有個問題一直想問大家：你們覺得胡歌的演技有被高估么？
自從演完《瑯琊榜》、《偽裝者》，估計很多人都能感覺出胡歌在影視圈的地位扶搖直上，甚至有封神的趨勢。但2017年《獵場》上線后，陸陸續續冒出他演技被高估的聲音。原因很簡單，劇雷聲大雨點小，典型的高開低走，再加上胡歌明明扛大旗卻在劇里沒有表現出特別精彩的地方，所以，你們懂得！
隨著越來越多質疑的聲音傳出，不少人開始認為，胡歌的實力更多來自角色加持和孔笙指導。
雖然挺想反駁，但這個評價…呃…有一定的道理。
跟孔笙合作前后，胡歌演的影視劇不算少。將辣么多戲簡單對比就能發現，甭管整體看一部劇，還是從個體看一個角色，確實沒有哪部戲、哪個人物比得過《瑯琊榜》、梅長蘇。
擁有相似經歷的還有王凱，他這些年能夠起飛也是從與孔笙合作開始，《北平無戰事》、《歡樂頌》、《大江大河》……同樣把王凱出道這些年演的戲瞄一遍，但凡哪部作品口碑與市場齊飛，導演列表肯定有“孔笙”倆字。
可以毫不夸張的說，胡歌、王凱能在短短幾年內轉型成功，并成為廣大群眾口中的實力派，孔笙功不可沒。
當然，一些人可能對這個名字不太熟悉，但我敢打包票，屏幕前的你肯定、絕對或多或少看過or聽過他執導的戲。除了前面提到的那些，還有《闖關東》、《父母愛情》、《戰長沙》、《山海情》……
驚不驚喜？意不意外？刺不刺激？這家伙神了，執導的電視劇幾乎可以用毫無敗績來形容。
講真，我以前也對孔笙并不熟悉，是近幾年正午陽光越發支棱起來才或多或少聽一耳朵。然后，隨著正午的名字逐漸響亮，漸漸對孔笙越來越關注。沒辦法，太牛b了~
有句話不是叫“正午出品，必屬精品”嘛，其實準確來講，應該叫“孔笙出品，必屬精品”。稍微了解一下就知道為啥了，雖說正午=品質保證=國劇門面，幾乎撐起了國產劇的半壁江山，但旗下導演對比，彼此的水平也有參差。
很明顯，孔笙是站在top的那個。
別不信，簡單舉幾個例子。
張開宙—《知否》、簡川訸—《都挺好》、孫墨龍—《開端》……這些都有口皆碑對不對？但跟前面提到的幾部對比呢（具體哪些大家往回翻，我就不在這車轱轆似的來回列舉了）？差距顯而易見！
而且，仔細觀察還能發現，很多劇的第一部都會出現孔笙和XXX聯合執導。
如果拍續集，后面經常都由XXX執導。像《歡樂頌》、《大江大河》都是這種模式。在觀眾看來，孔笙更像去打樣，先把風格、框架、怎么拍……都捋清楚，到第二部第三部就交給別的導演發揮。而他本人呢，則跑去搞其他。
這種操作足以說明一點，孔笙在正午內部有著極高的地位和信任感。而事實上，也確實如此。
常關注影視圈的盆友應該清楚，現在提起正午陽光負責人，第一時間都會想到侯鴻亮，畢竟制片嘛…懂得都懂。可只要往深扒一扒就知道，孔笙在山影當攝像那段時間收了倆學生，一個侯鴻亮，一個李雪。
后來，孔笙拍而優則導，李雪也跟著涉足導演，侯鴻亮則轉型當制片。
兩個全心全意把控內容，一個負責與人交集帶回市場反饋，彼此配合十分默契，久而久之被無數人稱為“鐵三角”。
在體制內那幾年，孔笙導的戲要么有口碑沒收視，要么有口碑沒市場，反正跟賺錢挨不著邊。后來，估計想另謀出路，也想擺脫體制限制，仨人選擇離開山影成立正午陽光，從此甩開膀子干活。
沒了諸多束縛，一般人很容易迷失在形形色色的利益中，但他們沒有，始終堅持做有品質的影視。
這從孔笙死磕細節就能窺探一二。看過《大江大河》的盆友應該記得宋運輝去鎮政府背政策的一幕伐？當時，宋運輝好不容易考上大學，送材料期間卻被一個小頭頭刁難，說出身不好這呀那的，反正就是不準備往上傳。
宋運輝一聽氣不過，直接跑政府大院理論。烈日當頭，本就跑了一身汗，又一直杵在門口暴曬，漸漸地，背心上留下一圈鹽漬，襯衫后面也一圈汗濕印子。
尤其那一圈白，估計任何人看了都佩服的五體投地。
還有宋運輝家人住院，他得知消息的剎那，著急忙慌騎著自行車去醫院。注意這會兒的襯衫，很干爽對不對？
跑進醫院后，再看后背，襯衫直接濕了一圈。
不得不說，孔笙導戲好有好的道理，在細節把控上，他幾乎到了吹毛求疵的地步。《大江大河》如此，其他亦如此。
《山海情》里小得福出來的瞬間，肯定不少人都驚訝吧。原因無他，跟黃軒長得太像了~劇里，小得福總共出場連一分鐘都沒有，要是擱其他劇組，肯定隨便拉一個差不多的小演員完事兒，但孔笙硬生生找來一個和黃軒極度相似的男生來演。
而且，不僅在細節上死摳，孔笙還極度追求真實。漫天黃沙的大背景?
地地道道的農民打扮?
實實在在的貧困住所?
……
劇里的人也好景也罷都極度還原脫貧致富前的貧。不像一些抗戰神劇，明明都戰火連天，飯都快吃不飽了，里面的人各個都穿的干干凈凈，哦不對，準確來說是新衣服。畢竟再干凈的衣服也不可能新成這樣。
還有《父母愛情》，據說當初一直沒找到適合拍攝的漁村，于是孔笙一咬牙一跺腳直接建了一個。為了拍吃飯戲，把道具老師們差點逼成大廚，演員這邊吃，他們那邊做，全部力求真實。
不過，咱們看爽了，可苦了那幫演員。要是整天連著拍吃飯戲，那…上午吃完下午吃，到了飯點還得簡單吃一些，一天下來，能把人撐得直哼哼~
導演導戲有譜，演員演戲賣力氣，工作人員給力，后來，《父母愛情》播出也對得起劇組的付出。猶記得，這部劇上線那段時間，我跟家里人天天蹲點追，生怕錯過一星半點劇情。即便這么多年過去，還時不時翻出來重溫。
接下來，有點忍不住插播一個小小的題外話：9.5分的《父母愛情》在白玉蘭顆粒無收，最佳導演、最佳男主、最佳女配都沒有，連最被看好的最佳女主也沒落到梅婷手里。當然，那年競爭最佳女主應該算得上神仙打架，李小冉、高圓圓、梅婷、孫儷、秦海璐主演的劇在當年一個賽一個的火，但論獲獎呼聲最高的還屬梅婷。
然而，讓無數人意外的是，《父母愛情》竟然敗給了《辣媽正傳》。
事后，有人解釋那次白玉蘭是補給《甄嬛傳》。講真，措辭很牽強，甚至可以用離譜來形容。頒獎禮一般都是大型活動，對吧？既然是秉承公開公正的大型活動，居然可以摻雜“彌補”這種私人情感？鄧超代領獎杯
另外，《甄嬛傳》在2012年輸給《懸崖》也沒啥可指摘的。小宋佳雖然黑歷史不少，但人家演技從來沒拉跨過，而且堅持原音。相比之下，孫儷配音就落了下風。
再以題材來講，《懸崖》是正劇，熱度比不上《甄嬛傳》，可其播出影響力并不小。無論從哪方面衡量，宋佳拿下那年白玉蘭最佳女主都可以用坦坦蕩蕩來形容。相比之下，《辣媽正傳》擠掉《父母愛情》就頗有爭議了。
無數網友為梅婷喊冤，更為孔笙可惜。不過，有句話不是叫“是金子總會發光”嘛，遺憾失去那次得獎機會，他后來又靠其他作品扳回來。
如今的孔笙已經無需獎項來證明，他的優秀早就從一部又一部作品中得到反饋。無論大時代下的小人物，還是權謀仕途，亦或者其他，孔笙都能精準把握節奏并將精神內核發揮到無限回味的地步。追他拍的戲或許剛開始沒多大感受，但大部分人都會越看越上頭，后勁賊大。可能這也是為啥總有人反復看，甚至多年后依舊重溫的原因吧。不隨大流，不奉行流量為王，堅持走自己的路，論拍戲，他是認真的。常有人說內娛要完，其實不然，內娛還有許多像孔笙這樣的人堅持。只要初心仍在，相信日后依舊會有越來越多的影視作品問世。
