70多年前，張愛玲在她那部經典小說里，寫下過這樣一句話：
“也許每一個男子都有過這樣兩個女人，至少兩個。娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變成墻上的一抹蚊子血，白的還是‘床前明月光’；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒飯黏子，紅的卻是心口上的一顆朱砂痣。”
不難看出，該故事主要圍繞一個男人和兩個女人展開，但并不是一段惡俗的三角戀，因為兩個女人互相并不認識，她們只是分別和同一個男人有著親密關系。
而很多讀者被這部小說吸引，并不是因為其的知名度，而是它戳中了很多人的內心。
其中，就有導演關錦鵬。
在1994年，關錦鵬將張愛玲的小說拍成了電影。
一個男人可以將女性的情感刻畫到如此的細膩、豐富，令人嘆為觀止。
摘掉“艷星”的標簽，葉玉卿拍完這部電影，離影后僅一步之遙。
《紅玫瑰白玫瑰》是由關錦鵬執導，上映于1994年，改編自張愛玲的同名小說。
本片的最大看點，除了故事本身之外，就是兩位女主演陳沖和葉玉卿的爭相斗艷。
紅玫瑰和白玫瑰，一個妖艷，一個清純。
陳沖，只要提到她，總是繞不開她那過目不忘的“美”。
在《末代皇帝》中，陳沖飾演的皇后婉容，美得讓人陶醉。
所以，在所有人的眼中，她演白玫瑰是在合適不過。
反觀葉玉卿，身上的“艷星”標簽，以及漂亮的臉蛋和性感的身材。
她演紅玫瑰，更符合人物的設定。
更何況，在拍這部電影時，葉玉卿才27歲，正值顏值巔峰，而陳沖已經33歲，雖說容貌還在，光在年齡上就處于劣勢。
然而，導演關錦鵬偏偏反其道而行，讓陳沖演紅玫瑰，葉玉卿演白玫瑰。
起初，包括一些業界人士，都不看好這部電影，認為選角將會是電影最大的失敗。
但事實證明，關錦鵬的選擇是對的。
故事發生在上世紀三四十年代。
留學歸來的振保，在一家老牌子的染織公司謀了個高職。
為了交通方便，他租了老同學王士洪所住的公寓里的一間房子。
沒想到，在這里他遇到了一個迷人的女人——王太太嬌蕊。
嬰兒的頭腦和成熟的婦人，往往是最具誘惑力的，而嬌蕊正好是后者。
面對風情萬種的嬌蕊，振保的心就像是被“囚住”了一般。
于是在一次機會下，振保經歷了幾番靈與肉的斗爭，終于按捺不住內心的沖動。
然而，令他沒想到的是，嬌蕊是付出了真愛，并急于向丈夫攤牌。
隨著時間的推移，事情已經發展到不可控的階段。
這時，振保卻想著臨陣退縮，以各種理由想要說服嬌蕊。
最終，嬌蕊收拾她紛亂的淚珠，出奇的冷靜起來，從此走出了他的生命。
而在母親撮合下，振保娶了門當戶對、靜如止水的孟煙鸝。
孟煙鸝與嬌蕊是完全不同的女人，她無法喚起振保的欲望。
于是日復一日，振保開始和別的女人在一起，生活陷入一片混亂。
直到某天，他發現了妻子竟然跟一個很丑的裁縫關系曖昧。
從此，振保在外面更加猖狂。
有一天，他在公共汽車上偶遇了他生命中的“紅玫瑰”嬌蕊。
此時的她，已經是一種中年人的俗艷。
兩人短暫交談，嬌蕊匆匆離開。
而振保心頭涌起的竟是難堪的嫉妒，他極力想把自己的生活歸納成完美幸福，然而眼淚卻滔滔流了下來。
電影《紅玫瑰與白玫瑰》大膽地挑戰和顛覆了張愛玲的文字，并以具有女性特質的書寫方式，改寫香港主流電影的電影語言模式。
片中，每一個鏡頭都是那樣的精致，以一種冷峻旁觀的態度描述了一種無奈情感。
對于“白玫瑰”，很多人都認為，一向選角挑剔的關錦鵬會找一個更貼合角色的清純女星來演，但令人震驚的是，關導選擇了曾經的性感尤物葉玉卿。
相比嬌艷欲滴的“紅玫瑰”嬌蕊，葉玉卿的“白玫瑰”則代表了傳統意義上的賢妻良母。
為了更加契合角色，有良家少婦的溫婉隱忍，也有被冷落的寂寞幽怨。
葉玉卿的演技，一下子褪去了明艷，脫胎換骨為一個眉眼素凈的婦人。
這種巨大的反差，反倒被她駕馭得妥帖自然，自有一種別樣的魅力。
而陳沖飾演的“紅玫瑰”，在一定程度上算是本色出演，但是比原著的層次感要豐富許多。
在片中，她與振保從眉目傳情，到情愫暗生的試探與糾纏，再到擦出火花。
陳沖剛開始表現出情場高手欲拒還迎的姿態，然后兩人激情相擁，才看到她放蕩不羈的樣子，直到將振保俘獲后，又表現出小女孩對愛情的憧憬。
整部電影，陳沖和葉玉卿的演技，都極其自然、可圈可點。
但是，有些觀眾認為，葉玉卿完全不同陳沖，兩人有很大的差距。
在我看來，最大的原因是“紅玫瑰”更加耀眼奪目，觀眾很少會將注意力放在“白玫瑰”的身上，即使她的外表再美。
所以，只因角色的沖擊力不夠強，就否定葉玉卿的表演，是一件錯誤的事情。
另外，電影《紅玫瑰與白玫瑰》雖說在角色塑造上非常成功，但是劇情方面，卻飽受詬病。
影片太過拘泥于原著，又只截取片段表現，依賴人物的旁白和關系來敘事。
對于沒有看過原著的觀眾來說，很多場景便不知所云。
其次，電影本身未能在映象化的再創作上推陳出新。
特別是振保與紅玫瑰和白玫瑰這兩段情，拍得不夠動人，沒有原著那份強烈的感染力。
不過瑕不掩瑜，《紅玫瑰白玫瑰》或許不夠完美，但是足以載入影史。
從艷星到演技派，葉玉卿靠這部電影，成為了一流的女演員。
