辣目洋子正熱播的古偶，下架了。
這回倒不算是小題大做，而是古偶劇沉疴屢犯的問題——以倭代華。
說白了，就是古裝劇的服化道有撲鼻而來的日本味。
卻還有意無意地誤導觀眾，這是我們的傳統服裝。近日，豆瓣某組掀起了抵制倭風的浪潮。在話題討論高峰時期，飄順便截一下屏，滿屏都在討論這個。
主要圍繞的，正是這部被下架的《我叫劉金鳳》。明眼人都能看出來，女主穿的衣服不是漢服，而是和服。
官員戴的帽子、男主衣服上的花紋也感覺有點別扭。
在沒下架前的最新劇情里，女主還吃上了壽司，直接讓這部劇的倭氣指數飚頂。
《我叫劉金鳳》這把火還燒到了《星漢燦爛》身上。當初官方放的物料，看著是挺美，角色背后的腰帶結卻引發了網友熱議。
至此，倭風狙擊戰打響了。
無論是老劇《漢武大帝》，還是待播的《安樂傳》《長相思》都成為了掃射、懷疑的對象懷疑的雪球越卷越大，越卷越離譜。葫蘆娃、玉皇大帝也加入了這場沒有硝煙的戰爭中。
當我們瘋狂地狙擊、審判某劇到底有沒有倭風時。或許忘了古裝劇里的“倭風”其實是在重復過去。“倭風”為什么是影視圈的時尚輪回？為什么到了如今才引發大規模討論？
《我叫劉金鳳》或許只是一顆激起千層浪的石子。
為什么這些是外來貨？最好的實錘，莫過于史料。在《我叫劉金鳳》中，除了女主的和服，罵聲最多的，估計是這頂帽子。怪，是大多數人對它的第一眼感覺。把角色的臉擋住多看幾眼，會有種在國產劇中看日本大河劇的詭異感。就連曾參與《國家寶藏》第三季造型指導的@揚眉劍舞都覺得詭異。
微博@揚眉劍舞冤嗎？不冤。這頂帽子可以在《圖說日本服飾史》中看到。在這本正兒八經的學術著作中，作者直接貼圖介紹了日本近代之冠。右上方那頂，不能說毫不相關，只能說一模一樣。
《圖說日本服飾史》除了《我叫劉金鳳》，《星漢燦爛》的腰帶也精準踩雷。在倭風的雷區邊緣反復試探。
和服和漢服的腰帶真的很難區分嗎？
簡單來說，和服需要配有夸張的蝴蝶結腰帶，不是因為美觀，而是出于固定衣服的需要。腰間的結夠大夠夸張，衣服才能避免走兩步就完全滑落的尷尬。
漢服并非像和服那樣是一片式的，所以，固定用的系帶一般比較小巧。
雖然《星漢燦爛》的官方，連夜逐幀修圖把蝴蝶結P走了。已播畫面中明顯特征已少。
但由于有些角度后期小哥即使加班加點也無能為力，劇方再怎樣緊急搶救，該丟的粉還是照樣丟。
無獨有偶，類似《我叫劉金鳳》的官帽，我們可以在暫時播出無望的《青簪行》里看到。
之前熱播的《風起洛陽》——
日本狩衣冒充圓領袍。
再早一點，《漢武大帝》《美人制造》《刺客聶隱娘》中的服化道也是倭里倭氣的。
《漢武大帝》《美人制造》沒錯，以倭代華在影視界，早已不是什么新鮮事了。但沒有引起廣泛的討論，是因為他們的話術都耍著共同的障眼法——日本冰箱論。
什么是“日本冰箱論”？“日本是抄中國的，我們只是拿回自己的東西”就是典型的日本冰箱論。指日本像個大冰箱，原封不動地保留了中國漢唐或其他歷史時代的文化，中國想要可以直接去拿。更詳盡的定義，@春梅狐貍在知乎上回答過，具體分為定格論和血統論。
知乎@春梅狐貍在早先，網友們還不太較真的時候，日本冰箱論就是官方屢試不爽的擋箭牌。在影視圈中，冰箱論的風氣最早可追溯到《漢武大帝》。
當時，中分垂發低馬尾，白臉紅妝櫻桃嘴挑戰著觀眾的審美底線，被質疑和風味道過濃。
制作團隊就有人跳出來喊冤。
《導演胡玫解讀<漢武大帝>》翻譯過來就是，劇里的妝容確實摻和了日本審美，但這樣做不是模仿日本，而是在傳承中國傳統文化。
底層邏輯是中國文化是日本的爹，爹從兒子身上薅羊毛，天經地義。
這種理直氣壯地拿來還出現在《刺客聶隱娘》中。當時電影上映后，有人覺得侯孝賢拍出了盛唐風韻，但也有人覺得這股風韻更有種日本幕府的時代感。
影片中的日本感不是虛話，畢竟制作團隊也承認此事不假。設計師黃文英為電影寫的小作文——《光影明迷此曾在》，就提到了電影布景和道具確實受到了日本影響。
她認為，在鑒真法師東渡的歷史背景中，直接使用在日本買來的道具能幫助還原盛唐風貌。
相較于以上的委婉和客氣，冰箱論在某些劇那里腰板就更硬了。面對網友質疑《美人制造》的造型模仿日本，制作人直接發微博回應——別說像陰陽師，這是唐朝的造型，日本沿用我們的，可帥？
然后，在劇中，我們看到的“中華傳統文化瑰寶”是角色結婚穿白無垢。
冰箱論的初衷是為了尋回遺散的中華傳統文化，這本是無可厚非的。但這種尋找歷史的方法論，真的合理嗎？
當然，飄在否定日本冰箱論時，并不是否定影視劇服化道可以合理讓步。畢竟，服化道在貼歷史之余，也有著上鏡美觀、貼大眾、貼人物的審美需要。
但，為什么這些劇一個個就是不肯放過“服化道還原”的香餅？
而所謂的精良制作，完美還原，自己拱到神架上，一看，卻完全不是那么回事。
《風起洛陽》
《雪中悍刀行》不是阻止國劇精益求精。但，之前飄寫李建群老師時，就曾提到——一味吹服化道還原是在雞賊地掩蓋劇情的干癟真正的大師，即使有詳細考究也會自謙一句戲服
李建群為《唐明皇》設計手稿在影視史上，能滿足審美、襯托人物、一定程度上尊重制式的戲服設計，不是沒有。
87版《紅樓夢》就是。
服裝設計師史延芹為弄清楚薛寶釵的“蜜合色小襖”到底是什么顏色，翻閱了清史，請教了紅學家，才敢敲定為是一種介于杏黃和淡粉之中的顏色。而這種顏色之柔也貫穿在薛寶釵服飾設計的整體風格上，襯托出她“安分守己，自云守拙”的穩重平和。
我們不怕歷史的搬運工，怕的是不分青紅皂白，啥都要搬的人。
動不動就把日本冰箱論放在嘴邊的大多就屬于這類。因為在中日文化交流的歷史長河中，日本確實發展出了文化的獨特性。
在唐代，中日文化交流進入高潮，在日本奈良時代 ? 日本社會無論律令還是學問藝術? 都與唐風有關 。當時頒布的“衣服令”就是日本模仿唐朝制度的典型。
《我叫劉金鳳》中官帽上的花紋有著特殊的階級意味。
歷史博主@朱學士Neo就科普過，這種印花小紋代表了日本的不同家族，官帽上印有花紋是為了讓各大家族能夠區分彼此。
B站@朱學士Neo在論文《日本江戶小紋圖案造型特征探析》中，飄也找到了相關的史料記載。
此外，讓于正傾心的白無垢更是與中國傳統文化沒有半毛錢關系，壓根不符合中國的婚慶傳統。在《周禮·春官·保章氏》注釋中鄭玄曾言：以二至二分觀云色，青為蟲，白為喪，赤為兵荒，黑為水，黃為豐。故，在中國傳統中，白色一般與喪事有關，而白衣一般是指喪服。在日本傳統中，“白”卻意味著純潔。
論文《中日喜喪中的紅白觀差異》
否定冰箱論，不是在否定中日文化交流的歷史，而是在嘗試凈化中國傳統文化。雖然日本文化拿的是中國的種子，可飄真的很怕看到，盛開在日本大地上的花朵，被不分青紅皂白地直接挪移到中國傳統文化的土地上，然后被指鹿為馬地告訴我們：看，這是中華瑰寶。
他鄉之花不必采。
但，這樣的他鄉之花電視劇《思美人》采過。角色服飾上印的花紋，明顯是日本特有的花車紋。
圖源@傳統服飾花車紋由車輪與花束組合而成，可追溯至平安時代。花車是古代日本貴族出行用的車子，所以花車紋象征著貴族的優雅生活，多用于當時的貴族階級。熟悉《源氏物語》的飄粉，對這種花紋應該已經不陌生了。
論文《小袖模様雛形本にみられる『源氏物語』を主題とした意匠について》但在宣傳時，官方還貼圖說這是楚國服飾，歡迎大家來楚懷王小課堂學習楚國歷史。打算借歷史情懷蹭一波流量。但凡劇組補一下歷史，也不至于翻車。
