在東方衛視《開播！情景喜劇》節目第一輪“內測”中，《薪劇場》表現不敵《家有姐妹》劇組，未能獲得“開播權”。而身為《薪劇場》劇目發起人，曾締造《炊事班的故事》《武林外傳》等多部中國情景喜劇經典的導演尚敬，在自己熟悉的領域遭遇了不夠創新、沒有爆點的質疑。
演員范明著急、遺憾。盡管在《家有姐妹》中出演“老爸”的他算是尚敬組的對手，但早年憑借《炊事班的故事》的“老高”、《武林外傳》“邢捕頭”角色才更被大眾熟知的經歷，讓他不忍看到良師益友的尚導被過度的負面聲音包圍。
資深情景喜劇從業者英達分析：技術層面，尚敬的能力毋庸置疑。而對于情景喜劇創新的分寸——此處之“新”，既是“新人”的采用，另含“新生活方式”的融合，倒可以拎出來探討探討。
《開播！情景喜劇》，倪虹潔、范明、楊超越
不止尚敬在“冒險”創新。《開播！情景喜劇》舞臺上，脫口秀演員李雪琴、相聲演員孟鶴堂、小品演員小沈陽、女團出身楊超越……還有一眾TVB演員的加盟，都讓做情景喜劇這件事顯出了不同于傳統的混搭之感。
我們聽了太多年“中國情景喜劇消亡”的哀嘆。如今，東方衛視牽頭，測探沉寂已久的情景喜劇領域。是碰觸了原本“規矩”？是僅拂動一片轉瞬即逝的漣漪？還是真可引出一池活水？
《開播！情景喜劇》，李雪琴、孟鶴堂、金志文
“半死不活”的情景喜劇
接到東方衛視《開播！情景喜劇》邀約時，英達手頭有其它項目在忙。延續數月的錄制周期，加上必消耗大量精力，英達本作猶豫。導演組一句話說動了他：這是完全為情景喜劇做的節目，你是情景喜劇的“傳道士”，你來，節目才有權威性。
的確，英達是第一位將情景喜劇火種引至國內的人。他不僅親自執導了中國首部情景喜劇《我愛我家》，打造《武林外傳》經典的尚敬也曾是英達作品中的演員。而極具國民度的《家有兒女》系列的導演林叢，最早也是英達的副導演。尚敬介紹：“英達最早建立起的一些‘法則’，都是后來做情景喜劇創作的人共享至今的。”
提及和情景喜劇的羈絆，英達坦言：“其實中間好多次，我都已經準備轉身去干別的了。但每次看到情景喜劇又不怎么活動了，我趕緊又回頭添幾把柴火。我對這事真割舍不下。”
《開播！情景喜劇》，英達
交流之初，英達就幾次糾正娛理工作室關于中國情景喜劇“沒了”、“消亡了”等定義。他舉例：就在今年初，由他執導的《大頭兒子小頭爸爸》第二季還在央視兒童頻道播出，春節期間，北京衛視還上映了一部《家和萬事興》。
英達指出，兩部片子有相當固定的收視人群，“但為什么你們不知道？因為看這些劇的是兒童，是陪著他們一起看的老人和父母。但這部分人并不掌握網絡話語權，也不會發酵輿論。而真正擁有話語權且有傳播聲量的主流媒體、娛樂影視大V等等，你們也不關注這塊啊。”
若讓他形容情景喜劇這幾年的處境？半死不活，“但它還是活著，沒有死。”
從風光無限，到半死不活，情景喜劇衰落的本質當然不是因為被主流媒體（報道）忽視。英達覺得，和審查的收緊也無根本關系：“《我愛我家》時我也沒覺得‘氣候’多松，我們遇到的溝溝坎坎比現在還要多。不光‘上面’批評，也有很多觀眾對新形式特反感。記得當時專門有文章說我們‘抖機靈’，還有一些人對號入座說我們諷刺行業。《我愛我家》還被評過‘年度最差電視劇’”。
既然不算審查、輿論環境迫情景喜劇逐漸邊緣，那么，它遭遇了什么？
《開播！情景喜劇》，范明、尤浩然
在《家有兒女》中飾演小兒子夏雨的尤浩然回憶：《家有兒女》第四部拍完時已是2007年末。他在08、09年分別客串過《電腦娃娃》和《無敵三腳貓》（尚敬執導）后，就再無拍攝情景喜劇的機會了。“過去從《我愛我家》到《東北一家人》《閑人馬大姐》《炊事班的故事》《武林外傳》……情景喜劇是有時代延續性的，但《家有兒女》后，突然情景喜劇變少，多是重播過去經典。”
尤浩然指出大眾收視習慣的變化：“我們《家有兒女》最早在央視八套播，然后無論北京臺還是其它臺，尤其趕上暑假，可能每天十幾集滾動播放，大家也都在看電視。但是差不多2010年左右，視頻平臺逐漸崛起，人家做自己的網大、網劇、網綜，不少追求新鮮感的觀眾就被吸引了去，電視（臺）的影響力本來就下降了。”
《家有兒女》
英達也提到：“還不知道從什么時候開始‘以訛傳訛’，說情景喜劇就是下午放放解悶兒的事，真正的主流黃金時段，拼其它類型‘爆款’，沒人敢放情景喜劇。”
尚敬記得：當年播《炊事班的故事》時，中央臺用“國慶七天樂”的方式做了強勢推廣。《武林外傳》也是央視播的，給足長度。但到了《衛生隊的故事》《無敵三爪貓》《家有外星人》《都市六人行》時候，已經沒有主打頻道，也無法獲得足夠播出的時間了，“所以可能很多之后的情景喜劇就像英達說的，藏在深閨無人知。很多人根本沒有見過它。”
范明梳理了一條邏輯線：“實際上就是，首先提供給情景喜劇的平臺越來越少，大眾看不到，它能帶動的效益也弱了，資本覺得投得不值，盤子越來越小，越來越沒錢，導致制作成本更低，演員酬勞沒多少，編劇沒稿費，都‘出走’去編大劇了。”
而演員、編劇在以上變化中的流失，對標準嚴格的情景喜劇是重創。
《開播！情景喜劇》，尚敬
尚敬表示，動輒一部100集的情景喜劇，每集都要不同主題，對編劇能力有著極大考驗。
至于演員，英達直言：“過去情況不一樣啊。但一個實情是，拍《我愛我家》時，我把當時中國好的演員基本全弄過來了。這行說白了，就需要大量有真正才能的演員演活角色。光長得好看或靠別的方式魅力起來的人，來情景喜劇真不太行。有個形容叫‘圓黏子’，你紅，頂多可以敲鑼打鼓把大家引到這場子看一下，但你一‘耍’，活兒不行，觀眾立馬散了。就說這幾年，在演員行情大變前提下，我們拿著便宜得多的預算，請得起那幫優秀大腕嗎？友情客串意義不大。你真讓人仨月都在這兒，每集給500塊錢，那哪成啊？”
即便是早年用新人，大家的狀態也不一樣。范明回憶拍《武林外傳》時，劇組在山上封閉近八個月，全部拍攝過程中就放過一次假。“所有人都憋著股勁兒。每一天，大家都熱火朝天聚在一塊。尚導示范，演員馬上領會，精進自己的人物狀態，彼此給啟發。印象深的，那會兒我老看見大早晨閆妮從宿舍出來去化妝間的路上，眼睛都沒睜開，頭發還立著呢，就琢磨詞。”
《武林外傳》
《家有兒女》劇組亦然。尤浩然透露，盡管當時大多演員是北京人，拍攝地也在北京，但為了更融入劇組氛圍，更高效地把精力用在現場磨“包袱”上，演員們在附近租了酒店，“從酒店走到我們棚就兩分鐘。那會也沒有軋戲，大家那四個月、四個月就是在拍《家有兒女》。”
英達感慨：“我們幾個情景喜劇同行都經歷過，我們的演員，在這反響不錯，后來就跑到‘那邊’去掙錢了。他們走的時候也說，知道那什么什么戲不行，但是人家給的多啊。我們情景喜劇連想都不敢想。但確實，這幾年勢頭，跟著我們苦哈哈干半天，付出大量成本和時間，拍出來一部，也不保證市場給多大空間，肯定不如很多新興的形式收益快，咱也能理解吧。”
《開播！情景喜劇》
情景喜劇有必要重振嗎？
娛理工作室向情景喜劇從業者拋出了同一個問題：無論從網絡平臺興起、短視頻爆火，還是從大眾影視需求看，以“結果”論，情景喜劇是否過時了？
尚敬表示，不管是喜劇電影還是脫口秀、“喜劇大賽”等綜藝節目，一直很豐盛，“說明喜劇創作并沒有沒落，只是說這幾年情景喜劇好像顯得不合時宜了。”
不過相較于“過時”，“接受邊緣化”，從業者們認為“改變”、“升級”才是情景喜劇該有的態度。
在《開播！情景喜劇》中，我們見到了演員王祖藍和一眾香港演員的身影。在《無限訓練班》劇目發起人王祖藍看來：“一個短視頻，10秒、30秒，很搞笑、很夸張，有它快樂的意義在，但是笑完1分鐘之后，可能你就忘了。而情景喜劇是會建立人物關系的，為什么我們現在還記得《武林外傳》？因為它通過人物和敘事，跟我們的真實生活產生了共情，陪伴我們常年成長，這個是很珍貴的。”
《開播！情景喜劇》，王祖藍、高海寧、王浩信、張振朗
尚敬認可其說法：“我認為劇的魅力永遠不會過時。劇情起伏、人物情感變化、人的社會性、價值觀的體現，還有個中幽默背后的深意……它帶來的藝術享受，永遠需要存在。”
小沈陽一直記得，過去他和妻子在小劇場演出那些年，每次演完回家，倆人就會打開《東北一家人》看看。“當時我就特別羨慕劇中的每一個人物，他們能給大家帶來那么多歡樂和喜悅。那種力量我不會忘。”
“我覺得不是大家不熱愛情景喜劇了，如果不愛，就不會每次《家有兒女》‘回憶殺’，或者大家發《我愛我家》片段，還是那么多人會激動，”尤浩然認為，“無非是要更與時俱進一些，找到這種形式和時代新的連接點，讓大家重新愛上情景喜劇。”
《開播！情景喜劇》，小沈陽、杜源
如何“討喜”？
在最初把“Sitcom”引進中國時，英達和王朔就如何向國人解釋這種形式討論了很久。“后來我們覺得，和別的劇比，情景喜劇重點只有一個，就是有笑聲在里邊，必須是喜劇。”
在當下，以“笑”為主打讓全民穩坐20幾分鐘看完一出劇，難。
《開播！情景喜劇》一開始邀請尚敬時，是希望他和英達、高亞麟等人一起組成首席顧問團，評點競演團隊。尚敬欣賞這檔節目的立意：“它好就好在做的是‘孵化’概念。幾支隊伍從最初確立各自劇目，到一集一集演下來，節目組給到它們成長空間，這太重要了。另外，因為情景喜劇的特殊性決定了它往往在市場上開頭難，受眾要慢慢養成。節目等于在最短時間用新式傳播手段聚焦大眾關注，有助情景喜劇回避短板。”
但尚敬還是考慮了一個月才回復節目組，原因是：“我不想去當顧問，而是想以參賽者身份上節目。”他的初心簡單：“我之前做過兩篇還不錯的作文（《炊事班的故事》《武林外傳》），那帶給我最大的喜悅是，它們確實給一代人提供了真實的快樂。現在我想再做篇作文，希望它能像《武林外傳》一樣對年輕人有陪伴。”
決定參與競演后，節目組曾建議尚敬是否考慮做《武林外傳》續集品牌？尚敬婉拒，他試圖走出舒適圈，試驗“新人”和“新生活”。
《開播！情景喜劇》
尚敬在《開播！情景喜劇》里啟動的劇目叫《薪劇場》，大致講了一群年輕人如何創業經營劇社的故事，“因為我觀察到這幾年雨后春筍般出現了大量劇本殺、密室、戲劇社團等等，這不僅是大眾新的娛樂方式，也體現了現代很多年輕人想在角色里體驗雙重生活的心態。我也想借助這個劇‘跳進跳出’，呈現另一種人生，捕捉社會情緒。”
在第一期首次展演中，《薪劇場》年輕演員們的表現讓人眼前一亮。尚敬導演堅持帶領新人，追求整體意義上的情景喜劇的初心更是令人敬佩。但現場也有年輕觀眾表示：覺得有點無聊，缺少梗和包袱。市場團代表直言：如果第一集沒有收視率，那就很難留住觀眾。顧問團成員之一李誠儒也提出：沒有什么創新的地方。
“理想”和“現實”之間存差距。
“復盤” 《薪劇場》第一出劇時，在現場一直認真觀摩的范明分析：尚導抓的“沉浸式戲劇”題材本身無疑是最貼近現代受眾的。但劇本殺、沉浸戲劇的關鍵在于腦洞大開的推理，角色扮演的出其不意等等。“這不像我們過往寫家庭常態，既然做這個新型主題，就得真的懂這個產業深挖一些特點。如果還是在寫忘記前男友生日，手機打不開了（《薪劇場》第一集劇情），感覺本質上還是傳統編法，對于觀眾來說，確實少了意料之外的東西。”
同樣在現場的英達覺得有異議是好事，“那么龐大的市場團、觀眾團和從業者坐一起，為什么人家不投你這片？為什么觀眾覺得不逗？為什么干不過人家？所有問題攤開說，確實能看到矛盾在哪。而且節目也不搞淘汰，這集你劇目不行，給你機會去整改，把問題調了再過來，這樣的方式對從業者幫助很大。”
尚敬笑稱，自己“第一場確實挺受挫”。但創作第二集時，團隊迅速做了調整，拿包袱做解構和自嘲。他坦言：“如果是我自己習慣來說，我還是不太喜歡很多‘包袱’。但創作有時它既是堅持，也有游戲在里面。的確這些年，段子橫飛，為什么它能迷住觀眾？你僅用‘浮躁’來定義嗎？好像不是的。因為社會就是走到快節奏當中來了，太多人不加倍速都看不了劇。當觀眾就是需要一定的段子享受，我們創作者要去琢磨這個東西。當然，我們在做‘包袱’時，也把控著一部劇的線性發展。不違背原則基礎上，要考慮現在觀眾的需求和審美，別較勁兒。”
尚敬透露：“甚至我也在想，未來要不要單集短一點？比如做到10到15分鐘一集？這都在摸索。”
《開播！情景喜劇》
這不是最好的年代，但也不是最壞的時代
“你相信情景喜劇還能走起來嗎？”
對于這個問題，所有受訪者都給了娛理工作室肯定的答案。
“做一件事，最怕的是沒人。”尚敬感觸道，“這次參加節目最讓我感動的是，不管是那些情景喜劇老將，還是李雪琴、孟鶴堂、楊超越等等各行各業的人，包括香港演員因為排練還受了傷，包括有的劇組嘗試音樂劇……總之，大家都是真心誠意想把這件事做出來。”
節目里，來自TVB的一眾香港演員也是一道新鮮風景。在和娛理工作室交流時，發起人王祖藍表示此番演員們都是秉持“謙虛學習”態度前來的：“坦白講，一開始我們比‘笑’可能比不過其他組喜劇演員，但我們拿出誠意想深入了解現在的內地觀眾都看什么？哪些幽默‘點’是大家喜歡的。”在此基礎上，王祖藍也有意將更多“語言梗”之外的“鏡頭梗”，運用在《無線訓練班》劇目里，“因為TVB本來最強的就是拍電視劇，我們也想把TVB的優勢融進來，增加更多交流的可能。”
英達曾和小沈陽講，做情景喜劇，就是走上了一條荊棘小路，“但他和我說甭管怎么樣，我特別喜歡這個，我就是看《東北一家人》長大的，我現在就要弄下去。講實話，我看了他這組前幾期，剛上路都會步履蹣跚，但他只要沿這條路走下去，比這兒試一下、那兒試一下要強得多。他最初（《不差錢》）為什么那么驚艷？因為那是塑造了一個人物。但后來就拿不準他的定位了。我覺得只有在一個好的長篇情景喜劇中，他才有機會既發揮他的喜劇能力，又立住一個角色。”
顧問團李誠儒一度稱贊《家有姐妹》組的楊超越，同組范明透露楊超越每次排練“認真程度極高”之余，也肯定道：“和這些年輕人合作，的確會碰撞出很多新想法。有很多流行的好玩說法，我不理解，都是他們告訴我的，我也覺得自己在吸收和學習。”
《開播！情景喜劇》，范明、楊超越
前段時間，范明還參與了一次劇本共創會，“就我們《家有姐妹》的五個編劇坐在一起討論，那畫面把我感動地‘要命’。那瞬間我會覺得，好編劇還是有，只是因為種種原因人家不寫情景喜劇。但如果大家重視這個行業了，給大家條件好一點兒，我們也是不愁本子的。”
“說實在話，我個人是相信市場的，”英達表示，“換句話說，你不能靠在研討會上發言，希望上面給你怎樣的政策。這樣的政策來了，恐怕也會跟市場有偏差。所以只有靠市場主動帶頭，比如《開播！情景喜劇》它就是一種調整，先讓觀眾看到了，真的覺得好看，或者哪怕最后小沈陽的劇目東方衛視沒投，但‘遼臺’拼一把，把它當作有地方特色的宣傳產品打造，那么慢慢地也會讓情景喜劇在市場鋪開一種模式。”
“再創經典”？小沈陽沒有如此“野心”：“這個詞在我的字典里并不重要。就拿我自己而言，我現在演什么都很難火過當年《不差錢》的小沈陽。但我現在要做的就是腳踏實地，用心去琢磨當下的作品。努力去創作貼近時代，能給觀眾帶去快樂的情景喜劇。”
不止通過一檔節目在行動。據悉，英達和開心麻花合作的《夏洛特煩惱》以及《新東北一家人》情景喜劇都在規劃中，“再做劇，我們會有更多的考慮，不像《我愛我家》把門一關就拍戲了。我們可能要去做海選，在新媒體平臺做全程直播等等。沒什么消極的，我相信，情景喜劇一定會大興于世，甚至我覺得不遠了。”
《我愛我家》
