犀牛娛樂原創
文｜胖部 編輯｜夏添
2019年做《重生》后期的時候，阿里影業副總裁、自制劇敦淇工作室總經理敦淇看到了一本剛剛送到工作室、名為《旁門左道》的劇本。劇本中提到“盜竊世家”這個元素，不禁讓他眼前一亮。
多年來的制作經驗告訴敦淇，這種題材的稀缺性，或許將是打開市場空間的機會。于是在2020年的3月7日，《重生》在優酷播出后，敦淇把劇本送到了該劇導演楊冬面前。從這一刻開始，這個新的項目正式啟動了。
接下來楊冬導演便帶著編劇團隊開始長達九個多月的劇本打磨過程。《重生》中張譯飾演的警察形象加入了進來，與盜竊世家的傳人共同探案，這也成為敦淇確立的系列化劇集的世界觀。基于“重生”系列的理念，該劇最終被命名為《重生之門》。
后來的故事，我們已經知道。2022年4月27日該劇上線優酷，開播兩日后，站內熱度峰值突破9800，登頂各大行業榜單。兩日內，全網便斬獲熱搜300+，微博雙榜熱搜131個，主話題#重生之門#閱讀量突破10億。燈塔專業版數據顯示，截至4月30日，該劇全網正片播放市占率最高達到13.83%，位列劇集排行第一。同時其輿情熱度也穩定居于劇集榜首。
這部劇也被敦淇視為阿里影業自制劇開始“收獲持續性成果”的一個關鍵節點。而該劇在制作上的經驗和思考，在尋求內容確定性、行業降本增效的當下，或許可以為各平臺發力自制劇提供一些參考。
兩年磨一劍
《重生之門》但求“極致”
《重生之門》上線后，總制片人敦淇一直在關注評論、彈幕以及各類熱搜話題下的觀眾反饋，尤其是看到#重生之門 細節控#這個話題討論時，他感到非常欣慰，“制作過程中精心打造的、細枝末節的東西，我們的觀眾是看得見的”。
還有不少網友說道，“《重生之門》原來和《甄嬛傳》是同一制片人，難怪也是滿滿細節控，這不得盤個十來遍！”
其實，在《重生之門》之前，國內還沒有盜竊題材相關的劇集，對于主創團隊來說這是壓力也是動力：“你做出來就是行業標桿”。敦淇彼時和楊冬導演商量過，《重生之門》的質感應該突出一些“魔幻+現實”的特點，“就像《驚天魔盜團》”。
劇中出現的很多元素確實是現實生活中沒有的，盜竊涉及到金庫、高層建筑外部的一些特殊場景，都必須在棚內拍攝。而在這種情況下，要讓觀眾相信這個故事，就需要大量真實可感的細節。
為了達到這一點，打造《重生之門》就像是個炫技的過程。敦淇向犀牛君回憶：“包括我們在器材設備的使用上，用了非常多常規拍攝電視劇之外的特殊器材，包括在后期的調色，包括大家現在看到我們做的特效，都是用時間精雕細琢出來的一種極致化效果。”
講述《重生之門》的創作，敦淇經常提到“極致化”，在市場越來越成熟、觀眾審美提升的當下，把作品的各個維度盡可能提升到極致，才能讓觀眾印象深刻并產生認同。
比如除了細節，劇作本身的節奏也很“極致”，在《重生之門》短短26集中，有足足1827場戲，或可作為對比的是，同樣是由敦淇擔任制片人的《甄嬛傳》76集的體量，女主孫儷的戲一共有1100場。這種強情節帶來的直接效果，就是觀眾已經感受到的節奏感和戲劇壓迫感。
在這個以“極致化”理念搭建起來的舞臺上，唱戲的終究還是人。
談起和王俊凱的第一次會面，敦淇記憶很深的是這個少年的“眼神”，“和莊文杰有著異曲同工的感覺”，這也體現了團隊在演員選擇上提出的“適配”機制，“我從來沒有去考量流量的問題，而是考慮演員本身跟這個角色契合度的問題”。上線后，很多觀眾也特別提到了王俊凱的眼神戲。
張譯和王俊凱，這對警察與天才大學生的組合，也在劇集中表現出了較強的默契感。敦淇也透露，在后續的劇情中兩個人會有你中有我、我中有你的相互救贖，人物的命運感也會讓故事更有嚼勁。而莊文杰的個人選擇，將成為表達故事內核的重要主題：“永遠是正義戰勝邪惡，莊文杰最終一定是站在有光的那一面。這也是我們特別想表達的初心。”
通過這種“極致化”的成功，《重生之門》也再度印證了敦淇的“木桶理論”：“一個影視作品一定要從選角、劇本、導演、演員、制作到商業化宣發，對木桶的每一個板塊都以高標準來要求。”而這也是新的業態下，阿里影業發力自制劇確定的關鍵打法。
發力自制劇五年
只做“橄欖球兩端”
在進入阿里影業、組建敦淇工作室之前，敦淇已經打造過《幸福像花兒一樣》、《金婚》、《急診科醫生》、《產科醫生》、《甄嬛傳》、《羋月傳》、《我們都要好好的》等多部高收視、好口碑熱播大劇，并曾獲譽“全國十佳制片人”。
但作為阿里影業自制劇業務的發力點，敦淇工作室并未在一開始就高舉高打。據敦淇介紹，工作室的發展可以分為幾個階段，最初為了鍛煉團隊，更多是拍中腰部作品，到2019年才轉向頭部內容，包括開始打造“重生”系列；經歷了兩年多的沉淀，在2022年進入了一個頭部內容的收獲期。
年初在央視八套和優酷播出的《今生有你》，首播拿下平均1.1、最高1.4的收視成績，優酷站內熱度最高破9800；而除了《重生之門》，工作室今年還將推出作品《法醫秦明之讀心者》《你好呀，我的橘子戀人》《你好，昨天》《熾道》等多部劇集。
懸疑題材成為自制劇的第一個突破口。在敦淇看來，這種題材的特點一是能滿足觀眾的好奇心，獲得市場紅利；二是相關內容也與人民群眾生命財產安全息息相關，觀眾代入感較強。在此基礎上，進一步找到稀缺的創新題材，才能確立內容的差異化優勢。
而在打造精品化、專業化、差異化內容的基礎上，隨著《重生之門》真正啟動了系列化進程、建立了受眾的認同和粘性，敦淇介紹，未來還會有電影開發、番外和廣播劇等等，“不光是內容這一個1，在商業開發和衍生產品方面，還會有無數有價值的0。”
不僅是懸疑題材，以《今生有你》為代表，敦淇工作室都市情感劇的系列化也在持續推進，包括IP改編作品《打火機與公主裙》《熾道》都已進入后期。以自制劇為發力基點，未來將形成阿里影業“電影+劇集+商業化”的多輪驅動，這也體現了劇集在整個布局中的關鍵站位。
在這種驅動生態下，對市場的認知是準確發力的瞄準器。阿里影業自制劇在2020年就提出了“橄欖球戰術”，不做沒有核心競爭力的內容，只做橄欖球“兩端”。
一端是打通垂直細分市場的網劇，觸達圈層用戶的需求，結合市場的趨勢判斷，接近年輕人尤其是年輕女性用戶這些核心受眾；另一端則是泛人群的臺網劇，提升優質頭部內容的輸出，才能在覆蓋面和社會感應上收獲更好的效果。經過五年發力，這些打法正在幫助阿里影業自制劇實現品牌和商業價值的最大化。
以自制劇為起點
為行業健康發展尋找答案
根據去年11月阿里影業發布的中期業績報告，目前阿里影業內容、科技和IP衍生品三大業務齊頭并進。而在內容業務版塊，公司在電影、劇集及其他內容賽道上也實現全面均衡發展，尤其是在劇集方面，阿里影業已具備持續穩定的劇集內容生產能力。
可以說，在電影市場面臨諸多不確定性的情況下，在自制劇方面完成前瞻性布局，為阿里影業打開了電視端和網絡視頻渠道的營收來源，成為新的主要增長點。對于更多電影從業公司來說，這種“開源”可以成為一種主要參考。
目前，阿里影業有兩個自制劇制片人工作室，分別是：由敦淇負責的敦淇工作室，由張文麗負責的拾穗工作室。
依托兩個工作室，阿里影業的自制劇不但能夠為優酷平臺更高效地輸送優質內容，也能與平臺既有的電影內容實現聯動，在為更多生態業務場景賦能的同時，通過圍繞成功IP的多元化開發，帶動平臺、行業、觀眾的多贏。近日，隨著《重生之門》等多部熱劇的霸榜，優酷平臺的用戶粘性也大幅提升，日活增幅領跑長視頻。
就在去年，阿里影業和優酷一起與作家紫金陳達成合作，宣布將在《長夜難明》和《低智商犯罪》兩個項目上開啟“影劇聯動”模式探索，讓優質內容獲得最大的價值體現。
能夠打通用戶情感的內容，正是這套打法的生命線。這就要提到阿里影業“小真大正”的內容價值觀：小人物、真英雄、大情懷、正能量。年輕群體對主流價值觀進一步貼近的市場化價值，正在與平臺的內容情懷實現共振。
這或許是《重生之門》將帶來的更長期價值。在行業尋求健康發展的當下，阿里影業以發力自制劇實現的內容多元化，為公司和行業發展提供了更多可能性，而這還需要更多如《重生之門》這樣的好作品。
“在行業產生極大變化的當下，靜下心來搞創作，一定不要浮躁，這就是《重生之門》最重要的經驗。”敦淇如是說。
