由秦嵐、吳謹言、聶遠、韓庚等人主演的民國劇《傳家》，豆瓣開分為6.4分。對于這個評分，很多人表示不理解，認為評分過低，網友的點評非常不客觀。
《傳家》以上世紀20年代末的上海灘為背景。講述上海百貨巨子易氏家族在民族命運風雨飄搖之時，對上海工商業、對國家的堅守。劇中選取的人物，是當時千萬中國人的一個縮影。正是有這些人的堅守，國家和民族才有了希望。
《傳家》這部作品更像是對一段歷史的回顧。讓觀眾意識到，無論何時個人命運與國家命運都需要緊密聯系在一起。這也是電視劇最觸動人心的地方。這樣一部作品應該被肯定。
一，劇本有真正的靈魂。
劇本，是“一劇之本”，是整部電視劇的靈魂。再有靈氣的演員，也救不了天馬行空的劇本。《傳家》中的主要角色，人物設定非常飽滿，有前期的反差萌，有后面的性格成熟蛻變。同時，劇情發展中的戲劇沖突，也有很強的邏輯性。
易家三姐妹是整部劇的核心。觀眾眼中的大姐易鐘靈，溫柔賢惠，做事情有理有據，有禮有節。她是當時上海灘非常典型的大小姐。易鐘靈規范自己的行為，同時也在規范其他人的行為。
拿丈夫席維安來說，軍人出身的他總是與易鐘靈格格不入。大年夜，易鐘靈懇求席維安不要在家里開槍，可最終還是看到了鮮血。這讓易鐘靈無論如何也接受不了。
弟弟妹妹勸說她，不要委屈自己。似乎在所有人的眼中，易鐘靈和席維安都不是一路人。可是，隨著劇情的發展，易鐘靈和席維安的人設都在發生改變。
尤其是席維安，觀眾開始意識到他被認為是有些狠辣、偏執的做法，在當時的上海灘，在當時的歷史環境下，更像是一種自保，以及對家人的守護。如果不是席維安一直以來強硬的態度，易家人早就身處危險中。
易鐘靈在父親死后，也完成自己的蛻變。被認為是最守規矩的大家閨秀，親手喂大伯喝下了喝藥。大伯在父親被日本人殺害的事件中，有推波助瀾的作用。其實，即使易興華不被日本人殺害，也極有可能被眼中只有利益的大伯害死。
而最不能讓易鐘靈容忍的是，父親用死抵抗了日本人，完成了他對國家的堅守，可大伯卻在父親死后將易家在東北的礦產交給了日本人。大伯的行為已經超出了，他作為中國人的底線。對于這樣一個人，易鐘靈不可能選擇原諒，因為他的存在只會害了更多人。
人物形象飽滿的還有二小姐易鐘玉。從國外回來的她，最開始給人的感覺飛揚跋扈，不可一世。似乎在易鐘玉的眼中，沒有她懼怕的事情。即使她在被綁架之時，易鐘玉也沒有一絲的懼怕。
易鐘玉回國的目的很簡單，爭奪星華百貨和易家老宅。她不肯原諒父親當年對母親的拋棄，不肯原諒繼母的出現。她帶著兒時受到的心靈之傷回到了上海。
最開始的劇情，確實也在重點呈現易鐘玉對星華百貨的執念。可是，同樣在易興華死后，易鐘玉完全變成了另外一個人。人設的轉變，也讓易鐘玉這個人物更加立體、吸引人。
為了給父親報仇，易鐘玉甚至選擇和日本人同歸于盡。實際上，她不單單是想給父親復仇，她是完全贊同父親的做法。易鐘玉絕不能讓日本人染指星華百貨，一定要保護當時上海灘工商業僅有的一點希望。
日本占領上海灘之后，易鐘玉本可以去往國外，但她卻沒有。這是一個人的覺醒。之后，與唐鳳梧一起在停戰區保護普通人，救護難民，易鐘玉利用自己的金錢和地位做了能做的一切。
無論是易鐘靈，還是易鐘玉，又或者是積極投身戰場的易鐘杰，以及作為軍人的席維安，《傳家》中的主要角色，最后都將自己與國家聯系在一起。這種人物設定契合民國劇。
電視劇中的偶像劇情節固然重要，談情說愛很吸引人，但《傳家》卻有了一種深度。這是一種思考，是對歷史的敬意。民國劇最觸動人心的地方，就是當時的每個人都不能脫離環境存在，而去單純地談戀愛。
易興華死后的劇情，重點呈現的就是人在環境變化中的覺醒。易鐘杰從東北回來之后，他有了新的身份；席維安在不斷戰敗的局面下，有了新的選擇。
而原本被痛恨的汪劍池，也在日本占領上海灘之后發生了轉變。這很意外，但又合乎常理。在國仇面前，個人恩怨已經完全不重要。
個人的覺醒，才是《傳家》劇本的高明之處。這不是一部單純的愛情劇，而是有態度的民國劇。何以為家？沒有國哪有家？
二，演員的選擇值得肯定。
飾演易家三姐妹的演員中，只有易鐘玉的扮演者吳謹言，一直被觀眾苛責。而丁一卻認為，如果說吳謹言之前的影視劇角色不夠亮眼，體現不出來她的演技，那《傳家》中的易鐘玉非她莫屬。
易鐘玉這個角色，在吳謹言的演繹下，其實比劇中其他角色更突出。每次出現都是靚麗的服裝、頭飾，舉手抬足之間富家小姐范十足。吳謹言演出了易鐘玉的“調調”。
聶遠、秦嵐等人的演技毋庸置疑，吳謹言這一次也應該被肯定。只是單純因為她的“觀眾緣”差一些，就否定一個角色，一部作品，這顯然不夠客觀。
三，《傳家》的服化道韻味十足。
《傳家》中女性角色的造型堪稱完美。尤其是能夠體現中國女性之美的旗袍造型，每一套都很吸睛。富家小姐們的旗袍，長輩們的旗袍，人物有年齡，旗袍也有語言。服化道體現了劇組的態度。
從以上3個方面來看，《傳家》這部作品已經非常用心。評分6.4確實很低，不符合實際。
