王家衛的電影，評論兩極化。
喜歡的人，視若神明，討厭的人，棄如敝履。
喜歡他的優雅永不過時，直戳心底的情緒，討厭他的不知所云，矯情做作，是催眠利器的爛片，不說人話的朦朧詩。
《重慶森林》中王家衛表達忽略。
有些人也許不是你的命中注定，但一定會是你曾后悔或忽略的遺憾。
王家衛借阿武讓觀眾明白，似乎我們總是很容易忽略當下的生活，忽略許多美好的時光。
而當所有的時光在被辜負，被浪費后，才能從記憶里將某一段拎出，拍拍上面沉積的灰塵，感嘆它是最好的。
《花樣年華》中王家衛表達的是欲望。
周慕云和蘇麗珍，沒結婚前，天南地北到處游，四海為家交朋友。
可一個人的時候渴望婚姻，但婚后的生活讓他們被套牢，處在圍墻之中，想要逃出去卻又放不下倫理道德。
他們總是被欲望所困，城外的人被圍墻隔著看不清墻內的城，總想進去瞧瞧，城里的人滿眼都是墻壁，試圖逃出去。
這兩部電影就代表了觀眾對王家衛的評價。
有人喜歡《重慶森林》，喜歡王菲在片中的灑脫、自然，但又具體說不出到底哪里好。
有人喜歡《重慶森林》，喜歡片中的臺詞，“如果記憶也是一個罐頭的話，我希望這罐罐頭不會過期。如果一定要加一個日子的話，我希望它是一萬年。”
有人討厭《花樣年華》，討厭令人昏昏欲睡的劇情，很慢很文藝的做作，永恒的男女勾搭。
有人討厭《花樣年華》，討厭王家衛很裝的樣子，人物裝、鏡頭裝、服裝裝、音樂裝、為了裝而裝。
有人討厭《花樣年華》，討厭王家衛的不痛快，電影開頭結尾的幾行字像極了空間風，角色磨磨嘰嘰、眉來眼去一個多小時，開房就為寫小說。
《重慶森林》不喜歡，《花樣年華》不喜歡，那么王家衛最好的電影是哪一部？
一部電影好不好，評價標準不同，結果則不一，以普通觀眾的視角來看，好看即是好。
以專業角度來看，后世影響、藝術價值、文本設計、社會議題，對電影語言的革新是他們考量的標準。
但這樣看電影太累了。
反復的思考，觀影過程中不停地動腦子實在耗費心思，很難有爽感。
畢竟普通人看電影大多是為了消遣打發時間，那么以普通人的視角來看，《墮落天使》是不是王家衛最好的作品？
就對觀眾的友好程度來說，王家衛還有兩部電影。
一是《旺角卡門》，現在回頭來看該片，完全不像王家衛的電影。
清楚地講了一個故事，造了許多梗和表情包，但《旺角卡門》的敘事邏輯和人物動機存在明顯的漏洞，算不上王家衛的最己陣。
二是《一代宗師》，這部電影的敘事很流暢。
抽幀、慢鏡、落雨，低沉情緒、定點pose，自言自語旁白，王家衛以他熟悉的方式把功夫拍得極具儀式感。
但不流于表面，華而不實，反而里子、面子都有了，還將拿得起，放得下，謀事在人，成事不在天這些道理講得富有詩意。
果然是王家衛，讓一個被拍爛的題材有了新意，其他人千萬不要輕易模仿，有多大屁股就穿多大褲衩。
可是《一代宗師》不像熟悉的王家衛，文藝范兒加迷茫愛情。
由此可知，《墮落天使》就是王家衛的最好的作品，那么《墮落天使》為什么好呢？
《墮落天使》是《重慶森林》中金城武、梁朝偉之后的第三個故事。
但這個故事卻是王家衛最好的詩電影，優美、含蓄，情景交融，在銜接絲滑的人物關系中娓娓道來人的寂寞。
人在寂寞的時候會做什么？
會像何志武那樣渴望朋友，得不到也沒關系，一個人給豬按摩也可以很快樂，一個人當老板也可以很開心。
當然，也可以像天使2號李嘉欣那樣。
到天使1號黎明的家里幫他打掃房間，并細數他丟下的垃圾，了解他最近的生活。
即使一直不敢開口，有時還需自己一個人巫山云雨，但若即若離、咫尺天涯的感覺令人迷醉。
為了達到這種效果，杜可風用了大量超廣角的近景和特寫突顯角色的迷茫、躁動、魅惑與距離。
此外，《墮落天使》中還有王家衛慣用的東西。
抽幀、慢鏡、落雨、低沉情緒、矯情臺詞與自言自語的旁白。
但王家衛與其他導演的區別在于，他用起這套東西來極其自然并具有美感，還令人有所觸動，而他們則是尷尬溢滿屏幕。
《墮落天使》跟王家衛其他電影很不同。
《墮落天使》看起來很有趣，一點也不沉悶、無聊，不同于《花樣年華》的壓抑，《春光乍泄》的憤懣與《阿飛正傳》的憂郁。
盡管《墮落天使》本身不講究什么敘事邏輯，也不考慮什么故事性，全憑意識流發展劇情，但是觀影過程讓人很有感覺。
這種感覺不是拿來主義，電影給什么就要什么。
而是通過電影中的某個情節，某句臺詞來讓自己感同身受。
如何志武失戀后，不過度沉迷于過去的美好，很快就放下了那段令他快樂的感情，以一個樂觀的態度重新開始，豁達、開朗，正能量。
還有天使1號黎明，在外漂泊了許久，一直居無定所，就像無腳鳥一樣，只愿在風中不停地飛啊飛。
但一個人總要落腳才會有根，不然會如鳳梨罐頭那般，用不了幾個月就會過期，而家永遠不會過期。
這就是王家衛，對情緒的把握很到位，也許有人覺得他的電影沒意思。
但在經歷一些事之后，或生命中有了一些裂痕，再看王家衛的電影就會感同身受，畢竟沒點病兒，誰看王家衛啊。
