中國風的興起要靠周杰倫和方文山，那正好是華語樂壇的最后一個黃金時代，方文山就像《百家講壇》的很多學者一樣，讓中華文化在民間蔚然成風……
中國風從此成了流行的文化符號，越來越多的歌手加入流行大軍，林俊杰推出了《江南》，蔡依林推出了《獨占神話》，王力宏推出了《花田錯》。
在港臺歌手制霸的年代，他們并沒有對華語樂壇中的“中國風”歌曲實現壟斷，2007年，一首《新貴妃醉酒》橫空出世，讓李玉剛成為“國風后時代”的代言人。
中國風在《青花瓷》之后達到巔峰。可盛極必衰，從此之后，主流歌手的“中國風”走起了下坡路，甚至連周董都被感嘆“江郎才盡”！
港臺樂壇衰落后，網紅歌手的中國風代表作如雨后春筍般涌出，這些網紅國風歌曲成為流行后，也帶著爭議和批評，當一名揚州大學的教授批評了花粥的歌詞是“狗屁不通”時，似乎給這些人打上了“低配”標簽，說他們不能代表中國風。
而李玉剛呢，在《新貴妃醉酒》后，他找到了自己的風格，他獨特的戲曲唱腔和對中國傳統文化的熱愛，自己借著內娛崛起的這股風，扶搖直上，成為新國風的代言人。
李玉剛是受主流認可的，不然也不會在春晚的舞臺出現，2012年春晚，李玉剛身穿紅色的唐朝宮裝，頭綰高髻，髻上簪有金色的飾花，眉心一點紅，高歌一曲《新貴妃醉酒》，最后一句“一瞬間”百轉千回，獨有的偽聲唱法令人驚艷。
后來他又陸續推出大量的古風作品，最近的《萬疆》三部曲更是火到不行！
除了力求唱法，歌詞足夠中國風外，他在表現形式上，如妝容，MV等視覺方面，也力求還原國風。
最近的一次體現他對國風的追求，是在《為歌而贊2》的舞臺上。
第五期，李玉剛唱了一曲《嘆》，他將一個美輪美奐的盛唐世界搬上舞臺，他一身漢服站在中央高歌，身邊圍繞著樂師和仕女，他一開口，一幅活靈活現的畫卷在眼前展開，伴隨著他的歌聲，好似與他一起夢回盛唐，曲終人散時，只覺得意猶未盡……
看完此情此景只想說，聽古琴配笛聲，看一幅穿越古今的千古畫卷，初識只聞畫中仙，曲罷已入畫中園。
再看看評審團是如何說的，一位小姐姐說，他聽完李玉剛的《嘆》，給她唐僧環游女兒國的感覺，是唐僧進入女兒國之后，國王那一見鐘情的樣子，歌曲的唱腔和意境，好像是唐僧和女兒國國王意念上的拉扯，中間有很大一段留白，給人以無限遐想。
另一位評委給的評價更高，她說看完李玉剛的表演后，好像就看到了《韓熙載夜宴圖》，（是著名表現盛唐的夜宴圖），她覺得這副圖活了，歷史活了，這是一個完美的教科書。
這是超級高的評價了，還有網友說，李玉剛用聲音演繹《妖貓傳》，陳凱歌的妖貓傳，電影中的盛唐畫像，楊貴妃，李白，白鶴少年，都太過絕美。
那么多的優質評價，可見李玉剛的國風舞臺有多絕，天籟之音配上頂級舞美，就是視覺盛宴，讓人夢回盛唐。
在《為歌而贊2》的舞臺上，李玉剛這一戰可以封神。
這一路走來也好勵志，出生于農村，跑歌廳起家，可想而知他的學習機會有多少，而且他并不避諱談這一點。他說“我小的時候真的沒有經過太好的教育，請你們諒解，但熱愛傳統文化，靠一邊學習一邊傳播著傳統文化。”
從剛開始能唱錯字，到后來對瓷器、服飾、詩詞等等各類傳統文化侃侃而談，說明他真的用心去學習了。
當初，李玉剛很不被看好，覺得一個通過選秀出來的草根，說什么要做藝術，就是笑話但是十幾年后的今天，回望過去，他也切切實實做到了，并形成了“李玉剛風格”。
真的挺佩服他的，他說傳統文化的當代表達是他要用畢生精力探尋的事，再看《嘆》的舞臺，我堅信，他肯定能做好。
#李玉剛版《嘆》宛若唐宮夜宴#
