喬欣在各種采訪中，說出了許多藝人不敢說的話。
比如敢把有沒有拍戲的焦慮直接和錢掛鉤，她的回答是：
如果非常有錢，應該不會焦慮
同時，也說中了眾多吃瓜群眾的心聲，比如：
哪怕是帥哥，如果刻意耍帥的話，也會從“撩”變成“油膩”。
不過，
大家也發現在采訪及真人秀里，喬欣可以說是神采飛揚、滔滔不絕。
一點也不像戲里動作拘謹、神情困頓、雙眼無神，且擁有“木頭”演技的她。
但平日里靈動、走穴風光的演員，一演起戲來就變“木頭人”，在娛樂圈的里非常多。
接下來，就讓我們從喬欣開始，一起看看都有哪些讓人倍感割裂的明星吧：
1、喬欣
有一說一，和大美人李嘉欣相比，喬欣的身材并不遜色。
個子高挑、腿長、腰細，皮膚也是白得發光。
因此，這兩年她在紅毯上的造型也多有出彩，甚至是驚艷之作。
除了紅毯之外，她的硬照表現力也經常會得到夸贊。
然而，在紅毯和硬照上發光發亮的喬欣，一到劇里卻堪稱斷了電似的暗淡下來。
有時候，望著她的臉，都很難說是一位美女。
先來幾個著名的動圖。
喬欣最早進入大眾視野的角色，是爆劇《歡樂頌》里的“關關”（關雎爾）。
不少追劇的觀眾表示，關關的長相不輸其他幾位女主角，摘下眼鏡后美貌肯定會提升幾個度。
可等到她真正摘下眼鏡時，
得到的評價卻是“雙眼無神”“目光呆滯”甚至“死魚眼”。
而她在后續的作品，包括《瑯琊榜之風起長林》《平凡的榮耀》等中，和關雎爾時期的神態，似乎都并無明顯區別。
到這兩年的《小風暴》，比之以往，眼神問題算是沒那么嚴重，但嘴的狀態又成了新的槽點。
這個問題直接導致她在表演上沒有氣勢，整個人都弱得不行。
關于這一點，喬欣的前經紀人楊天真曾經這樣評價她：
她就缺那么一點自信。
這樣的說法確實有一定的道理。
因為喬欣演戲時的神態經常是又呆又怯，從而給觀眾一種很木、很不靈活的感覺。
相反的，
她在紅毯上就能輕松自如地展現自我，全然沒有劇里的困頓和拘謹。
不僅如此，在戲外的采訪中，她也是能夠做到侃侃而談，還能金句頻出。
像是最經典的那句：
我敢說，你敢播嗎？
還有對于記者問的“如何平衡事業和愛情”這一問題，她的回應是：
怎么，現在的人難道都愛情事業雙豐收了嗎？先有了再說吧！
說她不自信，也不太合適。
因此，我們可以回到喬欣的長相特質來看。
她瞳孔過小，且有輕微的眼瞼提肌無力，加上嘴巴張合度也很小、下頜線也比較鈍。
換句話說，
她“硬件”條件這塊，在演員行列里確實是有劣勢的。
而在拍攝硬照時，這些劣勢卻是可以被隱藏的，放空的眼神甚至還能顯得高級。
此外，對于富裕家庭出身的喬欣來說，會在每次紅毯的造型上各有心得、更為用心，也是極為正常的事。
另一方面，
相當順遂的人生經歷，在一定程度上也影響了她對角色的理解。
文藝界有個說法，即“痛苦是靈感的源泉”，這或許可以解釋喬欣的“木”。
但這句話又不盡于此，王小波曾作出回應：
痛苦是藝術的源泉，但也不必是你的痛苦。
所以，對演員來說，感知能力和共情能力也是極其重要的。
而由這一點，可以引出另外一位同樣被吐槽是“木頭”演技的藝人——江疏影。
2、江疏影
在2021年的年度佳作之一《掃黑風暴》里，幾乎每個演員的表演，都能牽動著觀眾的心。
唯二引發爭議的，一個是張藝興，另一個便是江疏影。
而比起愛豆轉型演員的張藝興，
江疏影這種科班出身、而且是以藝術類第一名成績考入上戲的女演員，遭到觀眾批評她演技一再被“吊打”。
很明顯，后者要尷尬得多。
在劇中，有兩段算是江疏影飾演的黃希的“高光”戲份，但她交出的答卷卻讓人無法認可。
因為她詮釋不出人物信念感崩塌的狀態，做不到讓觀眾共情。
而“無法讓觀眾共情”，也是她在這部劇里給觀眾的整體印象，甚至可以用單一呆板來形容，也就是演得很木。
因此，在對手戲演員的襯托下，她就顯得非常出戲。
事實上，
這已不是江疏影第一次出現被同劇演員“吊打“。
2020年的大熱劇《三十而已》，劇中其他兩位女主角童瑤、毛曉彤，分別獲得和提名了白玉蘭獎，男主角李澤鋒也有入圍。
作為一番女主的江疏影，卻榜上無名。
我們來回顧下她在劇里的表現，說差倒也不至于。
她的問題在于，
表演缺乏層次、肢體語言也比較僵硬。
同年，她還出演了《清平樂》中的曹皇后一角，這個角色給她帶來了相當多的爭議。
許多網友指出，
她的表演十分生硬和呆滯，像是一個機器人，甚至是“面癱”。
但要說“江疏影是面癱”的話，顯然是不符合事實的。
和喬欣一樣，她的紅毯造型也經常得到網友們的夸贊。
像是在之前的星光大賞，她一襲玫紅色人魚裝就驚艷了許多人。
不僅如此，擺起pose來，也是各種顧盼生輝、光芒四射。
此外，在真人秀《花兒與少年》中，她不僅開朗健談，還非常風趣和開得起玩笑。
同行的井柏然、楊祐寧、娜扎等人都對她的性格贊不絕口。
這樣的她，實在很難和“木頭美人”聯系在一起。
對此，或許她身邊的人有些發言權。
像是她成名作《致青春》的導演zhaowei就這樣評價她：
江疏影，你就是個木頭，生生把一個大家閨秀演成了丫鬟。
上戲的同班同學王傳君更犀利：
江疏影除了皮膚白之外，其他的好像都平庸。
此處的平庸，應該是指“實力”。
和喬欣相似，江疏影的家境也很不錯，畢業之后能出國邊留學邊玩，妥妥的“白富美”。
這一成長背景，也讓她帶來了至今為止最受好評的一個角色：《好先生》的江萊。
其他的，即便搭檔了孫紅雷、胡歌和王凱等實力派，和不少頂級班底合作，也并無演技上的顯著提升。
而上文所提到的“痛苦是藝術的源泉，但也不必是你的痛苦”，對她似乎也不奏效。
因為她說自己很理性，沒有共情能力。
把她逼急了，就是一篇
“一個怎么捧都不紅的女演員的獨白”。
Emmm，這篇博文怎么看都不太舒服……
尤其是最后這段，所謂頂級的制作班底、有力量的演員，她也合作了不少。
但事實證明，她的演技也沒有得到太大的提升。
當然了，也有態度很好，且看得出有在努力的“木頭”演技代表人物，比如劉詩詩。
3、劉詩詩
劉詩詩的星運，稱得上好得出奇。
2011年一部《步步驚心》，就將她推至內娛人氣top，隨后還成為了85花的一員。
但對劉詩詩而言，《步步驚心》不僅是改變她星途的里程碑，也是暴露她演技問題的開始。
在這部戲之前，她多飾演一些與自身形象很貼合的角色。
但即便如此，《倚天屠龍記》里的黃衫女子和《少年楊家將》的羅氏女，已經可以發現她演戲的不足。
那就是網友所說的“盲人”演技，比“木頭”還難聽。
大家看圖感受一下。
之后的《步步驚情》，不僅口碑遠不及第一部，還因為劉詩詩的走紅，讓觀眾徹底感受到她的“眼技”。
在電影《繡春刀》里，雙眼無神的情況，已然“登峰造極”。
在更后期的《女醫明妃傳》《黎明決戰》等劇里，也沒有改進。
總的來說，劉詩詩的眼神很難傳達出比較復雜的人物情緒，不夠靈活。
2020年，暌別熒屏三年的她，憑借電視劇《親愛的自己》復出。
可收獲的卻是一片對演技的質疑聲，
比之以往的“盲人”演技，這回則變成了“用力過猛”。
她讓觀眾再一次感受到，當“木頭美人”嘗試演活潑的角色或戲份時，
往往會直接搖頭晃腦甚至是五官亂飛。
此外，在臺詞方面，劉詩詩也被吐槽難聽和出戲。
到了年底的《流金歲月》，不僅在對戲時被前輩袁泉吊打，同為85花的倪妮也比她生動自然得多。
可轉到戲外，兩人攜手走紅毯時，劉詩詩的魅力卻絲毫不弱。
而除了紅毯，平時的活動生圖和機場圖，她也很大方自然。
還因為在花絮里、采訪中等各種場合發出的爽朗笑聲，獲得了“詩爺”的稱號。
這何“木”之有啊？
嗯，戲里有。
關于劉詩詩，其實到處都可見她敬業的夸贊。
在她演戲的時候，也確實能讓人感覺到，她有在努力地扮演角色。
但也許就是這種演法，讓她的表演看起來很用力、很木。
而曾經接替她“唐人一姐”位置的古力娜扎，則是進一步放大了這位前輩的演技問題。
4、古力娜扎
作為藝考時就備受矚目的美女，娜扎出道的處女作便是《軒轅劍之天之痕》這種豪華電視劇班底，她出演了女主角“小雪”。
但很遺憾，處女作給她帶來的，幾乎都是負面評價。
首先是在劇里莫名打了折扣的美貌。
其次就是具體表現為眼神空洞、肢體僵硬的表演問題。
而這些問題，一直持續到現在，都沒有什么明顯的改善。
不僅如此，娜扎主演的劇集質量也普遍不高，堪稱“爛劇締造者”。
當網友對她新劇有點期待時，她往往會在開播前兩集就勸退大家。
為什么期待？因為美貌。
如果是那種只需要娜扎美美噠的影視劇，例如《擇天記》《武神趙子龍》等，她可以滿足觀眾的審美需要。
但在欣賞美女之際，大家也會感慨，表演要是能生動一點、有靈魂一點該多好。
這也不是什么過分的要求，不信我們來看看紅毯上的娜扎。
明艷動人、自信大方，甚至，還可以做到眼波流轉。
可事實證明，劇里的娜扎很難做到。
近年來，她更是變得美貌僅限于戲外，
給觀眾帶來了“毀容式”表演。
她習慣于瞪眼、嘟嘴、跺腳三連殺，很多時候更是直接五官亂飛。
在《風起霓裳》里，這種“毀容式”表演可以說是達到了極致。
不過，戲外的娜扎也并非是什么高冷女神，她浪漫可愛、開朗愛笑。
這一點，觀眾完全可以在《花兒與少年3》感受到。
最重要的是，生活中的她做起大表情來，并不會“毀容”。
說來有趣，以上四位女藝人，都有一個共同點，那就是她們的家庭環境和成長背景，都是比較寬裕且簡單的。
這多多少少，也影響了她們對角色的感受能力和詮釋能力。
當然，擁有“木頭”演技的男藝人也不在少數。
在男藝人這里，有一個特別的詞，叫“AI”演技。
首先，是被稱為該派別開山鼻祖的陳學冬。
5、陳學冬
2013年，陳學冬憑借《小時代》中的“周崇光”走進了大眾視野。
雖然用一炮而紅來形容他不合適，但臺前幕后都星光熠熠的處女作，確實也帶火了他。
對于周崇光這個角色，我們只能像對待《小時代》里的其他角色那樣：不談演技。
而對陳學冬，觀眾則是很不愿意談演技。
在《夏至未至》里，他搭檔的是某爽。
48集的長劇，女主負責五官亂飛，他負責五官靜止，又稱“AI”。
在《是！尚先生》里，好在那句“加油，鹿小葵”分擔了一半以上火力，網友才沒什么空理全程面無表情凹造型的他。
在這幾部劇中，只有角色名不一樣，而陳學冬的表演都是一樣的。
到了《解密》，
他直接將“傻瓜天才”容金珍演成了“真傻子”，AI演技徹底出圈。
采訪時，被問到受到網友批評會怎樣，他的回答是：
罵我的話，我就打你！
當然了，那是幾年前的采訪了，他有底氣那樣回答。
想當年，為了讓沒有任何表演經驗的他，出演劇版的崇光，郭-敬明還在社交平臺上直接和導演瞿友寧互懟。
《小時代》之后，陳學冬搭檔的女主角，也都是當時的話題女藝人。
然后，他就成為了AI演技的開山鼻祖……
經紀人杜華曾在綜藝節目上，直接說他演戲像PPT，還說出“十年前我就把你淘汰了”這種話。
節目播出后，陳學冬也針對網友的疑問，對杜華的話做出了解釋和回應。
有一說一，
這回答很睿智，不像劇里的“AI”。
事實上，陳學冬在除影視劇以外的狀態，從來就不木。
像是最早參加的真人秀《一年級》《放開我北鼻》，不管是和小朋友，還是其他藝人嘉賓相處，都很有愛。
在其他綜藝里，他也是非常幽默風趣，甚至還能因為性格吸一波粉。
而和他一樣有趣的，還有開啟內娛流量時代的他——李易峰。
6、李易峰
李易峰既能夠幽默地回答采訪的問題，還能完美避開記者給他挖的坑，反應非常敏捷。
雖然老是自黑“滿嘴跑火車”，但看過采訪的都知道，他真的很有趣。
在真人秀《最后的贏家》里，他在喜劇人和雙商出色者兩個身份完美轉換，讓觀眾又是稱贊又忍俊不禁。
But，
即便是這么有意思的一個藝人，也被歸為了“木頭”演技的一員。
必須先提的，自然是剛完結不久的《鏡雙城》。
李易峰和女主角陳鈺琪，像是在玩一二三木頭人似的，演完了整部劇。
而且他那放空的眼神、呆滯的表情，更是讓大家直接回想起當年的《古劍奇譚》和《青云志》。
如今，
昔日的“古偶神顏”已然不再，還因為外形被嘲是胖頭魚。
演技和顏值的雙重不在線，讓李易峰好不容易憑借《隱秘和偉大》而好轉的口碑，瞬間崩盤。
取代美好記憶的，除了《鏡雙城》，還有當年被全場（除了女主角）吊打的《麻雀》……
事實上，這是李易峰時隔6年之后，再次出演古裝劇。
在《麻雀》的表現被各種批評之后，他也明顯放緩了拍戲的節奏。
但不管怎樣，觀眾只看結果。
而且李易峰的“木”也并非只存在一部戲中，這也是事實。
接下來要談的這位，也是最近的話題人物——黃景瑜。
7、黃景瑜
黃景瑜是本文中另一位主角陳學冬的好友，兩人在真人秀里的互動，真的是讓人看一次笑一次。
戲外，黃景瑜還被稱為行走的“人間梗王”，隨口就是一個段子。
這么一個搞笑藝人，卻是新生代的“硬漢專業戶”。
也正因為如此，他經常會參演一些主旋律影視劇。
然后，被這些劇里的戲骨吊打。
比如，《紅海行動》里的張譯；《破冰行動》里的吳剛、王勁松；以及《王牌部隊》的李幼斌、何政軍。
必須得承認，在帥氣軍裝的加持下，身材健碩、外形帥氣的黃景瑜，站那確實有軍人的感覺。
但也僅止于外形適合而已。
在《破冰》里，他的表演就顯得呆板、木訥，無法融進角色里。
播出時，已經有許多網友直呼：
男主角沒有存在的必要。
到了《王牌部隊》，他飾演了高粱一角，有一點喜劇人性格。
但黃景瑜不僅用力過猛，說話還梗著脖子，而且咬字不清晰，有時候還會吃字。
這個問題，早在《愛上特種兵》就已經有不少網友提出。
而在“硬漢”角色之外的生活劇或偶像劇里，他則經常是一種發愣、呆住的狀態。
除了皺眉，他似乎很難做出其他的表情……
名單上的最后一位，是被指辱AI的“AI演技”代表：王鶴棣。
8、王鶴棣
2021年，由他主演的古裝劇《遇龍》一經播出，就段子不斷。
是的，就是段子。
事關他在劇中飾演的男主角尉遲龍炎，幾乎用一個表情演完了整部劇。
即呆滯的眼神、沒有任何情緒的臉。
用傳統的話來說，就是“面癱臉”；
用新潮的說法，就是“AI演技”。
告白女主時，臉上毫無波瀾；
飛走的鏡頭，像是人體火箭升空；
就連被雷劈，都紋絲不動！
不僅如此，古裝造型還暴露了王鶴棣大小眼的問題，這下連顏值都很難吹。
由于這波“木頭”演技的力度確實大勝于前，所以王鶴棣也不得不做出回應。
他直言，自己把“高冷”演成了“放空”，
還承認“當時真的是把他當木頭演了”。
除此之外，網友還有了另一層擔心，即：
他待播的劇集《我們的西南聯大》該怎么辦？
因為女主周也，是表演的另一個極端：
五官亂飛。
但就這么下定論也不太合適，因為王鶴棣在劇集《理智派生活》里，飾演的年下直球男還挺自然。
那部劇里的人設和他本人的性格，也比較相似。
戲外的王鶴棣，比以上所有人都還要豁得出去，一個“西瓜精”直接開啟搞笑男之路。
如今，還成為了《你好，星期六》的常駐嘉賓，有梗又有趣。
而“坐不住”的，似乎是另有其人。
在《遇龍》引發爭議后，正和他合作《蒼蘭訣》的導演，就直接出來大夸特夸王鶴棣，還趕緊發了一些劇中cp的花絮照。
當然，也有可能是他真的很欣賞王鶴棣，或者是在他的指導下，王鶴棣確實有進步。
畢竟導演的指導對演員表現的影響，確實是相當大的。
像是以上幾位藝人的“木頭”演技片段，導演會讓他們通過，也確實是蠻離譜。
演技差如娜扎，甚至還遇到了自己覺得演得不對，但導演給了她充分肯定的情況……
當然，演員對角色的感知能力、用心程度和詮釋能力，要更加重要。
除了得益于自身的經歷，還要去觀察、感受、模仿和揣摩角色。
倘若確實做不到，怎么演都是“木頭”演技的話，那可以考慮下放緩接戲的腳步。
再不然，就如陶虹下圖所說的那樣，也就是：
放過觀眾。
