郭德綱走紅后，相聲變得有趣了。時至今日，綱絲還有一個非常錯誤的認知:
相聲演員=娛樂明星
其實這是非常錯誤的。相聲屬于曲藝。姜昆是曲藝家協會主席，他的工作與娛樂圈無關。
在中國相聲史上，郭德綱之后才出現有娛樂明星的相聲演員，而且重點是娛樂明星，其次才是相聲演員。
所以你要問娛樂圈如何評價姜昆？娛樂圈的人根本不認識姜昆，也不會和他有任何生意往來。
就好比99%的歌迷都聽不到馬三立icon、侯寶林icon、劉寶瑞icon、馬季icon一樣，更別說津門茶館里的相聲了。綱絲認為郭德綱是世界上唯一會說相聲的人。但是對于相聲愛好者來說，郭德綱15年前才開始說相聲。0506后成為娛樂明星，不再是相聲藝人?，F在德云社的年輕人連相聲這個詞都拿不出來。
什么是娛樂？娛樂是一個商業化的概念。一般來說，娛樂就是消費主義思潮下，消費過程中產生的心理愉悅。娛樂明星的本質就是樹立一個商業形象(也叫個人形象)，通過各種洗腦誘導你為他消費，比如一個被主流音樂界迫害，僅靠衣食父母支撐的大宗師形象。這種人設置的娛樂明星會通過各種文字給你洗腦，讓你覺得為他花錢是為了一個很高尚的目的，比如拯救傳統文化，抵制主流音樂圈的迫害等等。，會讓你的消費產生一種救贖的快感，源源不斷的輸送支持，形成一個完整的娛樂閉環。
曲藝是另一個領域的東西。曲藝可以是娛樂，也可以不是。曲藝娛樂叫文藝，曲藝娛樂叫外來噪音。
如果熟悉曲藝，聽點新鮮的有意思，聽幾千遍的戲也有意思。曲藝以服務觀眾為宗旨，所以有百聽不厭的效果。曲藝從業者用來讓觀眾上當的工具，是他們自己的藝術，而不是一大堆謊言設置的一個虛假的人，比如苦不堪言的相聲救助者。這種東西還是娛樂，不是曲藝。
藝術關注的行業是一個笑話，一個作品，一個可以代代相傳的經典。
注重娛樂的行業是票房，是粉絲數量，是在舞臺上一邊吃面一邊賣票的吸金模式。而且，收獲的韭菜還得以自己是韭菜為榮。
曲藝是可以代代相傳的東西。曲藝大家在行業中有一個準確的定位，后世的從業者可以引以為榮，以此為榜樣。
娛樂明星是暫時的，同行都是競爭對手。他的生存狀態就是排擠更多的同行，實現自己利益的最大化，所以才會反復陷入“同行迫害我”“別人都送票，只有XX社真金白銀賺票房”的陷阱。通過各種商機，他可以和別人一起提升自己，讓粉絲愿意讓他收獲。
這種娛樂明星只是一時流行。久而久之，歷史對他的評價總是出自從業者之口，粉絲們也會隨著興趣的轉移而一哄而散，后人只會看到一個被萬人唾棄的小丑。
比如大名鼎鼎的張杰堯icon，當年也是紅極一時，粉絲不比現在所謂的相聲大師少。此外，張杰堯還出國到拍攝親華影片，并從中獲利頗豐。那時候他和全世界的同齡人鬧翻了，只有衣食父母支撐著他，也就是喜歡看他演丑八怪罵別人的觀眾。
晚年，張杰堯拋棄了家庭，孤獨終老。現在連他師弟韓子康icon的徒弟薛永年icon也寫了一本和他有關的書，對他表達了各種不滿。而同行們根本避而不提此人，更別提什么歷史定位了。
張杰堯的能力不亞于當時任何一位相聲大師。他也有許多傳世佳作，如《羅成戲貂蟬》、《焦贊打嚴嵩》、《關公戰秦瓊》等。但因為過度娛樂和人品不佳，他被掃進了歷史的邊緣。
如果張杰堯生活在現代，他將是郭德綱最大的競爭對手，以他的能力和下限，他將比郭德綱更受歡迎，擁有一群更瘋狂的粉絲。
姜昆在曲藝領域的成就是有目共睹的。他既有相關作品，又提拔了一大批曲藝人才，為整個曲藝行業的良性運轉立下了不朽的功勛。歷史對他的評價一定是正面的，褒大于貶。
而姜昆不需要娛樂明星的認可，因為他不在同一個行業，隔行不取利。那種事情是偶像郭這樣的頭面人物干的。
