在一次采訪中，主持人問范偉：“你還會再演小品嗎？”范偉頓了一下，然后肯定地說：應該不會了，那個壓力太大，每次都是幾億人的現場直播，一出錯就無法挽回，而拍電影，如果這一條我覺得不滿意的話，還可以再來一條。還有一點，我演過的所有小品，都是提前被設計好的，有些并不是我自愿想拍的，但拍電影不一樣，如果不喜歡這個劇本，或者不喜歡跟我演對手戲的演員，我就可以不接。也就是說拍電影我擁有拒絕的權利。小品成就了我，但拍電影讓我更開心。提起范偉，大多數人腦海里面會有兩個深刻印象，一個是《賣拐》，雖然是二十年之前的作品，但直到現在看還能讓很多人笑出聲來，在他跟趙本山沒有鬧掰之前，他們倆的合作可以稱得上是天衣無縫。
一個簡簡單單以“忽悠”為主題的小品，愣是被他們連拍了三年，都快趕上小型連續劇了。這個系列的作品也讓趙本山和范偉，奠定了在春晚舞臺上的江湖地位，帶著在小品上面的成就，范偉轉戰了影視圈。也因此給觀眾帶來了另外一個讓人捧腹大笑的角色——范德彪。只要他一出場，無論面對任何場合、任何對手，氣質這塊都被他拿捏得死死的。有江湖傳言：論動嘴，彪哥沒輸過；論動手，彪哥沒贏過。
而面對這個角色的成功，范偉自己也很意外，他說：這種東西不能復制，屬于可遇而不可求，可能是因為在小品舞臺上被壓抑得太狠，所以自己放縱了一把。另外一個，那個時候年輕，心里沒有負擔，沒有覺得說哪兒演得不對，哪兒演得不合適這種想法。所以完全是一種“玩兒”的心態在演，演完以后在剪輯的時候，讓人把有意思的留下，沒意思的刪掉。整個過程我們是特別開心的，很放松的狀態，之所以被觀眾喜歡，大概也是因為這個原因——看著很放松、不拘束。范偉的這種說法似乎也印證了那句老話：你只有先取悅自己，才有可能取悅別人。當主持人問他為什么不參加綜藝的時候，他說：因為我放不開，我真實的性格跟大眾印象中的差別很大，在大眾印象中，如果吃飯跟范偉坐一桌，那應該是笑得前仰后合的，而實際上，我會比普通人更拘謹。
這種反差很難讓人接受，所以不工作的時候我更喜歡獨處。總感覺范偉活得很清醒、很淡然，沒有其他明星那種對名望、錢財的強烈渴望，就老老實實做好自己的事兒，不爭不搶，不急不躁，這樣的生活過著不累，讓人向往。（以上內容來源于范偉的一次專訪）
