從TVB制作部出身的杜琪峰，曾經拍過不少賣座的電影。
但是《赤腳小子》的票房失敗，使得他開始懷疑人生，為此息影了一年之久。
然而，這部電影，卻成為了杜琪峰個人風格的成型之作，令他昂首闊步踏入銀河影像電影的光輝時代。
于是《槍火》、《暗戰》、《大只佬》、《PTU》這些風格化明顯的電影，全都是銀河映像時期杜琪峰的代表作。
細膩而充滿張力的動作場景，設計精巧卻水到渠成的故事橋段，老道穩健的正統風味和奇峰迭起的鮮明影像，這些都是杜氏格調的鮮明特征。
相比之下，杜琪峰有一部佳作，雖說思想高度不及《暗戰》、《槍火》，但是卻大膽突破了槍戰片的局限。
17年前的港片，張家輝、任賢齊主演，卻因一個問題，內地無法上映：
《大事件》丨Breaking News
在2004年，杜琪峰躊躇滿志，豪擲2500多萬，投資拍攝了這部警匪槍戰大作《大事件》。
目的只有一個，劍指戛納電影節。
故事以 “賊王” 季炳雄為原型，講述了一場驚心動魄的“貓捉老鼠”的故事。
然而事與愿違，戛納電影節選片組委會，多次來到拍攝片場，觀看了部分樣片。
但是影片4月初才殺青，后期制作時間太緊，完全來不及參賽，只能改為在戛納亮相。
不過，慢工出細活，《暗戰》、《槍火》、《PTU》都是涉及到槍戰，但很少聽到槍聲，總是用場面的調度和人物動作折射角色心理。
但《大事件》不是，它是一部純正的槍戰片，宛如一部粗剪而成的新聞紀錄片，讓事件本身成為最大的噱頭。
故事剛開始，重案組督察張志恒（張家輝 飾），正帶領著手下在蹲點。
正當陳一元（任賢齊 飾）一伙準備下樓，警察也準備收網時，意外出現了。
兩位巡警覺得停靠在路邊的車有些可疑，便上前詢問。
劫匪團伙其中一個人，主動過來配合阿sir回答問話。
另一邊，張志恒擔心一旦劫匪發現埋伏，會導致行動失敗，于是他讓兩位便衣同事假裝起沖突，企圖轉移巡警的注意力。
原本他們成功了，但是好巧不巧，其中一位巡警注意到了車內的黑色袋子，并要求對方打開接受檢查。
于是一場槍戰，一觸即發。
在此期間，發生了一件大事件。
槍戰發生后，一名巡警用對講機通知警局請求支援。
結果，當他發現劫匪把槍口對準自己后，他被嚇得直接跪地求饒。
而這一行為，正好被附近的電視臺記者給拍個了正著。
不僅市民一片嘩然，就連警察隊伍這邊也覺得丟臉。
為此，警務處處長（任達華 飾）召開緊急會議，商討著如何挽回這一次事件造成的影響。
于是方潔霞（陳慧琳 飾）提出了一個建議——警察追捕劫匪時，以直播的形式播給市民看。
于是在查出劫匪的藏身處后，警方出動了大批警力，展開了一場圍捕行動。
由于住宅樓層比較復雜，警察中了劫匪設下的埋伏，“吃”了一頓碳烤手榴彈。
這一炸，竟然驚動了藏身于此處的另一個罪犯——張春（尤勇 飾）。
張春是職業殺手，他以為警察是來抓捕他，所以準備跑路。
而在大樓內部的劫匪，他們不慌不忙地藏在一間房內。
于是一場警匪之間的較量，已經從槍戰上升到了攻心戰。
最終，誰會笑到最后，有興趣的觀眾可以自行觀看。
起初，導演杜琪峰野心勃勃，想要用不一樣的方式，呈現出一場史詩級的槍戰場面。
而影片最大的挑戰，就是開頭的那一幕8分鐘的槍戰。
為了配合《大事件》的劇情，杜琪峰邀請到了《指環王》的攝影師，后者在研究完劇本后，覺得自己無法勝任，因此打了退堂鼓。
于是劇組無前例地租用了160尺長的拍攝軌道，設置了高達25尺的重型吊臂。
據劇組相關人員爆料，這段槍戰的長鏡頭，對演員走位動作的排練，就花了2天的時間。
然后，外加上場景的布置，總共耗時1周。
在拍攝時，鏡頭都是需要一次性過，所以反反復復拍了3天，才完成了整場戲。
雖然前期準備，以及后期拍攝，都下足了功夫，但是槍戰場面卻令觀眾十分不滿意。
首先，槍戰戲不夠逼真，沒有突出真槍實彈的激烈。
其次，故事節奏十分緩慢，沒有突出緊張感。
而《大事件》全片90分鐘，主線+副線的模式，表面上看起來好像為電影增添不少看點，事實上只不過是為了拖時間。
整個故事平鋪直敘，既沒有亮點，也沒有反轉，完全可以用一句話概括。
很明顯，這次杜琪峰有些畏首畏尾，沒有放開來拍。
最后，在選角方面，也出現了很大的問題。
初出茅廬的張家輝和陳慧琳，雖說表演還算不錯，但是沒有老戲骨的那種氣場。
而尤勇和任賢齊的演技也在線，只不過出現了些許水土不服的現象。
影片在上映前，媒體把“長鏡頭”當作噱頭一再炒作，但依然沒有改變票房慘敗的命運。
而且由于各種原因，電影無緣內地院線，甚至在香港電影金像獎上也沒有斬獲。
內地無法上映，杜琪峰這部經典港片，不僅票房慘敗，還被評為爛片。
其實，結果并不能說明《大事件》不是一部好電影。
只不過，是當年香港電影集體沒落，好萊塢大片的強勢來襲所造成的。
但是，《大事件》再一次顛覆了杜琪峰自己以往的風格，給觀眾了一次全新的感受。
