看多了網友勸狗仔找個廠子上班的，勸導演倒是頭一次——
《回廊亭》的狗血淋漓、一撲到底，讓導演李雅弢開創了職業人生被勸退的先河。
值得表揚的是，導演很有擔當。
既沒有發瘋和網友互懟，也沒有甩鍋演員。
只是最后掙扎了一下，呼吁觀眾看完最后四集，為劇集爭取一個翻身的機會。
事實證明……
大家心中“最公正的分數”很穩定，還是——
豆瓣4.4。
從播出前萬眾期待到播出后被罵詐騙。
《回廊亭》別的不行，剪預告片是真的強。
預告55秒，嗑得人頭掉；看劇45分，爛得人想死。
這能怪誰？
是恨片方沒有心，還是氣宣傳太有心？
不如一起來看看，這些年我們被詐騙的套路——
影視宣傳最基本的操作，就是利用預告片等物料拉高觀眾期待值。
起初，預告片還只是剪輯精華，為正片造勢；后來逐漸用力過猛甚至貨不對板，成為引誘觀眾的工具。
只看預告片，《回廊亭》的確讓人很上頭。
張新成和鄧家佳從玄關一路親到床上，耳鬢廝磨，抵死纏綿，性張力十足。
兩人荷爾蒙大爆發之余，還讓人莫名產生一種在看“小媽文學”的既視感…………
嘻嘻，刺激！
#鄧家佳張新成吻戲#分分鐘登上熱搜。
在這個男女主接吻都要“鳥替”的年頭，如此不拿觀眾當外人的尺度，你說香不香？
追劇必須連夜安排！
可當真正打開正片，第一反應——
一定是我打開的方式不對。
一集過后——
歪，110嗎？
《回廊亭》改編自東野圭吾同名小說。
原作懸疑是重點，可是擱劇里，幾乎所有懸疑都只體現在了開場兩分鐘：
一家名叫“回廊亭”的酒店突然失火，所有人都安全逃生，唯有女主姜遠星不見蹤影。
眾人去其房間找人，卻發現門被反鎖，無人應答。
另一邊，恰好有一不明身份的男子跳窗而逃。
對于沒看過原著的人來說，這個故弄玄虛的開場還是挺能唬人的。
可看過原著的人只會覺得懸念降級，畢竟原著一開始就安排男主死亡，女主毀容，緊接著女主潛入豪門內部尋找兇手，開啟復仇。
說時遲那時快——
只見劇中畫風一轉，時間回到十個月前。
劇情兵分兩路。一邊圍繞姜遠星職場宮斗，一邊是她勸老板私生子做親子鑒定、父子相認，再順便和這個私生子談個戀愛。
Emmm……什么大火，什么兇殺案，統統消失不見。
好好的一出本格推理戲，硬是拍出了都市職場狗血戀愛的味兒。
而且男女主那個cp感，根本接近于無啊啊啊！
總之，看過原著和沒看過原著的，都沉默了。
很難說，如果《回廊亭》的預告片老老實實走劇情向，而不是用大尺度親密戲誘導觀眾，口碑會不會反彈得如此嚴重，甚至上升到“詐騙”。
只能說，有因必有果，詐騙的報應就是撲。
回想上一次把我騙得這么慘的，還是韓劇《幸福》。
以新冠疫情結束的近未來為背景，新型感染病“狂人病”流行。
預告片里，韓孝周和樸炯植面容嚴肅，氛圍壓抑，對話也引人好奇。
接著，變異的喪尸群圍追堵截、碎裂的玻璃、響徹城市上空的警報聲、男女主極速逃命……驚悚效果拉滿。
可就當我以為又能看到一部刺激的喪尸劇后，正劇它也……“變異”了。
在這里，喪尸病又叫吃人病，是可以治愈的；
你以為的城市淪陷，其實只是一棟公寓閉環感染；
劇情也不是人類與喪尸對抗，而是公寓內部在病毒爆發后住戶間的勾心斗角。
簡單來說，看預告片以為是現代版《王國》，正片卻是韓國低配版《輪到你了》。
這不就是傳說中的騙中騙中騙？
啊，多么痛的領悟~
比起這種高度提取精華，自我夸大型詐騙，還有一些影視作品就更“高招”了——
他們直接無中生有。
《奔跑吧！兄弟》在最火的時候，拍過一部大電影。
預告片里，曾有一段李晨、陳赫、王寶強、鄭愷、王祖藍等人披掛上陣，拿著“武器”與敵人周旋的畫面，奪寶大戰一觸即發。
看了正片卻發現，他們依然做著和綜藝里相差不大的游戲，奪寶情節一秒鐘都沒有。
對于買票的觀眾來說，這是可以打315的程度。
同樣，好于0%的喜劇電影《日不落酒店》。
演員表中，除了男女主，番位第三的便是沈騰。電影宣傳時，沈騰也一直被拿來當噱頭。
即便對本片沒抱什么高期待，很多人還是沖著騰哥特別出演而買票走進電影院。然后……就沒有然后了。別說沈騰活人了，全片竟然連個gif版沈騰都沒有！只有個沈騰.jpg, 你敢信？！！！
真·紙片人出演，我也是真的服了。
相當有意思的還有電影《小豬佩奇過大年》。
正片和前期宣傳片《啥是佩奇》在劇情上毫無關聯。
但這不算啥。
作為中英合拍的真人動畫電影，在很多人想象中，它是這樣的：
或者這樣的：
結果……
它是這樣的：
真人和動畫質壁分離。
小豬佩奇和他的伙伴們永遠出現在真人的臺詞里。
拍得很聰明，下次別拍了……
一般被物料或者內容詐騙，會讓人怒火中燒。
但有一種詐騙，傷害值更大。
罵完之后甚至會情不自禁產生一種悲涼感，并發自肺腑地問一句：何至于此？
為什么，要騙我的情懷……
說到情懷詐騙，《愛情公寓》大電影作為例子已經被舉爛了。
這次繞過它，說點其它的，比如《盜墓筆記》系列。
作為網文，它連載數十年，陪伴一代人成長。
鐵三角風雨同舟闖過無數險地的友誼，和三叔一個個填不完的坑，都是“稻米”的共同回憶。
可就在2015年連載完結，萬千“稻米”自發去長白山接張起靈回家后，這個IP開始沒完沒了的影視化。
衍生文紛至沓來，影視化絡繹不絕。
拍得好，“稻米”絕對第一個喝彩，奈何拍了十幾部，豆瓣評分及格的僅《沙海》《終極筆記》《重啟之極海聽雷》《老九門》，其它全都慘不忍睹。
尤其《盜墓筆記之云頂天宮》，鐵三角人設全崩——
溫和內斂的吳邪竟然會罵街，沉默寡言的張起靈話也不少了，重情重義的王胖子都出賣兄弟了……
劇情核心是找三叔，但三叔全劇一直溜達，主角團卻愣是找不到。
細節更是頻頻出錯，連原著中的地點都能弄錯。
是連白一驄（李易峰版《盜墓筆記》《沙海》監制）都要跳出來，和它劃清界限的差。
一部部爛片，就這樣一步步把觀眾的情懷消磨殆盡。
從此再聽到有新的《盜墓筆記》影視化作品，第一反應不是驚喜，而是——
對于搞宣傳拿情懷說事兒，郭德綱老師說得很好：
事實是，不管是包裝宣傳物料還是密集情懷攻勢，從宣傳角度來說都無可厚非。
但一部作品想受到真正的肯定，深耕內容才是王道。
舉個例子——
去年的女性群像戲《愛很美味》。
沒有流量演員和高昂成本，前期宣傳也接近于零。
但硬是靠著扎實的劇情、鮮活的人物，收獲了不錯口碑，還拍了電影。
在線祈禱電影別翻車……
宣傳營銷不是錯。
但天花亂墜的過度營銷很可能遭到反噬，反而迎來見光死。
希望以后的國產影視作品，預告片精彩，正片也不輸。
