和一位臺灣男生的愛情故事，即使發生在高度現代化的廣州，也很難讓人引起太大共鳴。
童知了和顧彬是大學校友，入學后不久，童知了就開始偷偷喜歡上了顧彬，為此，她不惜像小偷一樣去打聽對方的興趣和上什么選修課，并用種種偶遇方式希望能夠引起對方重視，可惜總不能如愿，直到蓮霧樹下的一次意外跌倒，當顧彬突然拉起她的手時，這段已經毫無希望的愛情卻悄悄蔓延、生長起來。
一、古早愛情為何讓人提不起興趣？
電影的時間線為當代，但它講述的愛情故事卻像極九十年代的言情小說，充滿著各種理想化和模式化。
作為女主角的童知了，明明有很多機會可以告訴自己心儀的男生，卻因為自身的敏感和怯弱，總是無法踏出第一步。
為突出女主性格，電影將她塑造成一位各方面基本都完美的女性，無論是與大學室友的相處，還是和其他朋友的交往，童知了均表現出善良、勇敢和愛打抱不平的一面，當一位如此優秀的女孩子卻始終無法得到心儀男生的重視，觀眾主觀上就會對其產生惻隱之心和同情心理。
然而，透過這些表面的現象，認真分析起童知了這個角色，會發現她做的很多事情都是自找。
在寢室生活中，童知了永遠都是其他人的暖寶寶，別人有什么需求，她都能夠滿足，可這種老好人的性格，注定她無法得到別人足夠的尊敬和重視，即使影片沒有把女人間的勾心斗角表現出來。而當她知曉同學男朋友一腳踏兩船時決意偷拍留下證據，則更是無腦的表現。
先不論室友方露是否早已知道男友已經有女朋友，就算想提醒方露，也可以有其他更好的辦法，尾隨別人、甚至推門拿手機錄視頻，這種做法除了被人打，實在想不出還會有什么結果。電影想用各種橋段去表現童知了的單純和善良，卻往往和實際脫節，也讓整個故事情節充滿著刻意和虛假。
男主角顧彬性格也不討喜，明知道女方在暗戀自己，而自己也喜歡對方，就是不愿把話挑明，整日玩著各種小曖昧和所謂的雙向暗戀博取觀眾同情。
很簡單的一句告白，電影竟然用了全部時長去鋪墊，并且這種鋪墊已經到了窗戶紙都捅破的階段，還要看著兩人各種求而不得，作為觀眾來說真是一種煎熬。
二、臺式小清新的水土不服
雖然故事發生在大陸，但電影骨子里還是臺灣小清新那一套。
男女主人公就像生活在與世隔絕的地方一般，沒有家庭環境的困擾，沒有學習及未來工作的壓力束縛，每天除了愛情，還是愛情。
電影將每段情節都拍的浪漫無比，定情樹下偶遇，幫郭老師找尋老唱片，打架后的奔跑，握緊對方的手拿起手術刀，以及用書信表白，再加上大量的濾鏡和動聽配樂，仿佛就像一個個制作精美的PPT集錦,可唯獨不像電影。
它的每條線、每個點都經過精心安排，但串聯起來后卻缺乏讓人為之動容的東西，同時，由于上述所有橋段都曾經在同類型電影中反復出現，而本片技法又普通的猶如電視劇，導致它并沒有把一個俗套故事講出任何新意來。
事實上，愛情電影發展了這么多年，要想在劇情上推陳出新往往并不現實，于是，很多創作者開始追求用自己的方式去解構故事，通過不同的敘事手法、或者另類的表達，來獲得完全不同的觀影感受，只不過，具備這種能力的導演已經越來越少。
本片真正讓人感動的地方不是男女主角之間的各種錯過，而是其中一位戲份不多的配角——郭老師的半生糾葛。這位沒有留下全名，最后孤獨一人去世的良師和益友，卻用跨越幾十年的癡戀，讓觀眾感受到老一輩對愛情的執著和堅守。
就像木心老師的那首詩：“從前的日色變得慢，車，馬，郵件都慢，一生只夠愛一個人”，那時候的愛情，經得起時間和空間洗禮，擋得住各種誘惑和考驗，可惜，再美好的東西也只能存放在記憶中，當時代的發展已經不允許這樣的事情出現時，還用書信等方式證明愛情就顯得浮夸和矯情。
鄧麗君的“我只在乎你”在全片中出現過兩次。如果說第一次伴隨著郭老師的暗自神傷讓人唏噓不已，那么第二次改編后的版本出現在男女主人公的故事中，卻已經泛不起任何漣漪，不能怪觀眾已經麻木，因為不接地氣的當代愛情故事空洞的就像童話，可童話的先天不足就注定它無法真正走進觀眾的內心深處，更遑論還能夠留下什么深刻的印象。
三、國產愛情電影的悲與喜
如果說本片全無優點未免有些苛刻，至少從某幾個點來看它做的其實還不錯。例如從頭貫穿到尾的蓮霧，導演想用它來比對男女主角之間的愛情，因為兩者之間有著太多相似的地方，他們都“生活在黑暗中，直到最后一刻才沐浴著陽光盡情綻放”，只不過，這樣有想法的地方實在太少，全片大部分時間都顯得雜亂而毫無章法。
如今的國產愛情電影，總喜歡用各種自以為是的感動去勾起觀眾的共鳴，卻往往忘記，真正的愛情并沒有那么多大起大落和恢宏壯麗。普通人的愛情，平淡的好似白開水，猶如涓涓細流般潤物細無聲，我們所要做的，無非就是把那種最樸實的感動用鏡頭語言真實的表現出來，只要做到這點，就算劇情如何俗套，至少會讓人心底去認同并肯定。
本片中，男女主人公之間的愛情，完全可以用更現實的原因去解釋他們的有緣無分，諸如兩地相隔太遠不得不分開，或者某方為了事業而選擇犧牲愛情，可主創們偏偏要用最惡俗的方式——絕癥來拆散兩人，這就導致觀眾自然而然生出反感，畢竟經過韓劇洗禮后的中國觀眾，已經對于癌癥、意外死亡有著先天的排斥和免疫力，他們可以接受不完美的愛情，但不能接受以極端狗血的方式讓人生最重要時刻留下任何污點。
拋開這些概念和執行力的先天不足，本片在人物塑造上面雖亮點不多，起碼人物形象基本可以立起來，尤其演員的選擇，非常適合角色、貼近故事。兩位主角吳念軒和周依然勝在年輕有活力，即使沒有特別高光的時刻，但表演自然放松，扮作學生并不會讓人有出戲感覺。
秘密基地表白那場戲，兩人對于氛圍的營造，角色之間的情感轉換都拿捏的相當到位，看得出來花費了不少時間和精力。
很明顯，《一直一直都很喜歡你》又是一部國產青春流水線作品，它沒有太多野心和抱負，也沒有花費什么精力去打磨劇本和提升技巧，因此市場也不會給予它過多的關注，目前的票房表現看，基本屬于正常發揮水平。
