電視劇講究的是鏡頭的藝術，現在劇里一氣呵成的全鏡頭越來越少，而是各種拼接、剪輯、移花接木，那些不敢拍的長鏡頭背后，都藏著什么秘密？
以前老劇不敢拍的全鏡頭里，藏著的是劇組的巧思。因為當時技術有限，不得不想辦法低成本做效果。比如《西游記》里孫悟空吐霧使法術，其實是六小齡童提前吸了口煙，才做出的效果。
這種只放后半截鏡頭，也是情有可原，畢竟要是讓觀眾看見會吸煙的孫猴子，多少人的童年濾鏡都要稀碎了。
94版《射雕》里的降龍十八掌，如果放出全鏡頭，你就會發現這個大招使出前，主演背后藏了三個人，同時出手才成了“降龍十八掌”，充分展示什么叫“人多力量大”。
而現在電視劇不敢拍的全鏡頭，理由五花八門。有的不敢拍全鏡頭，那純粹是因為拍了不能播。《說英雄誰是英雄》里，女配看著脫了個精光。
實際上，只是小露香肩:
有的則是為了省時省力，娜扎在拍《十二潭》時，需要拍一個逃難鏡頭，劇組只敢定格拍臉。看著跑出了老遠，實際上他們還在原地踏步。這畫面要是拍完了全鏡頭，估計能笑癱一群觀眾。
有的劇組不敢一氣呵成拍完一個動作，可能是因為演員不給力。《我們的少年時代》里，有段男主騎單車完成漂移的鏡頭，遠景動作帥氣卻看不清臉，緊接著的近景懟臉也違和感滿滿。
看了花絮，大家笑噴了：王源空手表演漂移，原地轉車頭，車的影子都不見一個。想必是明星的車技不夠，所以讓替身完成漂移部分，用遠景+背光，讓大家看不清臉，然后再拼上男主近臉，真是好一個“移花接木”啊！
現在不敢拍的全鏡頭，大部分都藏著敷衍不敬業。有些明星拍哭戲，就萬萬不敢拍全鏡頭。從鼻酸眼紅到蓄淚、最后眼淚流下來，這些過程都沒有，只剩一滴淚水劃過臉龐，因為他們的眼淚是假的。
憑借《琉璃》走紅的袁冰妍，就因為花絮里的哭戲備受爭議。電視劇鏡頭剪掉的鏡頭里，袁冰妍45°仰頭熟練地滴上眼藥水，讓眼睛“蓄淚”，然后撈過男主，這才開始拍攝。
在正片里，大家也只能看到她眼角流下一滴淚的鏡頭，情緒完全沒到位。但凡導演的全鏡頭不剪切，大家準會知道她多次使用眼藥水造假，靠假哭蒙混過關的秘密。
Baby也靠眼藥水，完成了一段震驚劉德華的哭戲。兩人在《建黨偉業》搭戲，劉德華瞬間紅眼，而baby無動于衷。幾次效果不佳導演都發話問：要不要試試催淚棒？
最后導演親自為baby滴眼藥水，華仔一臉震驚。
所以你在正片看不到baby情緒到位的哭戲全程，只因為她哭不出來。
劉亦菲在《神雕俠侶》里很美，但經常讓人覺得她的很多情緒都流于表面。看了古墓洞房花燭的花絮，你就知道為什么了：兩個主演都是用的眼藥水裝眼淚，導演根本不敢拍全鏡頭。
作假的淚，這還怎么打動觀眾？看來金庸的嫌棄也是有幾分道理的。
鏡頭不敢拍的全過程，是明星們的“遮羞布”。成龍就曾揭露小鮮肉在片場玩手機現象，要開拍了才放下手機亂演一通，喊完cut之后，又火速捧起手機。
明星不愿受苦，造就了各種支離破碎、漏洞百出的鏡頭。趙麗穎在《有翡》里，從寨子跑到門口，切了兩個鏡頭，一大段跑步的背影都是替身：
從背后拍的她跑步的鏡頭中，很明顯能看出跑步的人背影很壯實，背部很寬，一看就不是趙麗穎本人。
終于快跑到目的地了，趙麗穎小跑幾步，稍稍再露個臉。
其實這段并不是什么復雜的動作，也并沒有危險的成分，只是跑個步而已，這也值得讓替身演員來演嗎？
楊冪的落水戲，也是靠短鏡頭拼成的，遠景替身落水，然后鏡頭切換真身，連衣服都沒濕。完整的落水+起身鏡頭很難拍嗎？不，只是明星們不愿吃苦而已。
唐嫣演《燕云臺》也很少擁有長鏡頭。比賽摔跤的劇情里，被摔地、被甩飛的都不是唐嫣，而是臉部被打了馬賽克的替身。
摔倒是一個人，然后鏡頭中斷，讓大明星躺在同樣的地方，露個臉，這就算完成任務了。
現在明星技術不到家，一樣影響鏡頭的呈現。比如以前都要演員騎馬上馬，干脆利落的全鏡頭。吳奇隆在《蕭十一郎》里的上馬鏡頭，抓馬鞍、飛身上馬、踩穩馬鐙、轉韁繩，全鏡頭一氣呵成。
而現在的影視劇，你要想解鎖長鏡頭+全身上的馬戲，那都是另外的價錢。
比如很多明星上馬，大多鏡頭都是剪切拼接的：拍一部分替身下半身的上馬動作，下個鏡頭再接一部分明星上半身：
下馬也是這樣，替身演員的腳落地，然后鏡頭一切，就是主演的臉了，仿佛剛剛那個下馬動作是他親自做的一樣。其實全是用鏡頭掩蓋技術不到家的事實。
騎馬戲，全鏡頭直拍少得可憐，遇見需要策馬狂奔的鏡頭也一樣。不出意外，你只能看見馬腿和替身的背影，和明星只露上半身的演繹：
他們還算是做了樣子，有些明星連馬都不上，騎板凳的、梯子的，甚至還有甚至還有騎人、騎空氣的。
怪不得現在電視劇里的全鏡頭這么少了，原來是娛樂圈集體擺爛了。
電視劇不敢拍下半身是“靜態作假”，不敢拍全鏡頭是“動態作假”。上一秒滴眼藥水，下一秒假哭;上一秒替身遭罪，下一秒明星接替威風光鮮，這還怎么讓導演拍長鏡頭？能不出剪輯事故，都算不錯了……
