讓一個人置身于變幻無窮的環境中，讓他與數不盡或遠或近的人物錯身而過，讓他與整個世界發生關系：這就是電影的意義。安德烈·塔可夫斯基這句話為觀眾揭示了電影美學的真諦。水墨風格的《影》，是一場張藝謀對色彩美學的極致追求，一部中國銀幕上罕見的、可能會超乎大多數人想像的暗黑電影。
一、電影色彩分析
與以往張藝謀電影作品《大紅燈籠高高掛》相似采用獨具一格的色調貫穿全片，而唯一不同的在于《影》的正片都是水墨畫的色調，沒有根據人物內心變化而改變整體的色調，更著重于影片整體的美感。張藝謀作為電影界匠人對于電影一直具有崇高精神，正如他說的他把這場電影每一秒都設置的非常漂亮，水墨畫作為中國的國粹，這一點正是他這個電影匠人采用水墨畫最主要的原因，弘揚中華民族傳統文化是他一生都在做的事情，他也講到過只要帶有一丁點的西方色彩就會被刪掉。
其二這個片子主題是講述一個影子的故事，就如電視劇《白夜追兇》一樣相似的題材，一個酷似的替身去替自己完成一些做不到的事情，而這樣的題材都是給觀眾一種一黑一白的感覺，白夜追兇電視劇整體風格色調偏暗，而影則是全片耗資巨大用了水墨畫風格，不管是演員的著裝還是場景都是一襲水墨畫，不僅定準了影片的基調，而且讓人看起來很舒服沒有一絲的違和感，提升了影片的品質。相反如果采用了普通的彩色那么影片將失去最大的特點，不會吸引觀眾看下去的心。這樣的影調給人的感覺更像是在敘述歷史，講述以前所真實發生的一系列事情，是真的有這樣一些影子的存在是真的有這樣令人難以選擇的事情存在，更讓觀眾產生為此敬佩，肅然起敬的態度，敬佩影子的堅持，嚴肅于這樣不公待遇。這些都是水墨畫影調為我們所帶來的好處。當然除了好處也有不足的地方，比如整場下來一種影調給人一種模糊的感覺，水墨畫的特點就是墨水描繪，墨水是一種若有若無的感覺，使影片看起來沒有特別的一目了然。當然本片里水墨畫好處還是多余不好的地方的，不可否認的是水墨畫風格是美的。
二、電影音樂分析
在影片里有了水墨畫來體現中國風是有些不夠的，還有能體現出中國風的就是背景音樂了。這樣的琴瑟和諧，真是配合的精彩絕倫，既不缺情節該有的抑揚頓挫也不缺勾起觀眾內心共鳴。在境州楊家戰斗與其他兵隊在背后的輔佐時候琴瑟相結合，另觀眾心驚膽顫，復雜的心情由琴聲勾起，既心疼境州被傷的嚴重又為此時戰爭場面感到敬佩。另外在電影中遇到許多境州與主公相處時候的驚心膽戰，生怕主公認出來影子的存在，在此時給觀眾內心帶來最大的起伏的非背景音樂莫屬了。琴瑟配合著水墨畫是張藝謀導演要體現的中華文化兩大特色，也是本片中最大的兩個特色了。而古琴作為我們的文化傳承至今除了它有動聽的琴音，最主要的是與畫面和其它元素搭配起來的美感，映入眼簾的就是十分舒服十分的簡單的感覺。
看了影整片下來十分順暢，沒有過意不去的卡點，都是有因有果的情節，這也是高分的關鍵。另外就是導演采用的這個故事題材觸動了許許多多人對于小人物的感嘆。境州本就是一個微不足道的影子，卻在主人落難時有這么一大番作為，為了心中僅存的思家之情堅持到現在體現了影子堅韌不拔的內心與其具備超越常人的吃苦耐勞。升華了影片講述影的主題，為這些生存在黑暗中的人做出了不公平的呼吁，我相信在現存社會中依然有這樣的一些人存在，他們作為家族企業傳承的替代人候選人經過種種考驗與不測最終的結果也許不盡人意，但是這樣的一生對于心存善念的人是一種認命的態度，而對于惡念的人則會為之報復社會。在影片中境州這個影子最后的結果殺了自己的主人以及整個國家的主公，自己的遭遇和經過都被女主角小艾看在眼里，在影片最后境州出了大門是成為整個國家的主公還是另有一番劇情，最后都沒有交代，而女主角小艾在影片最終是恐慌的望向門外，門外到底發生了什么我們也不知道，最初我身邊的人猜測女主這時是糾結于說與不說在里面發生事情的真相來決定境州以后的人生，而在網上評論里看到許多人認為小艾最后看到了真正的主公出現了，死在里面的也是主公的影子。意猶未盡的結局。
當我第一時間看完《影》之后，隱隱約約覺得，與是枝裕和的《小偷家族》和賈樟柯的《江湖兒女》一樣，張藝謀也在制造一個屬于自己的刀光劍影，快意江湖。
