作者|魏妮卡
編輯|李春暉
就在院線電影撤檔潮一波未平一波又起之際，網(wǎng)絡(luò)電影突然上了部“大片”——《青面修羅》。主演陣容包含馮紹峰、胡軍、金晨，以及疑似被AI換臉的“前主演”許晴。
不明真相的吃瓜群眾還以為一線咖都演網(wǎng)大了。但稍作了解便知，這是部積壓很久的院線大片。
樂視影業(yè)五年前投拍這部電影時，號稱改編自國內(nèi)第一刺客IP《刺局》。同時打造IP的劇影游，電影投資高達2.2億、電視劇投資1.2億，奔著做成中國版《權(quán)力的游戲》去的。（哎，那些年少說也有十幾個中國版《權(quán)力的游戲》）
結(jié)果拍完電影，龐大計劃沒了音訊，現(xiàn)在還突然上了網(wǎng)大——還是改頭換面的方式，不僅主演疑似換臉了，連最初的片名都改了。樂視宣傳電影的官微@刺局_安天下 也被清空，新建了一個@網(wǎng)絡(luò)電影青面修羅 的官微，而且是從5月5日才開始營業(yè)。可見院線轉(zhuǎn)網(wǎng)的動作之倉促，完全有種破罐破摔的感覺。
硬糖君更想不明白的是：五年前樂視影業(yè)為何要擲重金押注《刺局》？當時正值母公司樂視網(wǎng)爆雷的至暗時刻，而樂視影業(yè)投資的上一部古裝大片《長城》才虧了6億。冒著如此高的風險做這么一部奢侈品，當時是何考量、現(xiàn)在為何又沒人管了？
而觀眾對《青面修羅》的吐槽主要集中在剪輯，不少人推測是后期趕工上網(wǎng)大所致，更有傳聞稱該片導演李仁港和片子后期都沒關(guān)系了。
雖然樂視影業(yè)幾經(jīng)易主改名，早就“名存實亡”自顧不暇，但其他出品方、主創(chuàng)為何不慎始善終？這么一部視效古裝大片，最后連院線票房都不敢奢望了，就這么佛系上網(wǎng)大？
最后一搏
2017年6月，樂視影業(yè)在上海電影節(jié)期間舉辦了盛大發(fā)布會。當時的CEO張昭帶著導演李仁港宣布了對圓太極小說《刺局》IP改編，號稱要打造“網(wǎng)劇+電影+游戲”聯(lián)動模式的2.0時代。
不少人認為，樂視影業(yè)敢如此豪賭IP的勇氣是《盜墓筆記》給的。這部口碑欠佳、但票房10億的項目讓樂視賺錢了。綁定背后大功臣李仁港做大IP，自然是理所應(yīng)當。
但實際上，此時給樂視影業(yè)最大勇氣的是現(xiàn)場拍著張昭肩膀打氣的孫宏斌——融創(chuàng)房地產(chǎn)集團的董事長。
樂視的雷早在2016年末就爆了。當時賈躍亭以一封5000字的內(nèi)部信坦陳樂視堪憂的資金狀況。但彼時吃瓜群眾尚不清楚母公司“連累”樂視影業(yè)的程度，畢竟樂視影業(yè)貌似很獨立，綁定了諸多明星股東，儲備了很多項目IP。比如張藝謀的《影》，郭敬明的《爵跡》《未來未來》系列，徐克的《神雕俠侶》《奇門遁甲》等。
2017年1月，賈躍亭36天打動孫宏斌拿出150億救樂視，傳為一段佳話。融創(chuàng)對外宣布將150億入股樂視網(wǎng)、樂視影業(yè)以及樂視致新，成為上市板塊樂視網(wǎng)的第二大股東。
正是確定了這位金主的入駐，張昭主導的樂視影業(yè)才敢在同年6月大張旗鼓宣布以《刺局》為代表的IP夢。本應(yīng)該爆發(fā)的危機，似都被化解于無形。
但此后一度宣稱要開機的《刺局》延期，官方稱是在等馮紹峰的檔期。而導演李仁港從2017年初就入駐象山影視城，竟然籌備了將近10個月之久？ 在此期間，母公司樂視網(wǎng)一直在上演腥風血雨的動蕩。2017年7月，宣稱“負責到底”的賈躍亭相繼辭去樂視網(wǎng)相關(guān)職務(wù)，坐上了前往美國的飛機。此時的樂視大廈門口，堵滿了前來討債的19家供應(yīng)商。
孫宏斌在談及樂視問題上承認“愿賭服輸”，表示自己錯判了樂視網(wǎng)的債務(wù)狀況，并開始大刀闊斧地“去賈躍亭化”改革。《刺局》就是在這樣的動蕩中，拖到2017年11月開機，拍攝到次年1月才殺青。原計劃是接著拍《刺局》網(wǎng)劇，張昭探班電影殺青的花絮里，還提到網(wǎng)劇的演員屈菁菁、卜冠今都在組里。
可能資金的實際情況比他預(yù)想的更糟。拍完電影版后，網(wǎng)劇版就沒了動靜。此后的電影版《刺局》更是進入了漫長的后期，金主爸爸融創(chuàng)也不打算繼續(xù)“輸血”了。
2018年3月，融創(chuàng)公布對樂視網(wǎng)投資的虧損高達165 億。孫宏斌直言“已經(jīng)不是壯士斷臂，是砍頭了，以后不要再提樂視，歸零了，沒了。”
樂視遺作，自顧不暇資方的“棄兒”
2020年6月，樂普影天、樂安影云兩家公司公開甩賣樂視股份，并發(fā)布評估報告披露了《刺局》的狀況：拍攝完兩年多了，竟然還處于后期制作狀態(tài)，尚未取得“公映許可證”。而且《刺局》預(yù)估進院線發(fā)行，要投入3億元-5億元的宣發(fā)費。
顯然是沒人來掏這筆錢的。所以報告披露了計劃將影片版權(quán)出售給視頻網(wǎng)站，但沒獲得第三方視頻網(wǎng)站的報價。
莫非當時視頻平臺都沒看上《刺局》？不過同年的12月，樂視影業(yè)的《爵跡2》倒是登陸了騰訊視頻，采取了付費點播的網(wǎng)大模式。此前一度有傳聞，樂視影業(yè)的一系列IP都打包賣給了騰訊視頻。
因為在2018年4月，騰訊入局了孫宏斌大刀闊斧改革的“新樂視”。雖然騰訊很快辟謠了“接盤”，稱只是基于電視終端的版權(quán)合作。
現(xiàn)在來看，《刺局》和騰訊確實沒什么關(guān)系。而且樂視影業(yè)在“新樂視”的體系下，沒有開拍任何新項目，只是在不斷地“卸”存貨——2018年上映了《影》，2019年上映了《秦明·生死語者》。而沒等到《刺局》上映，張昭就離開樂視影業(yè)了。
當時外界對張昭的離開有諸多猜測，但不難從相關(guān)新聞看出。2018年真正掌管樂視影業(yè)的人，應(yīng)該是孫宏斌留學歸來的長子孫喆一。
孫喆一不斷對外發(fā)言，想將其主導的融創(chuàng)文化集團，以IP為依托走“內(nèi)容+平臺+實景”的戰(zhàn)略。 孫喆一顯然和張昭走的是不同路。2019年張昭離開樂視影業(yè)后，《刺局》徹底進入了靜默期。此前《刺局》還不斷釋放新聞出來，比如2018年榮獲“十大最受關(guān)注奇幻IP”獎、預(yù)計下半年上映，2019年8月還有消息稱《刺局》要上映。
但到了孫喆一手上的樂視影業(yè)，顯然壓根沒打算運營《刺局》。張昭出走后不到一年，融創(chuàng)以驚人的0元割肉價轉(zhuǎn)讓股份，徹底脫手了樂視。而現(xiàn)在的樂視影業(yè)，第一大股東是國資背景的深圳市創(chuàng)新投資集團。
大股東從融創(chuàng)到國資，《刺局》仿佛始終處于一個無人看顧的遺孤狀態(tài)。其實除了樂視，《刺局》背后還有三個股東。但巧的是，個個都遇到資金狀況。
兩家業(yè)內(nèi)不知名的公司天策光影（北京）傳媒、濾顏（廣東）影視文化，背后間接、直接的大股東都有被限制高消費的。執(zhí)行金額幾十萬、幾百萬不等，他們都還不起。
而捷成華視網(wǎng)聚出現(xiàn)在《刺局》出品方里，應(yīng)該是出于對海外版權(quán)的接手，這本就是捷成華視網(wǎng)聚一直的主營業(yè)務(wù)。但捷成華視網(wǎng)聚的母公司捷成日子也不太好過，兩年前就一直在尋求資方接盤，一度傳聞要投懷字節(jié)，今年拿到了騰訊18億大單，應(yīng)該能回血一陣子了。
也正是這位資金狀況唯一轉(zhuǎn)好的出品方，現(xiàn)在正張羅著《刺局》的宣發(fā)。捷成還一并宣布了《刺局》在澳洲、新西蘭電影院上映的消息，讓血虧的《刺局》能回一點本是一點。
中式古裝大片還會有嗎？
回顧《刺局》的項目運作，令人不勝唏噓。它折射了中國電影背后資本的動蕩史，人人都以為將迎來一個黃金時代，豈料當時已經(jīng)是黃金時代的最后狂歡。
從《圖蘭朵魔咒緣起》到《刺局》，當年野心勃勃的古裝大片已淪為“棄兒”。登上視頻網(wǎng)站的《青面修羅》充滿著中式古裝大片的老套審美，夾雜上個年代香港神怪武俠片風格，機械兵器打斗又像十年前的《血滴子》。
但影片最大的問題還是剪輯。故事講不明白、剪不出高能感，核心的設(shè)局戲就變成了故弄玄虛的低能情節(jié)，觀眾自然是不買單的。
這明顯是沒人慎始善終管后期的結(jié)果。有人說，如果張昭還在，《刺局》應(yīng)該不會是這樣一個潦草的結(jié)局。2021年，離開新東家復星、著手自立門戶的張昭壯志未酬，突然離世。中式古裝大片失去了一位最重要的推手，《刺局》成了最后的挽歌。
從90年代后期開始，迎著電影市場化轉(zhuǎn)型的呼聲，同時為應(yīng)對好萊塢大片“入侵”，國字號影業(yè)領(lǐng)著第五代導演“下海”拍大片，也拉開了港澳臺三地合拍片的序幕。
2000年，臺灣導演李安的合拍片《臥虎藏龍》拿下了突破2億的全球票房。接著2002年，張藝謀《英雄》再接再厲，斬獲近2億美元的全球票房，開啟了古裝大片的時代。
港澳臺三地電影圈人才，都蜂擁至內(nèi)地拍古裝大片，產(chǎn)出了《十面埋伏》《夜宴》《滿城盡帶黃金甲》《投名狀》《劍雨》等一批我們耳熟能詳?shù)淖髌贰?/p>
至今走出國門最成功的，也是這些昔日的古裝大片。吳宇森《赤壁》的日本票房甚至高于國內(nèi)，上下兩部總共賣了100多億日元的票房，以當時匯率換算超過6億人民幣。
2010年左右，古裝大片就開始式微了，口碑越來越差，觀眾越來越不買賬。只是當時資本熱錢涌入電影圈，不少人又講起了進軍好萊塢的中國大片夢，開啟了一輪中美合拍潮。《長城》就是萬達收購傳奇后的一個失敗產(chǎn)物，中式古裝大片更是被口誅筆伐，幾乎就釘在了恥辱柱上。
直到現(xiàn)在，但凡沾點古裝元素的大片，都難逃票房口碑慘淡的命運。按理說，都十多年了，一個舊的類型片，經(jīng)過觀眾厭倦期，只要進入修正階段，加入反類型的新鮮元素迭代出新的變種類型，就能起死回生，重燃觀眾對該類型的興趣。就像青春片，觀眾膩了狗血的疼痛段子，新的青春片便開始講單純的友誼、愛情故事。
古裝大片卻似乎始終沒等來回春的信號。事實上，疫情后的電影市場類型日趨單一，現(xiàn)在的觀眾比任何時候都更加渴求新內(nèi)容的出現(xiàn)，古裝大片是時候包裝以新的外衣卷土重來。有人說，《刺殺小說家》是古裝、奇幻類型片的新變種，結(jié)合了現(xiàn)實世界的故事，讓其不那么浮夸，又具想象力。但這一新類型是否可持續(xù)，還有待觀察。
去年底，國家電影局發(fā)布了《“十四五”中國電影發(fā)展規(guī)劃》規(guī)劃了電影的重點選題，包含中國歷史、黨史、社會發(fā)展史等等。一看立項片單，有張藝謀《滿江紅》、寧浩《大漢雙雄》、鄭寶瑞《澎湖海戰(zhàn)》、鄭大圣《金瓶掣簽》等等，古裝大片似乎正在被主旋律盤活？
既然博納能以主旋律救活港片的動作、槍戰(zhàn)類型，我們久違的古裝大片卷土重來似乎也指日可待了。
