前幾天因為【甄嬛過生日】話題上了熱搜，《甄嬛傳》又再次被很多人提起。于是接到了《新京報》和好朋友的邀請，在喜馬拉雅上做了自己人生的第一場直播。
聊的內容主要就是為什么《甄嬛傳》可以一紅就是十多年。
而且我身邊的親戚朋友，即使是沒趕上《甄嬛傳》首播的00后們，也真的都在認真回顧《甄嬛傳》，包括我每次寫《甄嬛傳》劇評，讀者都多到超乎我想象，雖然也有一些讀者嘴上說怎么老談這個劇啊，但還是會看到標題，就忍不住打開。
是啊，怎么大家老在說《甄嬛傳》呢？
我在這場直播里，分享了一些自己的觀點，今天這篇文章里，還有很多我在直播時沒來得及說的話，一并寫出來和大家探討一下。
我是《甄嬛傳》首播時，就開始追這部劇的，當時我已經在畢業實習期，在漫畫出版行業工作，當時《甄嬛傳》就已經很紅，華妃的那句“賤人就是矯情”火遍大街小巷，主編就邀請了一些漫畫作者，根據《甄嬛傳》來一些二次創作的漫畫，就是那種純粹吐槽的四格爆笑漫畫。
后來我們那一期雜志賣得特別好，之后做了市場調查，發現不少讀者是當時都是沖著《甄嬛傳》去的。
不過那時，我怎么也料不到，《甄嬛傳》后來竟然可以一直那么紅，反復被人重溫。
因為我自己最初追《甄嬛傳》的確是當成爽劇追的，想想看啊，甄嬛一個原生家庭算不上多顯赫的女子，進了宮，別人都以為她“從此蕭郎是路人”“命運半分不由己”，可她到最后，擊退了一切對她有威脅的人，戰勝了命運對她的屠戮，而且，她愛的人都愛她，她不愛的人還愛她，簡直不要太爽。
我那時其實對這部劇中關于人性、情愛、職場、友情、親情等等層面的東西，其實是理解的很淺薄的。
但，我理解的淺薄，不代表這部劇的主創們當時忽略挖掘這種層面的東西，事實上，我現在回過頭看，會發現原來《甄嬛傳》當時是沒有去討好任何一種價值觀的，大家如果對當年的事情還有印象，應該記得，這部劇當時從選角到服化道包括改編等等，都是挨罵挨得很慘的。
可是，即使頂著這種罵聲，他們仍然沒有【討好】，而是很聰明地保留了一種【真誠】。
是的，我一直覺得，真誠才是真正的智慧。
他們真誠地尊重觀眾作為一個人的基本感情和普遍人性，而且盡可能地還原和展現這其中的迂回復雜。所以《甄嬛傳》里沒有一個扁平角色，也沒有一個單純事件，它的一切都是黑白之中的那無盡的灰。
觀眾可以罵安陵容，但也一定會共情安陵容；
觀眾可以喜歡甄嬛，但也一定有幾個時刻無比厭煩甄嬛；
即使是看起來最完美的沈眉莊，其實也有她的勢利與小心思；
即使是最狠厲的宜修，如果你走進了她的從前，就會多一點對她的原諒。
除了劇中角色復雜，其實觀眾本身也是復雜的，一定會經歷不同的時期，擁有不同的境遇，因此對情感的需求，對人性的理解時時刻刻都在變化。
在這場直播里，主持人問了一個很好的問題，說《甄嬛傳》在2011年首播，到現在依然被人津津樂道，是不是在影視劇上，觀眾的一些追求，是始終沒有進步的。
我并不這么覺得。
我最近在讀金庸先生的小說。在他后來修訂版的自序里，他曾這樣說：
“我寫小說，旨在刻畫個性，抒寫人性中的喜愁悲歡。小說并不影射什么，如果有所斥責，那是人性中卑污陰暗的品質。社會上的流行理念時時變遷，不必在小說中對暫時性的觀念作價值判斷。人性卻變動極少。”
非常非常認同這個觀念。
是的，《甄嬛傳》也恰恰是因為做好了【對人性的刻畫】，所以這么多年來才能常看常新。因為【人性】就像一個錨點，它是釘在那里不變的，但觀眾是變化的，所以圍繞著那個不變的點，一直在產生著新的看法。
所以我在直播里回答，那不代表觀眾沒有進步，那恰恰代表觀眾一直在進步。就像少時的我們看安陵容和成年后看安陵容一定是不同的，但安陵容一直是那個安陵容，只是我們成長了。
除了尊重人性以外，這部劇的編劇團隊也真的厲害，非常懂觀眾的心理，在劇情上用了好多【留白】的處理方式，通俗點來講，就是事不說盡，話不說死，有點像蘇州園林那種造景，不同窗口看過去，就是不同風景，很有點“橫看成嶺側成峰”的意思。
隨便舉幾個例子吧。
四郎和甄嬛的最后一場戲里，陳建斌老師有個用手拉床幔最后又放下的動作，電視劇只拍了這個動作，沒有一句廢話，但就是這小小的一個動作，我看到有的觀眾說，這是在表達四郎愛慘了嬛嬛，最后還是不忍心傷害她，有的說，這是四郎在向別人求救，想給甄嬛最后一擊，也有的說，這是在表達四郎的怨恨和無奈。
其實，這個動作是陳建斌老師自己加的，因為他覺得能讓皇上在最后的感情表達更豐富一些，就，真的加的很成功，不僅表到了他自己對四郎的理解，也調動了觀眾對四郎的不同想象。
還有譚松韻飾演的淳兒，她和甄嬛安陵容都分別有好多互動，尤其是談論睡衣那一段，電視劇并沒有評價她是不是故意刺激安陵容，只是把她說的話原原本本呈現出來，因此有的人就覺得淳兒是真天真，有的人就覺得淳兒是真心機。
還有寶鵑這個角色，拍得也是很復雜，但是不評判，不在電視劇里直接定義她的好壞，就是純粹展現她和皇后的微妙往來，又鋪陳她和安陵容之間的真心，所以觀眾對她就既可以憐憫，又可以討厭。
《甄嬛傳》里這樣的細節太多了，所以討論度和互動度也就很好。
我一直覺得，《甄嬛傳》很像一個高品質渣男在和觀眾搞曖昧。但有的電視劇就很工業糖精或工業【苦瓜】，給的太硬太直，屬于硬塞式和觀眾談戀愛，觀眾的主觀能動性一點都發揮不出來。
但是曖昧就不一樣了。
曖昧讓人變得貪心又多心。
曖昧之中太多欲語還休、百轉千回的東西了，給足了觀眾去發揮自己的主觀能動性，可以不停地共情劇中角色。
所以，好的影視劇，真的應該相信觀眾。
因為再厲害的演員，再厲害的編劇，都厲害不過觀眾的想象。
就像我自己寫《甄嬛傳》劇評，其實寫的根本不是電視劇里的誰，而是我自己不同時期對人性、對愛情、對婚姻、對人生的種種想象。
因為《甄嬛傳》拍好了觀眾的情感和人性，所以人們才愿意一直聊它，就像人人都喜歡吃飯時打開一部《父母愛情》一樣，因為它拍好了觀眾的生活。
觀眾也有自己的任性的，說到底，我們在追劇時也有一點傲嬌——我不要你覺得，我要我覺得啦！
