《鋼的琴》這部電影可以說是將電影藝術之美推向了極致。秦海璐和王千源的演技自然不必多說，都是影帝影后級的人物，這里面他倆的對手戲可以說是每分每秒都能稱得上是經(jīng)典。
《鋼的琴》不僅展現(xiàn)了厚重的父愛，更是東北陷落的縮影。大批工人下崗、生銹的車間和懷著潦倒文藝夢的中年人，東北曾是中國驕傲一時的重工業(yè)發(fā)展基地，沒想到它的凋零卻來得這么快。
在這樣的背景下，男主角陳桂林為了女兒的鋼琴夢，和自己奄奄一息的理想，決定為女兒做一架鋼琴。電影一開場，悠揚的俄羅斯歌曲就先進入了觀眾的耳朵，一場葬禮拉開了電影的帷幕，還以為一開場就會有什么沉重內(nèi)含的劇情，沒想到首先給我們展示的就是這個樂團班子遭到的嫌棄。
主人嫌這樣的歌太沉重，讓換個歡快點的，秦海璐飾演的主唱淑嫻和已經(jīng)離婚的陳桂林是一對，但與其說是伴侶，倒不如說是戶型釋放壓力的炮友。他們同樣有著不幸的生活，有著相同的愛好，所以走到了一起。
淑嫻真的算是一個真正感性的女人，她追求的就是瞬間的幸福與好感。在陳桂林因為鋼琴的事情忙到天昏地暗而無暇顧及她的時候，她自己很快就有了別的新歡。兩人對峙時的場景堪稱經(jīng)典，但卻分外真實，淑嫻既然是一個能只因心中熱愛而留在樂團、甚至是因為對陳桂林的愛而去幫他偷鋼琴、做鋼琴的女人，那她一定對感情一定也不會“執(zhí)著留戀不放手”。
在這樣發(fā)生了劇烈變革的東北，秦海璐飾演的淑嫻剛好可以算作是那一代最典型的東北女人，因為經(jīng)歷過動蕩，所以寧愿追求片刻的快樂，苦中作樂罷了。
《鋼的琴》中的黑色幽默真的可以說是比較高級了。相比起現(xiàn)在純粹的喜劇電影，《鋼的琴》更有底蘊，也更能引起觀眾的思考。因為現(xiàn)在太多的商業(yè)喜劇電影最后為了抬高電影的層次選擇強行煽情，而《鋼的琴》卻沒有這樣做，這是一部令人感動的電影，但它從來就沒有刻意、做作地去用廉價的煽情取悅觀眾，這是非常難能可貴的。
看得出來，導演可能確實存在過電影背景中完全相同的、那個時代的真實東北生活，所以他才能這樣精準的把握每個人物的性格和特點。
其實到了最后，鋼琴究竟有沒有做好，圓圓到底能不能留在父親的身邊已經(jīng)不再重要了。因為導演給觀眾講的并不是一個尋夢的故事，而是一點曾經(jīng)真切存在過的令人震痛的東北歷史。國企改革讓這群曾經(jīng)引重工業(yè)以為傲的東北人瞬間感受了被時代拋棄的命運，而這樣沉重的歷史就這樣被《鋼的琴》揉搓在其中，所以這部電影才這樣令人回味無窮。
