全員美女,尺度生猛,再看不到這么有特色的古裝劇了
能穿越時(shí)光成為經(jīng)典的作品,必然有其過(guò)人之處。
比如,18年前的《大唐情史》。
這部劇能有8.1分,美女多、尺度大、風(fēng)格新都是主因。
我們先來(lái)說(shuō)美女。
那個(gè)時(shí)候還不流行什么網(wǎng)紅臉,劇中從高陽(yáng)公主到玳姬、從楊妃到武則天,都是各具風(fēng)情、絕無(wú)雷同。
不少看過(guò)《大唐情史》的觀眾,將這部劇奉為“美的啟蒙”。
作為跟僧人辯機(jī)談情說(shuō)愛(ài),唐朝皇室丑聞的主角,高陽(yáng)公主在過(guò)往影視作品中多被“妖魔化”。個(gè)性驕縱跋扈、生活奢靡混亂,是她給人的主要印象。
但在《大唐情史》中,觀眾看到了一個(gè)更“完整”的高陽(yáng)。她的叛逆、瘋魔背后,是對(duì)命運(yùn)的不甘和抗?fàn)帯?/p>
高陽(yáng)公主出場(chǎng)前,劇中借長(zhǎng)孫嬙兒(印小天飾)之口,發(fā)表了一通類(lèi)似宋玉在《登徒子好色賦》中的言論,總結(jié)何謂真正的美女。
一番鋪墊后,得出結(jié)論“最美的當(dāng)然是高陽(yáng)”。
而沈傲君扮演的高陽(yáng)公主,也的確撐得住人物設(shè)定。眉目如畫(huà)、雍容嬌艷,尤其是屬于她本人的那份溫婉、嫻雅,更是對(duì)高陽(yáng)公主舊有印象的駁斥。
作為高陽(yáng)公主的生母,玳姬(張彤飾)的美則是藏不住的風(fēng)韻撩人與蝕骨銷(xiāo)魂。
開(kāi)篇“畫(huà)像”一幕,就已經(jīng)讓觀眾先于李世民被“征服”。
繼而,在秦王赴宴時(shí),她撩開(kāi)帷幕、妖嬈出場(chǎng),行動(dòng)之間更是將魅力釋放到極致。
只有這樣的美,才能讓秦王危機(jī)重重中還不忘對(duì)玳姬表白、明知酒中有毒還甘愿飲下的情節(jié)設(shè)定,具備足夠的說(shuō)服力。
但玳姬最美的不是她的妖嬈,而是她不屈服于權(quán)勢(shì),不耽溺于榮華,只肯為情低頭的傲骨。正是如此,才讓李世民對(duì)她難以割舍、欲罷不能。
同是被收納的“政敵家屬”,楊妃(顏丹晨飾)則是溫柔和順。
作為隋煬帝之女,前朝的亡國(guó)公主,楊妃知道自己的身份有多敏感。因此,想要在新朝君主的后宮中安身立命,僅靠帝王的寵愛(ài)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。她必須證明自己“無(wú)害”,以此消除唐皇君臣的顧忌。
楊妃為自保而不得已的隱忍,與顏丹晨清麗、秀雅的樣貌相融后,變成了這個(gè)角色身上的美、慘屬性,很容易引得觀眾憐惜。
劇中另一個(gè)大美女,是飾演武則天的秦嵐。
從十四歲因“容止美”被召入宮,賜號(hào)“武媚”這點(diǎn),就知武則天曾經(jīng)有多美。那時(shí)秦嵐剛畢業(yè),雖然是初次拍戲,但她卻抓準(zhǔn)了角色特點(diǎn)。
比如面對(duì)李世民時(shí),她展現(xiàn)的是自己的弱勢(shì),看起來(lái)十分楚楚可憐;
與李治在一起時(shí),她展現(xiàn)的是自己的柔情,讓對(duì)方相信愛(ài)他不可自拔;獨(dú)處時(shí),又將心里的欲望,借用眼神呈現(xiàn)給觀眾看。
除了高陽(yáng)她們之外,劇中長(zhǎng)孫皇后(趙倩飾)的端莊大氣、文成公主(葉小閔飾)的俏麗甜美,同樣也是養(yǎng)眼的存在。
再來(lái)說(shuō)尺度。
單是將高陽(yáng)公主和辯機(jī)和尚的“風(fēng)月案”作為主線,就已經(jīng)印證了主創(chuàng)的大膽。《大唐情史》這個(gè)劇名,也透著幾分宮闈秘聞的香艷色彩。
更重要的是,它還不是“標(biāo)題黨”,是真的有料兒。
跟李世民相關(guān)的影視作品不少,有幾部敢上來(lái)就讓他“開(kāi)船”?而且還是強(qiáng)制愛(ài)。
開(kāi)場(chǎng)夠猛,后面也沒(méi)泄勁兒。
高陽(yáng)和辯機(jī)之間沒(méi)什么點(diǎn)到為止,該開(kāi)車(chē)時(shí)就開(kāi)車(chē),不該關(guān)燈的時(shí)候堅(jiān)決不關(guān)。情到濃處,滿心的愛(ài)戀自然就成了出口的表白。
高陽(yáng)和哥哥李恪之間,因?yàn)閯≈械臅崦岭鼥V,多了幾分CP感。有看過(guò)本劇的觀眾,直到現(xiàn)在還站這條線。
武則天和李治這一對(duì)兒,也是各種生猛。雖然相關(guān)戲份不算多,但足以讓觀眾相信,他們是抓住一切機(jī)會(huì),用實(shí)際行動(dòng)表達(dá)誰(shuí)也離不開(kāi)誰(shuí)。
李承乾和稱心的故事我們不陌生,但讓當(dāng)事人這么吐露心聲的,《大唐情史》之前沒(méi)有,之后更是沒(méi)見(jiàn)過(guò)。
雖然“大”場(chǎng)面多,但因?yàn)橛兄銐虻那楦袖亯|,所以水到渠成、自然而然,不會(huì)讓人覺(jué)得油膩、低俗。
這就是風(fēng)流和下流之間的度。
最后來(lái)說(shuō)風(fēng)格。
李少紅的《大明宮詞》以“莎翁風(fēng)”令人印象深刻,《大唐情史》走的也是這個(gè)路線,透著戲劇、詩(shī)歌的浪漫、唯美。
我們印象中,古人的情詩(shī)是“窈窕淑女,君子好逑”,或者“月上柳梢頭,人約黃昏后”這樣式的。
但劇中長(zhǎng)孫嬙兒寫(xiě)給高陽(yáng)的情詩(shī),卻是“圣潔的白蓮,我愁思著美艷……我安能忘卻你嫵媚的形骸”這種畫(huà)風(fēng)。
辯機(jī)看到高陽(yáng)哭泣時(shí)說(shuō)“我無(wú)法阻止你的眼淚,就像我無(wú)法阻止一場(chǎng)大雨,一場(chǎng)山洪”,高陽(yáng)依偎著辯機(jī)時(shí)說(shuō)“翻書(shū)的聲音真好聽(tīng),是你,還是風(fēng)”。
兩個(gè)人最后生死訣別時(shí),辯機(jī)還即興來(lái)了一段“詩(shī)朗誦”,借用萬(wàn)物自然與佛陀,表述自己對(duì)與高陽(yáng)相愛(ài)的無(wú)怨無(wú)悔。
除了這三個(gè)主因,《大唐情史》還贏在立意和格局。
多數(shù)宮廷言情劇,都被困在勾心斗角、爭(zhēng)風(fēng)吃醋中。但《大唐情史》從策劃之初,就是將“以史為鑒”作為核心。所以,劇中既有貞觀盛世的繁華,也有后宮的傾軋、朝堂的黑暗。多角度、多面性的展示,讓整個(gè)故事更加豐富且貼近真實(shí)。
同時(shí),劇中公主、皇帝亦或是佛門(mén)中人的放不下、求不得,讓觀眾看到了一群被生活羈絆、困縛的普通人,繼而與之共鳴、共情。
以上相加,才最終成就了《大唐情史》在國(guó)產(chǎn)劇中的口碑。