老實說，在《壯志凌云》以前，湯姆·克魯斯的電影我一部沒看過。
也可以這樣說，在《壯志凌云》以后，湯姆·克魯斯的電影我?guī)缀跻徊繘]落下。
所以我和大多數(shù)影迷一樣，是從《壯志凌云》這部電影開始認(rèn)識湯姆·克魯斯的。
在我看來，這碗靚湯的熬成，經(jīng)歷了這樣幾個過程：
1、倚重食材：青春偶像時代
青春片是湯姆·克魯斯出道時的大殺器，手握這把利刃，他初露鋒芒。
憑借著托尼·斯科特導(dǎo)演的一部《壯志凌云》，小湯一戰(zhàn)成名。并在之后同樣由托尼導(dǎo)演的另一部壯志系列《雷霆壯志》里再次展現(xiàn)自己特有的制服誘惑，前一次是飛行服，后一次是賽車服。
同時期的小湯基本靠賣臉，那張俊俏的讓所有男人羨慕的精致小臉活躍在各種類型片舞臺上，戴著墨鏡，騎著摩托，但最終都離不開青春與瀟灑的撲克臉模式。
《金錢本色》里搭檔保羅·紐曼，《雨人》里搭檔達(dá)斯汀·霍夫曼，兩次與老戲骨們的合作不知道究竟是小湯的幸與不幸。
幸的是如此年輕便能與兩位演技派明星飆戲的確是難逢的機(jī)遇；不幸的是紅花終須綠葉來配，兩位大腕分別憑這兩部電影摘得奧斯卡影帝，而小湯卻連一次提名都沒獲得，只能傻傻的坐在頒獎臺下裝天真了。
這個時期，是湯姆·克魯斯的青春修煉手冊，大部分明星都要經(jīng)歷這個階段，沒什么好詬病的，畢竟有顏值也是一種資本。
2、調(diào)劑火候：演技突破階段
《生于七月四日》是湯姆·克魯斯演藝生涯中特別重要的一部作品，不光是因為他本人生于七月三日這樣一個很接近于片名的日子，更重要的是本片徹底否定了外界批判他沒有演技只靠臉蛋的所有說辭。
這部由奧利弗·斯通導(dǎo)演的反戰(zhàn)題材電影幾乎帶來了湯姆·克魯斯截止目前演藝生涯中最高的演技評價。影片后半段小湯徹底毀掉了自己青春的外貌，出演一位造型邋遢、終日酗酒、放浪形骸的越戰(zhàn)殘疾老兵。對于一個將外表形象視作高于一切的青春偶像來說，這不亞于一次自殺行為。
如果說小李子靠不斷作踐自己終于摘得了第88屆奧斯卡影帝是一段大家熱議的梗兒的話，湯姆·克魯斯這位前浪早在1989年便已經(jīng)拍死在沙灘上了。
而小湯的此次自殘應(yīng)該比小李更用力，畢竟小李子在通向演技派的道路上已經(jīng)神不知鬼不覺的慢慢長殘了，而彼時才27歲的小湯長得和《壯志凌云》時24歲的自己并沒有什么兩樣。
同樣的付出不一定收獲同樣的果實，小湯并沒有小李那么幸運。他沒能入奧斯卡評委的法眼，《生于七月四日》為他贏來各種榮譽的同時卻并未能為他捧回那最最閃亮的奧斯卡小金人。
在第62屆奧斯卡影帝爭奪戰(zhàn)中，他輸給了自殘程度更高、直接扮演全身癱瘓的丹尼爾·戴-劉易斯。在《生于七月四日》里，克魯斯喪失了雙腿；而在《我的左腳》里，劉易斯卻只剩下左腳能動彈。在這場“看誰比我慘”的競爭中，小湯敗下陣來。
之后的湯姆·克魯斯并沒有氣餒，他在1997年與2000年憑借《甜心先生》與《木蘭花》分別提名當(dāng)年度的奧斯卡最佳男主角與最佳男配角獎，不幸的是他兩次皆鎩羽而歸。
2008年，克魯斯在《熱帶驚雷》里再次刻意扮丑作賤自己，不但禿頂蓄須，還大腹便便，嚇得觀眾們不敢相認(rèn)。但這次他出格的演出甚至連最佳男配角提名都沒撈著，也讓他基本斷了自毀形象換同情的念頭。
那期間克魯斯游走于《義海雄風(fēng)》《大地雄心》《夜訪吸血鬼》《香草天空》等各種類型的題材片里，試圖證明自己的演技。它們或是大眾的法庭片、史詩片，或是小眾的吸血鬼片、懸疑驚悚片，但都非大制作的商業(yè)大片。
從中我們可以看出克魯斯心中對于自己的偶像派定位還是心存芥蒂的，他嘗試突破，并付諸于實踐。他甚至不惜犧牲色相出演了《大開眼戒》，只是寄希望于斯坦利·庫布里克的金字招牌為自己贏來演技派的稱號。
從《生于七月四日》《甜心先生》《木蘭花》這三部電影都為克魯斯帶來了金球獎影帝來說，小湯不可謂不努力了，演技也為眾人所認(rèn)同。然而時運不濟(jì)未能在奧斯卡上折桂也算是天公不作美了。但小湯并沒有像小李子那樣執(zhí)念于此，他學(xué)會了放棄。
不再追名，專心逐利。小湯開始向阿湯哥過渡。
3、大牌鍋具：商業(yè)大片階段
在試圖成為演技派并游走于中小制作政治片與文藝片之后，湯姆·克魯斯開始將目光轉(zhuǎn)向更為純粹的商業(yè)大片。這種類型片一方面靠大投資，另一方面還得靠大導(dǎo)演。好湯還得好鍋來燉，不用上大牌鍋具，就只能等著收杯具了。
從《碟中諜1》與布萊恩·德·帕爾瑪合作開始，湯姆·克魯斯參演的眾多商業(yè)大片里可謂大導(dǎo)云集。《碟中諜2》的吳宇森，《少數(shù)派報告》與《世界大戰(zhàn)》的史蒂文·斯皮爾伯格，《最后的武士》的愛德華·茲威克，《借刀殺人》的邁克爾·曼，《行動目標(biāo)希特勒》的布萊恩·辛格……每一位都是如雷貫耳的大腕。
這個階段也是阿湯哥演藝生涯里的黃金時段，其身價與帶來的票房也是令人矚目的。這當(dāng)中有克魯斯自身的商業(yè)價值因素，更重要的是各種商業(yè)類型片領(lǐng)域里的諸位大導(dǎo)演操刀所致。
4、量身定做：動作大片時代
在對各種商業(yè)大片進(jìn)行嘗試之后，阿湯哥最終將自己定位于動作偶像的領(lǐng)域。每一位動作明星都需要一套獨有系列來裝點門面，要不都不好意思出去說自己是搞動作片的。
就像施瓦辛格擁有《終結(jié)者》系列，史泰龍有《藍(lán)博》與《洛奇》，布魯斯·威利斯有《虎膽龍威》，范·迪塞爾有《極限特工》與《速度與激情》一樣。湯姆·克魯斯必須要擁有自己的品牌，這便是《碟中諜》系列。
阿湯哥在動作片領(lǐng)域是有先天劣勢的，他的身高比不過施瓦辛格，體重賽不過范·迪塞爾，肌肉沒法比史泰龍，流氓勁兒又輸給了布魯斯·威利斯。
他聰明的把自己定位于智慧型特工形象，伊森·亨特身高、身材與身手在眾多動作英雄中都算不上最頂級的，但論頭腦與團(tuán)隊精神卻是最杰出的。這便是阿湯哥獨辟蹊徑的動作英雄之路，隨著《俠探杰克》系列的展開，他的特工之路愈發(fā)的寬廣。
暗合了《甜心先生》的劇情，湯姆·克魯斯早在1993年便與波拉·瓦格納（Paula Wagner）成立了屬于自己的Cruise/Wagner Productions電影制作公司，并參與制作了自己出演的從《碟中諜1》開始的幾乎所有電影，并親自擔(dān)當(dāng)部分影片的制片人。
2006年 Cruise/Wagner Productions從米高梅手中收購了聯(lián)美電影公司，此舉更擴(kuò)大了阿湯哥的電影版圖并讓他取得了更多的話語權(quán)。
當(dāng)上老板的克魯斯實際上已經(jīng)可以自主決定影片的走向了，這從他最近幾年的導(dǎo)演挑選便能看出，J·J·艾布拉姆斯、布拉德·伯德、克里斯托夫·邁考利、道格·里曼這幾位導(dǎo)演基本上都是克魯斯欽點的。在彼此創(chuàng)作理念磨合后將會不斷的為他自己量身定做更多的動作大片。
從很多角度來看，湯姆·克魯斯和劉德華、貝克漢姆非常相似：青春偶像成名，演技（球技）天賦算不得是一流，在歷經(jīng)沖獎失敗后并不甘于終身偶像派的定位，通過勤能補(bǔ)拙的不懈努力，在某些自己擅長的方面成為標(biāo)桿式人物。
在賣臉開始吃力的時候，他們開始賣“肉”，這里的“肉”指的是汗水、體力與拼搏精神。他們都是各自領(lǐng)域的偶像級明星，同時也是首屈一指的頂級勞模，提到他們的敬業(yè)精神，沒幾個演員（球員）能與他們相提并論。
一碗靚湯就是這樣煉成的，它需要挑選良好的食材，再通過火候的調(diào)劑，用優(yōu)質(zhì)鍋具慢慢燉制，最后再量身定做進(jìn)行調(diào)味與調(diào)色。似乎說起來容易，但真正看遍全過程，我們才發(fā)現(xiàn)其中的艱辛與磨礪并不是常人所能克服的。
湯姆·克魯斯便是這樣一道風(fēng)景，不管你喜歡他還是討厭他，你不得不認(rèn)同他的勤奮與敬業(yè)精神。
銀幕上的他總是那樣的謙遜與樂觀，正如演藝道路上的他，將痛苦與委屈都埋在了心里，永遠(yuǎn)用陽光般的笑容面對命運中的挫折。
他的人生具有正能量，他不知疲倦的拼搏，他用辛勤的汗水譜寫著一段不老的傳說。
祝阿湯哥60歲生日快樂！
