《雙重人格》是根據杜斯妥也夫斯基的同名小說改編，非常有趣又詭異，極富藝術感。你可以把它當成某種充滿黑色幽默、令人苦笑的辦公室喜劇，也可當成個人身份存在危機驚悚劇。而且，以一部可以讓人思考很多哲學問題的電影來講，本片并不會很沉重。
如果，你曾覺得工作無趣到極點，老板總是批評你，每天感覺自己像個機器人，甚至懷疑起自己存在之目的，那么看這部片應該會感觸良多。某機關員工西蒙·詹姆斯是個很孤單內向又不被注意的小人物，工作了七年的地方幾乎沒人認得他或記得他，沒什么朋友，下了班除了探望媽媽以外，大多只能窩在家，偷窺對面大樓的同事兼暗戀對象漢娜有一天，詭異的事發生了，部門雇了個新人，跟西蒙長得一模一樣，且名叫詹姆斯·西蒙這位新人作風大膽充滿自信善于交友，沒什么道德感，并很懂得利用別人來達到自己目的，且一步步取代、掠奪了西蒙的人生。
本片主題可算是“存在主義焦慮”也就是存在的焦慮，這又回到我最愛的存在主義相關思考。人先是無意義地存在了，才開始探究人的本質，當人面臨死亡的壓力，感覺必須為自己的存在找尋意義時，必須面對無數的選擇，這些無邊的選擇看似自由，卻都是負擔與壓力，因為必須承受后果，而若來不及找到存在的意義，那么自身的存在就成為虛無，這些焦慮感就是所謂的存在性焦慮。片中主角西蒙面臨嚴重的存在性焦慮，他時時體會人際與社會地位的挫敗，想追女生卻又開不了口，想讓老板知道自己的才干卻找不著方法。
長久以來的被動消極懦弱，使他成為自己人生的旁觀者，且越來越無法融入社會，而社會也彷彿是個有機體，會把不屬于自己的東西排出去，西蒙差不多到了將被排出的那關鍵點，詹姆斯的出現就是催化劑。面對龐大的社會，渺小的個人要如何排解不被接受的孤獨呢？而西蒙心中解不開的結：被取代的壓力、自我認同與獨特感不再等等，在薪資水平低落、競爭激烈、又不容易找到發揮所長的工作的這世代，應該特別令人有共鳴。
在群體生活中，人很容易感覺到自己像隱形人，沒有人注意到你，更別說關心，畢竟人太多了，除非有鮮明的特質或特殊的經歷，否則誰有余力注意呢？但或許，西蒙的情況倒是提醒了各位，不要讓其他人決定你的存在意義，不論是一張公司門禁卡帶來的歸屬感，還是有多少人認得你。人的快樂與滿足，要盡可能來自于自身，這樣才能有最安全的依靠。千萬別把對自己存在的否定權交到別人手里。
觀賞《雙重人格》，還可用辦公室黑色幽默苦笑劇的觀點來欣賞。我們看電影時，都希望欺騙女生、拍馬屁、爭功諉過的詹姆斯會失敗，好人西蒙會成功，但心里也知道，在現實里通常壞人會贏，好人則心里埋怨要是自己跟別人一樣無恥或愛作戲就好了。劇中有一幕，西蒙絕望地對老板與同事說 “我是個好工人！”這實在太悲傷了，我們知道他說得沒錯，但他就是不會表現自己，這在競爭的社會里是不行的，尤其遇上詹姆斯這樣沒天良的敵手更是雪上加霜。我想，有很多上班族朋友會對這主題產生很多共鳴。
甚至還可以用一個更大膽的觀點來欣賞這部片：這個超現實的故事搭配結局，西蒙漸漸變得與詹姆斯相似、重疊，以及令人分不清是真實亦或潛意識的影像，難免令人懷疑，西蒙遇上的萬人迷詹姆斯，是真有其人，還是他在腦中某個想象的、另一版本的自己？本片的最終主題會是精神問題嗎？有沒有這種可能：詹姆斯是西蒙在長久壓抑與被漠視之下，由于心中累積的憤怒不平而產生的另一種人格？詹姆斯不一定是西蒙的相反，而是西蒙種種消極被動壓抑之后的結果。不過這方面的暗示頗為模糊，所以在此先不做深入討論。
我很喜歡《雙重人格》的場景與色調安排，充滿壓迫感與單調。后工業化的一致性以及官僚體系般冷峻荒謬的環境，令人毛骨悚然，彷彿喬治歐威爾的惡夢成真。辦公室的小隔間像個小牢房，西蒙的家也毫無特色。甚至，辦公室隔間搭配上透明隔板，看起來與主角通勤搭的地鐵車廂極為近似，加強了西蒙人生幽閉與禁錮的感覺，他似乎只是在不同的小框框間移動，如此度過每一天。泛黃與深藍色調，讓一切顯得了無生氣。
車窗、鏡子映照出的西蒙常常陰暗、閃爍、模糊，更突顯他鬼魅般的存在。漢娜的一頭金發與穿著，幾乎是片中最明亮的存在，就像西蒙黯淡人生的希望燈塔一樣。片中各種聲音更為帶來超現實的感覺，時鐘滴答聲、人們腳步聲、舊式計算機的嗶嗶聲、水龍頭滴水聲。
觀眾可辨識出那些聲音，但它們又并不完全像那些聲音，有時像某種怪異音樂，又像某個奇幻場景的特殊聲響。這些配音非常精彩，重要性極高，對整體氣氛的營造貢獻良多。
