這三年，電影確實很難。
作為精英主義的游戲，電影以前都是趾高氣揚的，現在卻變得低聲下氣。
不僅在網上頻頻賣慘，還不斷地將電影與國家綁在一起，試圖喚起大家對他們的同情。
可電影給出的答案又是什么呢？或許誰也沒有想到，一部爛片“殺”了出來。
在清明檔、五一檔接連出現諸多國產片撤檔，大盤一片低迷，業內哀鴻一片的情況下，《我是真的討厭異地戀》竟然橫空出世。
逆著不撤檔的反潮流為影院續了一口氣，也讓連續多天單日票房難破千萬成為過去。
甚至讓大家看到了久違的單日總票房達八千萬，檔期總票房接近3億，目前這個數字還在漲。
這樣一部電影能夠在艱難時刻留下來為影院保駕護航，在某種意義上就是影院的燈塔，讓他們在黑暗中看到了微光。
雖說《我是真的討厭異地戀》沒有做到真正的救市，但至少起到了一定的盤活作用，讓大家沒有忘記電影還在，還有八千多影院在開。
從這個立場出發，《我是真的討厭異地戀》確實有可取之處。
但能因為此，就為一部爛片喝彩嗎？疫情三年，各行各業都受到了不同程度的打擊。
尤其是電影，更是被攔腰斬斷，國內觀眾的觀影習慣也逐漸減弱，影視公司裁員一半以上，電影項目停掉三分之二，影院營業率連續幾個月不足半數。
從這些數據中可以看到，電影很難，值得我們同情。
因為它是普通大眾生活習慣的一種，也是精神文化的一種食糧。
可是因為諸多的不可控因素，讓喜歡看電影的觀眾難以走進電影院，電影進入了艱難時期。
然而我們的同情是對整個電影產業，以及中國電影的未來和自己能否再在電影院看到好電影的同情。
而不是因為電影不行了，就該去支持爛片的同情，《我是真的討厭異地戀》便利用了觀眾的這種同情。
擺出一副振興行業的姿態，做出一副弱者的楚楚可憐樣，用盤外招的方式將觀眾的同情換成了白花花的銀子。
截至目前，該片票房已有八千七百多萬，破億應該不成問題。
票房分賬需扣除國家抽成百分之五和百分之六的稅，剩下的89%，影院和制片公司分成，比例是55%：45%。
制片公司再從45%中拿出百分之五給發行方，其余的40%便是制片公司最終的收益。
《我是真的討厭異地戀》的制作和發行基本都是某線一家包了，所以該片的收益，某線分給發行方的份額就是左手導右手。
《我是真的討厭異地戀》的成本的最大頭就是宣發，制作成本不會超過兩千萬，兩者合計最多四千萬。
假如該片的最終票房是一個億，那么某線到手的票房分賬是四千多萬，這么一算，與成本持平，不賠不賺。
那么《我是真的討厭異地戀》本身的質量又如何呢？
與《十年一品溫如言》一時瑜亮，稍微比畢志飛的《純潔心靈·逐夢演藝圈》好一點。
劇情俗套狗血，極具套路化，屬于一眼鑒爛，在電影院睡上一覺再醒來都不影響劇情走向，可見其爛穿地心的本質。
為什么這樣的爛片往往能獲得高票房呢？
因為《我是真的討厭異地戀》完全就是一部為檔期、市場量身定做的流水線產品，而不是一部電影。
“節假日了，總要干點啥，看部電影吧”，人的這種心理造就了檔期式電影的票房井噴，誘發了觀眾的沖動消費。
青春與愛情是《我是真的討厭異地戀》這個商品的構成元素。
它的顧客特征具有喜歡噱頭，易受廣告宣傳的影響的特征，而且電影又充滿了觀眾的社交屬性和儀式感。
還有一點就是現在的電影院沒有選擇了，基本上上映的電影除了幾部國外大片，就剩《我是真的討厭異地戀》了。
爛片擁有高票房只是表象，背后的真相令人發指。
某線出品的青春愛情爛片不止《我是真的討厭異地戀》這一部，真正做到了某線出品，必屬爛片的行業標桿。
有4.7分的《你的婚禮》，票房7.89億、5.8分的《悲傷逆流成河》，票房3.57億、4.0分的《三生三世十里桃花》，票房5.53億。
2.7分的《十年一品溫如言》，票房1.67億、4.8分的《怦然星動》，票房1.6億、5.6分的《以年為單位的戀愛》，票房2.32億。
跟《我是真的討厭異地戀》一樣，這些電影無一例外，制作和發行大都是某線。
而且根據《我是真的討厭異地戀》的票房分賬算法來看，這些電影很多都跟《我是真的討厭異地戀》一樣，不賠不賺，或者小賺幾千萬，極少數利潤在億元以上。
那么問題來了，這些電影的票房數字都很漂亮，但一核算成本竟然都不怎么賺錢。
既然大多是賠本的買賣，還要擔著網友口誅筆伐的罵名，為什么某線卻樂此不疲，每隔一段時間就來一部呢？
舉一個例子，A手里有一塊錢，想拍部電影。
于是找來了幾個大明星，還有以前亮眼的電影票房成績，以此背書拉投資，賣份額，最終項目成立了。
之后A把這部片以2塊錢的價格賣給B（A旗下的子公司），B請來大明星X（B旗下的藝人），給他開出了2塊錢的片酬，相當于目前的成本成了4塊錢。
最終電影成型，順利在院線上映。
票房雖然賣了5塊錢，但制作公司的票房分賬只有2塊錢。
可該片的成本是4塊錢，收益只有2塊錢，賠了一半，這該怎么辦？不用擔心，這樣一圈下來，B的賬面流水走了4塊錢，自家藝人捧了。
A虧損了，虧損了怎么辦？
之前答應的分紅自然就不作數了，A的錢也有可能干凈了，還賺了一倍以上。
即使B拍得電影，票房有幸達到了10塊錢，收益也只是4塊錢，勉強與成本持平，也沒有分紅。
如果想要有分紅，票房必須在10塊錢以上。
但是看看某線的愛情片，有哪部電影票房破十億了？這種現象正映襯了那句老話，被人賣了，還在替人數錢。
資本都是無利不起早的，當我們為他們虧錢而沾沾自喜時，人家早已數錢數到合不攏嘴了。
如今的電影早已被玩成了金融產品，某線深諳其道，可謂行業毒瘤。
之前有《三生三世十里桃花》鎖場現象，后又有《葉問》暴雷，從這之后，電影已經不再遮遮掩掩，而是直接明擺著圈錢了。
有些時候，某些公司出品的電影可能口碑和票房都很高，但是后續的電影竟然出奇一致的拉垮，這其中也與份額和股價有關。
在《圓桌派》中，姜文喝了點小酒，有點小嗨，說起了拍電影和請吃飯的關系。
竇文濤在一旁不解地問：“還有拍電影不是為了請觀眾吃飯的？”姜文瘋狂眨眼地說：“有啊，為了上市，為了換股票的嘛。”
這一回答又戳到了竇文濤的盲區，“拍個電影，沒票房能上市，能漲嗎？”，姜文又開始答疑解惑，“這事你得問專業的，他們都有辦法，這都不是事兒。”
他們是怎么利用電影把一塊錢變成兩塊錢的？姜文在《一步之遙》中做了闡述。
武七用他爸的軍費換來太平，反對戰爭，提升自身的境界，而馬走日和項飛田為此辦了一場環球花國大選公開賽，把New money變成Old money。
當我們為我們用腳投票改變了影視圈的畸形現象，讓良幣驅逐劣幣的大勢來臨而歡呼時，圈子里早已琢磨出了另一套玩法以應對觀眾的反噬。
讓電影回歸電影，不僅要有關部門嚴查，還要我們擦亮眼睛。
只有我們不當韭菜了，種菜的那片地才可以恢復到養分充足的本來面目。
中國電影會變好的，你可能力量很小，我可能腦子不夠用，但如醬爆所說，“你勒索我，我不怕，就算殺了一個我，還有千千萬萬個我。”
