《寄生蟲》是韓國導演奉俊昊的電影，在2020年的奧斯上，獲得了最佳影片、最佳原創基本、最佳導演以及最佳國際長片4項大獎。《寄生蟲》不但是首個同時獲得了最佳影片和最佳國際電影長片的電影，同時也幫助了奉俊昊成為了第一個獲得了最佳影片和導演以及國際電影三項大獎的亞洲導演。并且在2019年的戛納電影節上《寄生蟲》獲金棕櫚，而2020年又獲得了奧斯卡，可以說是最成功的的亞洲電影之一。
但是關于《寄生蟲》大家褒貶不一，有人認為它的表達太過于直白，但是奉俊昊導演的這種處理手法可以讓所有人都看得懂，同時也為電影吸引到了更多觀眾，奉俊昊導演大學時期主要學習的社會學專業，所以他的作品往往會涉及現實的問題。而在形式上他雖然會套用類型片的框架，但是講述的還是底層人民的生活以及對底層人物的關注。而奉俊昊導演的電影比較偏向與商業性，這讓它找來了不少的質疑聲，但是它往往可以叭商業和藝術的平衡的很好像之前的《漢江怪物》，《山人回憶》也是如此。
而奉俊昊導演的電影擁有它一貫的直白就像在本片中用不同的光線、色調來表現人物之間的差距。有錢富足、社會地位高的樸社長一家所居住的地方充滿著陽光，而社會的底層基澤一家和管家一家居住的地下室則很昏暗幾乎沒有陽光。電影的開場就是骯臟的窗戶，上面布滿了灰塵，就連光照進來都透著朦朧與灰暗。而到了電影的中段部分，一家四口成功混入了破案片社長的家里有著各自的職位意氣風發，而這個時已是夜晚窗外只有路燈亮著，窗外的路燈散發著寧靜的暖光，再加上舒緩的音樂顯得非常的溫馨。而到了電影的最后，鏡頭回到了我們一開始的窗口，屋子里面一片漆黑，而窗外下著雪給人一種憂郁的藍色色調，整個鏡頭唯一的光亮只有路燈散發著微弱的光亮。
在整部影片中有一段是基澤一家人陷害前管家的劇情，明明是很陰暗的過程，但是在這一片段中光線以及色調卻是非常的明亮，北京還是高雅且激昂的弦樂。明亮的色調以及高雅莊嚴的音樂，做的卻是陰險狡詐的事情，這點在劇情上便成型了強烈的反差，形成了一種極其荒誕的喜劇效果。這一段還運用奉俊昊導演常用的交叉剪輯，把這段“陷害”發生時和準備時兩個不同的過程剪輯到了一起。這兩個不同過程的交叉說明一切的事情都在自己的計劃之內，還體現了窮人的“聰明”，和富人的“愚蠢”。
影片對于細節方面的描寫也想到的到位，我們可以聰基澤一家吃飯的場景當中就可以看出來他們一家情況的好壞，開始一家人吃的吐司加礦泉水，此處便暗示了他們一家生活困難，失誤匱乏。后來折披薩盒子得到了報酬一家人就坐在一起吃零食，喝啤酒。當兩個人孩子分別當上了樸社長家里的家教和美術老師后吃的又不一樣了，他們去了自助餐廳，還去了之前在打工的披薩店。最后全家人一起入樸社長家里，一家人就在家里吃起了烤肉，在樸社長家里喝名貴的酒?？梢钥闯鰪乃麄兂缘臇|西上面體現了他們一家經濟狀況的好壞。
這種細節還體現在了人物的刻畫上面，在往常的電影當中都是富人是壞人，而窮人是好人是受害者，而在本片當中窮人一家詐錢、偽造文書還故意傷人都是違法的，反觀富人一家雖然有些地方不讓人喜歡，但是并沒有做什么壞事，是受害者。但是從細節上看出富人一家及其的虛偽，邀請他們來參加生日派對其實就是讓他們加班，在面試司機時嘴上說著不是試駕，但是一直盯著手里的咖啡想要看看開車到底穩不穩這些都體現了富人虛偽的一面。
還有一處細節便是基澤一家人，雖然住在地下室里但是一家人其樂融融，互幫互助經常一家人同框出現，但是反觀樸社長家，雖然住著豪宅但是每個人幾乎都各忙各的，家人之間的距離很遠，很少全部的出現在一個鏡頭里面。這便是奉俊昊導演用空間距離來表示角色之間的親密度技巧。
在影片中在建筑商也設計的讓人尋味，比較明顯的就是“上”和“下”來表示兩個階層之間的差距富人居住的地方在高處，陽光無時無刻的照射在家里。而窮人居住的地方卻在低處，就連連wifi都要站到家里最高的地方才能夠連到。當下起暴雨，窮人一家回見趕路的時候，我們可以看出一家人一直在下樓梯不管是次數還是時間都非常的長，這里就是導演故意拉長的。讓他們從代表優越的高處走下代表下層的低處。同時上下還代表著罪惡，富人的別墅在高處但是也有分層，別墅二樓富人在這里休息，而基宇在這里上課。一樓則是客廳管家和基澤兩個家庭的互相傷害幾次大打出手。而在底下就是地下室。是管家一家“寄生”的地方也是基澤“寄生”的地方。越往下越不堪，同時也越罪惡。而不管影片的開頭還是結尾，窮人居住的地方一直實在地下室里。而這又隱喻了什么呢？
